Durante todo o final de semana, o MCB oferece programação diversificada em horário alternativo, com entrada gratuita e muita música, dança e eventos paralelos.
DJ Tutu Moraes | Orquestra Heartbreakers | grupo Quatro a Zero | Swiss College Dixie Band | Lindy Hop e muito mais!
Um final de semana animado. É o que promete a Virada Cultural no Museu da Casa Brasileira, instituição da Secretaria da Cultura, onde o evento começa bem antes do horário oficial. Com programação voltada a todas as idades, o museu funcionará em horário alternativo e terá entrada gratuita durante todo o final de semana.
Organizada pela Secretaria Municipal de Cultura, a 8ª Virada Cultural começa no MCB no dia 5 de maio, com visita orientada do Núcleo Educativo. Os educadores guiarão os visitantes pelas exposições “Casas do Brasil 2012 – Barraca Cigana” e “Patrimônio Paulista – Litoral e Vale do Paraíba”, além de apresentar a Coleção MCB. Cada visita tem duração de, aproximadamente, 1 hora e acontecerá às 10h30, 12h30, 14h30 e 16h30, tanto no sábado quanto no domingo.
Às 11h do sábado, haverá o encontro com mais de 70 artistas têxteis que integram a exposição “TENET - Tecendo na Net”, que será apresentada n’A CASA museu do objeto brasileiro a partir do dia 7. Artistas da área têxtil se reunirão para uma pré-apresentação de seus trabalhos e explicarão um pouco de suas inspirações e processos de criação das peças escolhidas para a mostra.
Às 19h, também do sábado, a agitação será por conta do DJ Tutu Moraes, idealizador da “Festa do Santo Forte” no Estúdio Emme, que apresenta uma mistura de vários ritmos da música brasileira. Um divertido set com pitadas de carimbó, frevo, tropicália, afoxé e marchinhas de carnaval, um verdadeiro resgate da música brasileira do passado, incluindo produções contemporâneas e música independente, além das diferentes vertentes do samba (raiz, roda, jongo, recôncavo, côco, maxixe, gafieira, samba-rock e samba-funk).
Às 20h, a orquestra paulistana Heartbreakers, liderada por Guga Stroeter, apresenta um baile composto por uma seleção de salsas e sambas. Terá a participação especial do cantor Hamilton Moreno, um dos precursores e principais representantes da música latina no Brasil. Para animar, haverá, ainda, bailarinos especializados, convidando o público presente a entrar na dança.
Para encerrar o sábado, dia 5, o DJ Tutu Moraes volta a se apresentar e anima a pista de dança até às 24h, horário em que o museu encerrará suas atividades.
No domingo, dia 6, a festa continua e o Museu abre às 10h e, às 11h, traz o Quatro a Zero, grupo de música instrumental que tem o choro, em uma perspectiva contemporânea, como sua principal referência. A apresentação integra o projeto Música no Museu, que está em sua 12ª edição e acontece semanalmente, todo domingo às 11h.
Tem mais. Às 16h45, acontecerá uma aula de Lindy Hop, dança de origem afro americana, dançada ao som de Swing Jazz, música que surgiu com as grandes orquestras, as “big bands”, como Glenn Miller, Count Basie, Duke Elington, Chick Webb, entre muitas outras. Muito divertido e contagiante, o ritmo pode ser dançado a dois, sozinho, em grupos nas rodas e também em tempos variados, desde bem lento, até bem rápido. Terá a participação dos hoopers Francisco Nogueira e Charlene Miwa Nagae do grupo Hopaholics.
Para encerrar a programação especial da 8ª Virada Cultural, a Swiss College Dixie Band faz uma apresentação, que propaga o Jazz e o Lindy Hop. Criada em 1975, a banda é formada por um grupo de professores suíços radicados no Brasil, que transmitem a paixão de tocar jazz no estilo Dixieland, originado em New Orleans.
O restaurante Quinta do Museu estará aberto em horários alternativos. No sábado, funcionará até às 24h, sendo que, a partir das 18h, haverá o serviço de bar e, a partir da 19h, o restaurante servirá com cardápio adaptado. No domingo, o estabelecimento funciona até às 20h e terá apenas serviço de bar a partir das 18h.
SERVIÇO:
8ª Virada Cultural no MCB
5 e 6 de maio
Horário: A partir das 10h
Entrada gratuita
Local: Museu da Casa Brasileira
Av. Faria Lima, 2.705 – Jd. Paulistano
Tel.: (11) 3032-3727
Acesso a pessoas com deficiência / bicicletário
Estacionamento pago no local – Domingo: Valor único – R$15,00
Acesso a portadores de deficiência física.
Rosa Maria Gomes de Oliveira e Ribas Martins
Foto: Claudia Souza/m!
Na noite de 23/4, Ribas Martins recebeu uma homenagem do Jornal Jabaquara em Notícias pelos serviços prestados no bairro Jabaquara, zona sul de São Paulo. O jornalista é diretor da Revista Músico, Conselheiro da Ordem dos Músicos do Brasil – CRESP, Conselheiro Cultural da Secretaria de Cultura de Diadema, Diretor do SINAPREM – Sindicato dos Empresários Artísticos e sócio proprietário da ArtStars – Editora.
Ao receber a homenagem, contou que nasceu na Bahia e veio ainda bebê com seus pais morar no bairro Jabaquara. Cresceu e viu crescer a comunidade, lá montou suas primeiras bandas de rock, trabalhou no antigo estacionamento e na oficina de ar-condicionado de seu pai (que eram localizados na Rua das Casuarinas), conheceu sua primeira esposa, teve seu primeiro filho e reuniu um enorme número de amigos e parentes. “Lembro-me de quando ajudei a colocar as telhas na antiga igreja Nossa Senhora das Graças”. Revelou.
O evento foi realizado no auditório do Colégio Marquês de Monte Alegre com a presença de cantores, músicos, compositores, artesãos, cineastas, atletas, diretores e voluntários de ONGs, entre inúmeras personalidades do cenário cultural e artístico. A solenidade é um dos eventos que estão sendo organizados pela comissão do Jornal, liderada pela Diretora Rosa Maria Gomes de Oliveira, tendo como objetivo comemorar os 48 anos do bairro. Na grade de comemorações que teve início em 14/4, a população do bairro prestigiou exposições de fotos, concursos de beleza, apresentações de dança e esportes variados.
A mesa do cerimonial foi composta pelos diretores do Colégio Marquês de Monte Alegre, Valéria Faria Werkelmann e André Luiz Gomes de Faria, Dra. Maria Luiza Righetti (chefe da Clínica Médica do Hospital Municipal Saboya, representando seu marido Dr. Thomaz Antonio Cunha Cardoso de Almeida), Paula Falcão (Presidente do Rotary Clube São Paulo Imigrantes) e contou com a apresentação do jornalista e apresentador do Programa “O Mundo do Samba” na Just TV, Raul Machado.
Além dos agentes culturais homenageados, a presença das Misses eleitas no concurso de beleza no dia anterior, abrilhantou o evento enchendo o salão de glamour e beleza.
Rosa Maria, 1ª Princesa Ciça Bertoldo, Miss Simpatia Maysa Marques, Miss Jabaquara Kamila Garcia,
Miss Jabaquara Melhor Idade Ilda Ferreira, Rainha da República da V. Mariana Giovana Previero
e Renato Cury produtor do Concurso - Foto: Claudia Souza/m!
Na primeira fileira ficaram em destaque as primeiras colocadas como Miss Jabaquara 2012 Kamila Garcia, 1ª Princesa do Jabaquara Ciça Bertoldo, Miss Simpatia Jabaquara Maysa Marques, Miss Jabaquara Melhor Idade Ilda Ferreira e como convidada especial a apresentadora Rainha da República da Vila Mariana Giovana Previero.
CONHEÇA AS PERSONALIDADES DO CENÁRIO CULTURAL E SOCIAL DO JABAQUARA HOMENAGEADOS NO EVENTO:
1 - Aparecida Santos de Lima - Tia Cida. Com o desejo de mudar o cenário de um aterro de lixo próximo da sua casa, transformou o lugar em um espaço de cultura, limpo e salutar, batizado de Coração Família, que atende diversas crianças há 22 anos.
2 - Anastácia, a rainha do forró, cantora e compositora, moradora do bairro do Jabaquara há 51 anos, guarda em sua memória as lembrança dos 71 anos de vida. Conhecer um pedaço de sua história é conhecer um pedaço da musica cultural do nordeste.
3 – Thyane Ferreira - São quinze anos de saudade que a escola de samba Levanta Poeira deixou o bairro da Vila Guarani. A proposta da fundadora Edna Estevam, conhecida como tia Edna, era levar a cultura para o bairro, quem fundou a escola em 15 de abril de 1978, ganhando respeito e admiração das pessoas. Quem recebe essa singela homenagem é Thyane Ferreira, sobrinha de Tia Edna.
4 - José Roberto Nascimento Arruda, conhecido como Bagulé. Embaixador do samba pela UESP que entende tudo de samba. São vinte e cinco anos de dedicação. Sua paixão pelo samba começou aos 12 anos.
5 - Renan Bier, puxador de samba da escola de samba Vai-Vai, iniciou no samba aos seis anos de idade. Foi aos 16 anos, na escola União Independente da Zona Sul junto com um grupo de seis amigos que ganhou o seu primeiro samba que tinha como tema a história de Campos do Jordão.
6 - Maria Generosa da Silva - Dona Generosa - fundadora do samba na laje, na Vila Santa Catarina, reúne diversas pessoas da comunidade para uma festa com feijoada e muito samba.
7 – Sonia Galvão - Ao longo de quase 30 anos de carreira, Sonia Galvão, se dedicou as composições de samba enredo para escolas de samba. Tudo começou em 1984, quando iniciou o primeiro samba-enredo para uma escola do próprio bairro onde morava. Foi então que não parou mais. Diversos sambas foram parar na avenida, entre eles o “Pão, Vinho” e “450 anos de fé” para a Barroca da Zona Sul.
8 - Mestre Boca, cordão Branco em capoeira, se reúne em roda com seus alunos para mostrar ao público a cultura desse esporte. Essa jornada perdura há 18 anos. Amante da capoeira assumido começou ainda menino, aos 10 anos de idade já participava das rodas.
9 - Geraldo Sampaio Neto, mais conhecido como Borjão. Presidente da escola de samba Barroca da Zona Sul. Borjão está à frente das decisões que envolvem a escola e a comunidade. Chegou à escola de samba ainda jovem, tocando na bateria, e ao lado de ilustres sambistas e seus fundados como Sebastião Eduardo do Amaral o “Pé Rachado”.
10 - Igor Bartchewsky - Diretor Teatral - Ator – Oficineiro - Coreógrafo – Produtor de Espetáculos e Escritor de Peças Teatrais, Contos, Poesias e Músicas - Produtor Artístico de Cenários e Figurinos - Shows e Megashows - Marketing cultural - Apresentador de shows e programas de TV – diretor de Oficina de Atores, Figurantes e Elenco de Apoio – Diretor e Autor do Projeto “Educultural - Nosso País Precisa de você”, Presidente do Bloco dos Artistas do Carnaval de Praia Grande, Direção e apresentador do Programa de TV “Talentos Culturais. Em Fevereiro 2002 criou junto com a Rosa do Jornal Jabaquara em Notícias a peça “Jabaquara”... A terra de um sonho cidadão”.
11 - Léo de Lima – Rico currículo de referências em músicas – Membro da orquestra Paulistana de Viola Caipira, participante do Coral 3º Idade ULM, Profº de Informática na música, teclado , violão e viola caipira, direção do musical Folclore brasileiro da Seicho-No-Ie do Brasil, várias músicas registradas em ritmos brasileiros, orienta grupos de cegos cantando e se apresentando em bares e restaurantes, participação de inúmeras oficinas e atuante nos eventos das festas do Estado e das Nações no centro Cultural Jabaquara.
12 - Alex Mendes e Cesar Ricardo - Grupo Retratos - surgiu em 2006, num encontro de amigos músicos com a proposta de tocar e divulgar a música brasileira. O nome surgiu em homenagem a Radamés Gnattali que compôs uma suíte para orquestra, regional e bandolim intitulada “Suíte Retratos”, nela, Radamés fotografou musicalmente os quatro músicos responsáveis pela consolidação do gênero que são Pixinguinha, Anacleto de Medeiros, Chiquinha Gonzaga e Ernesto Nazareth. Há 5 anos com o Projeto Choro na Manhã, com entrada gratuita sempre no primeiro domingo do mês, o Conjunto Retratos, formado por Alex Mendes (bandolim), Paulo Gilberto (flauta), Cesar Ricardo (violão sete cordas), Fernando Henrique (cavaquinho) e Donizete Fernandes (bandolim), se apresentam ás 11h estão no Centro Cultural Jabaquara.
13 - Plinio Meirelles é ator e cineasta, trabalha no Jabaquara desde 2001. Através da ONG AME, é gerente e criador do Núcleo de Cinema Comunitário, o primeiro grupo de cinema ficcional do Jabaquara. Neste projeto, ativo desde 2008, Plinio ajudou a formar mais de 100 artistas cinematográficos de varias idades e comunidades da região. Os curtas metragens realizados pelo Núcleo tiveram distribuição por toda a cidade e ganharam prêmios em festivais da capital paulista além de Brasília e Rio de Janeiro.
14 - Biro do Cavaco – Quem não se lembra do sucesso “Jéssica”. Biro do Cavaco retoma sua carreira solo após um período em que vinha se dedicando mais à sua família, e aos seus outros projetos ligados a música como: a sua escola no Jabaquara e os cursos de cavaquinho e violão que mantém editados em DVD e revistas. O amplo projeto de trabalho visa à distribuição nacional da música nas emissoras de rádio e também a participação em programas de TV. Seu trabalho também tem forte influência da música instrumental, a qual se faz bastante presente em seus shows e também em seus CDs.
15 – João Antonio Ribas Martins Junior – Ribas Martins - Muitas fundou bandas de Rock Holl, apresentações na década de 70 nos Clubes que não existem mais no Jabaquara ( como Clube da Ressaca, Clube da Vila Campestre). Hoje é Editor da revista Músico! Órgão informativo da Ordem dos Músicos do Brasil – São Paulo, Cantor e compositor, seu mais recente trabalho é CD Sustentabilidade (Rock e Samba), Empresário artístico, Diretor do SINAPREM – Sindicato dos Empresários Artísticos do Brasil, Conselheiro da OMB – Conselho Regional do Estado de São Paulo, Conselheiro de Cultura de Diadema e Diretor da ArtStars Editora, Comercio e Publicidade.
16 – Teresa Cristina Martins – a professora de história que veio para o Jabaquara junto com o CEU Caminho do Mar e esta a cada dia conquistando a todos. Sua abertura aos trabalhos da cultura deu a ela o amor daqueles que pelo CEU Caminho do CEU passa… Atuante na Rede Social Jabaquara é idealizadora de inúmeros projetos que irão fazer parte da nossa cultura.
17 – Walter Taverna – Sempre presente nas ações culturais do Jabaquara. O amor que tem pelo seu bairro, Bela Vista que se autoproclama primeiro-ministro da “Republica do Bixiga”. Criador do maior bolo de aniversário da cidade hoje o maior do mundo e idealizador de vários eventos culturais.
18 - Venicio Rolim Camargo Filho, desenhista publicitário, resolveu em 1990 mudar o rumo de sua vida, dedicando-se exclusivamente a produção de eventos e promoções. Criou a XAPINHA SHOW PRODUÇOES, assim tentando manter viva a imagem do palhaço (Clow) e do CIRCO. Sua carreira sempre foi preenchida por vários shows por todo Brasil, com muita palhaçada, sempre alegrando o público infantil. Atua em inúmeros eventos do Jabaquara e faz abertura de comércio através de suas criações.
19 – Raul & Rudiery – A dupla que vem fazendo sucesso em suas apresentações pelo estado, moradores do Jabaquara, sempre a frente dos eventos do bairro, a simplicidade e carinho no palco faz a diferença da dupla. Outro ponto é a família como o irmão Fernando (guitarrista da banda), e o pai Wilson que é o empresário.
20 – Maria da Conceição Santos – Conça - Oficineira de danças populares, educadora do Projeto A Força da Cor (prêmio Itaú Unicef de 2011), pesquisadora do Mapa Cultural do Jabaquara (projeto da rede Social Jabaquara) educadora da ACM – Associação Cristã de Moços – Centro de Desenvolvimento Comunitário Leide das Neves e coordenadora do Grupo Maracatu Ilê Aláfia.
21 – Rogério Paixão – Cantor, produtor e compositor, idealizador do Projeto Rogério Paixão Solo, com sua irmã Andréia Paixão, com letras que falam de amor, futebol e espiritualidade. Seu trabalho já esta sendo sucesso nas rádios a exemplo da Transcontinental FM 104,7.
22 – Renato Silveira de Paula – Contra Mestre 22 - Capoeira – Começou a pratica com o Mestre Miguel. Que tinha o objetivo de oferecer gratuitamente aos moradores da região e frequentadores do Centro Cultural Jabaquara a oportunidade de aprender os fundamentos básicos dessa arte brasileira. Esse trabalho continua existindo até hoje. O Contra Mestre 22 dá suas aulas as 3ª, 4ª e 6ª feiras as 18h30.
23 – Maria do Socorro Silva Bernardo – Mariazinha – Voluntária da arte e da Cultura no Projeto Coração Família. Projeto sem fins lucrativos sobrevive de doações e da reciclagem, além de uma horta orgânica. Sonha na transformação do espaço e da vida dos assistidos pelo projeto.
24 – Lenita José Rodrigues Frizzine - Cantora, compositora e moradora do bairro Vila Guarani há 30 anos, descobriu o amor pela música, e em uma de suas composições traduz esse sentimento que tem o seguinte trecho – “A música na minha vida tem a importância do ar e a vida na minha música transcendem tempo e lugar”.
25 - Maria Alice Costa Ariza – Artesã, tem o dom das mãos, com muita criatividade transforma objetos para decoração.
26 - Sonia Luzia Quintas - Artesã moradora no bairro Vila Guarani a 47 anos, direciona seu talento aos mais pequeninos. São mantas, calçados, casacos, blusas, vestidos de tricôs confeccionados e criados para crianças.
27 - Diley Oliveira Presidente e Mestre de bateria da Escola de Samba Flor de Liz - O samba é a sua paixão. Começou aos vinte anos de idade, desfilando na escola Flor de Liz, de lá para cá carrega em seu currículo várias escolas. Pretende lutar cada vez mais pelo samba no distrito do Jabaquara para não deixar o samba acabar.
28 – Ednaldo Pereira da Silva – Voluntário há 5 anos em Projeto Social atualmente no CEU Caminho do Mar, CEU Cidade Dutra e Clube Escola Sabará, Policial da 4ª Companhia do 3º BPM/M no Programa Ronda.
29 – José Carlos Ferreira – Zé Carlinhos – Compositor e Músico Percursionista – Possui várias músicas gravadas com artistas consagrados entre eles Reinaldo Príncipe do Pagode, Jorge Aragão, Biro do Cavaco, Boca nervosa entre outros. Grupos de Pagode que já gravaram suas obras: Art Popular, Arte Final entre outros. É ganhador de 14 sambas enredos, 2 - Barroca Zona Sul, 2 - Flor de Liz e 10 - pela Vai - Vai. Fez parte do grupo Arte Final, Banda de Jazz Sambopbras e com músicos como Neylor Proveta, Walmir Gil entre outros. E participou de vários shows e festivais Internacionais.
Participantes do Sing Festival - Foto: Claudia Souza/m!
O Salão Internacional Gospel está sendo realizado no Centro de Exposições Imigrantes do dia 12 até hoje (14/4). Os visitantes assistirão a palestras e shows de diversos artistas e bandas Gospel de vários estados brasileiros.
Kely Marques - 1ª Lugar - Foto: Claudia Souza/m!
Na tarde de ontem (13/4), quem foi até o local, teve o prazer de encontrar o Dj Alpiste, Clã dos Loucos, Actos2, entre diversas bandas e personalidades. Foram reservados seis imensos salões, cada um com um palco, que apresentou ao público vários artistas do universo Gospel com canções, louvores e orações. Uma das maiores atrações está sendo o SING FESTIVAL que reúne várias bandas e cantores para apresentarem suas canções e os vencedores ganharão a gravação de um DVD. No penúltimo dia, os vencedores do concurso foram em 3º lugar a cantora Faby, 2º lugar para Julinho Correia e em 1º lugar ficou a cantora Kely Marques.
Nos estandes espalhados pelo evento, vários serviços estão sendo oferecidos, como roupas e acessórios personalizados, serviços de managers, publicidade, marketing, montagem de sites, gravadoras e música ao vivo, pois várias bandas fizeram questão de alugar espaços para a divulgação de seus trabalhos e venda de CDs.
Julinho Correia - 2º Lugar
Desde o dia 12/4, quando se deu inicio ao evento, no Fórum de Música Gospel, maestros, produtores e pastores fizeram palestras e workshops de hora em hora.
No último dia (14/4 – Sábado), além das apresentações de diversas orquestras, bandas e artistas, o Fórum contará com as Palestras da Dra. Raquel Malara Dell’Acqua sobre “Saúde Ocupacional do Músico”; falando sobre a “Carteira de Músico” estará a Vice-Presidente da Ordem dos Músicos do Brasil Maria Cristina Barbato e finalmente o presidente do Sinaprem – (Sindicato dos Empresários Artísticos), Claudionor José da Costa abordará o tema “Empresários Artísticos e Mercado do Show Business”.
Faby - 3º lugar
Segundo o idealizador e diretor do evento, MARCELO REBELO da empresa MR1 Comunicação e Marketing, por ser o primeiro evento desta magnitude que reúne em um só lugar centenas de bandas e artistas, todas as expectativas foram superadas com êxito e o esperado é que até o último dia passem pelo local cerca de trinta mil pessoas.
SALÃO GOSPEL INTERNACIONAL
Local: Centro de Exposições Imigrantes
Rodovia dos Imigrantes, km 1,5
(Metrô Jabaquara)
www.salaogospelinternacional.com.br
A banda paulistana Hidrocor acaba de lançar um making of sobre o primeiro trabalho do grupo, o álbum “Edifício Bambi”. Durante o vídeo o público confere imagens das gravações e as histórias que cercam o disco.
Formada por Marcelo Perdido e Rodrigo Caldas, a Hidrocor aposta em um rock alegre e melodias que grudam e não saem da cabeça. Em “Edifício Bambi”, a ser lançado em breve, a banda traz 14 faixas inéditas, incluindo a música “Ma Cherrie”, hit que já conta com mais de 37.000 acessos em seu videoclipe. O disco conta com participações de Lulina, Tatá Aeroplano e João Erbetta ( Los Piratas/ Marcelo Jeneci).
A Sonotec Music & Sound, atuante no segmento de importação de distribuição de instrumentos e acessórios musicais, traz para o Brasil a partir deste ano, baquetas da marca Premium.
As baquetas são de alta qualidade, em vários modelos diferenciados por comprimento, madeira, diâmetro, pescoço e ponta. As baquetas oferecem versatilidade e muita qualidade. Os modelos são: 5A, 5B, 7A, 2B e Rock.
Esses modelos são produzidos em dois tipos de madeira, o Maple, que é uma madeira mais leve, com som e menor projeção. E o modelo Hickory, que é a madeira mais usada em produção de baquetas por todas as marcas em todo o mundo, por ser uma madeira muito densa, resistente e com ótima sonoridade. Os pares são balanceados com pesos e medidas perfeitas.
As baquetas Premium estão à venda em lojas de todo o país. Mais informações podem ser obtidas pelo site www.sonotec.com.br
Sobre a Sonotec Music & Sound: Importadora e distribuidora de instrumentos musicais, está presente há mais de 40 anos no segmento musical e representa 20 marcas globais, além de oferecer uma gama de produtos das marcas Takamine - distribuída há mais de 20 anos pela Sonotec – Strinberg, Gretsch, Ovation, Karsect, entre outras. A companhia está posicionada entre as quatro maiores empresas do setor.
O cantor gravará seu segundo DVD, primeiro em alto mar, no “Cruzeiro Agnaldo Rayol e Amigos”
Uma das principais vozes da música brasileira, Agnaldo Rayol, completa 53 anos de sua trajetória profissional, e se prepara para seu primeiro cruzeiro musical que ocorrerá entre os dias 16 a 19 de abril de 2012. O navio escolhido é um dos mais luxuosos e badalados transatlânticos dedicados à temporada de verão pela costa brasileira e parte do porto de Santos, com visitas encantadoras às praias de Búzios e Ilhabela, retornando após programação diversificada.
Para o cantor, o cruzeiro será o palco ideal para a gravação de seu segundo DVD, que terá participações especiais de Ângela Maria, Jerry Adriani, Alexandre Arez, Simoninha, Allegro Coral e Groove Allegro. "Vamos resgatar todo o glamour de uma apaixonante viagem a bordo para promover o exercício da convivência e a experiência prazerosa do encontro de gerações", declara Agnaldo Rayol.
O empresário Rogério Frizzi, diretor da Terramar Cruzeiros, comenta sobre o sucesso de vendas do minicruzeiro temático e a escolha certeira do artista. “O Agnaldo é um artista muito respeitado, dono de talento, carisma e humildade sem igual”. Quando perguntado sobre sua expectativa ele comenta que é muito positiva, afinal até o momento 95% das cabines já foram vendidas.
Além da experiência única de estar a bordo ao lado de um dos maiores ícones da música brasileira, os hóspedes desfrutarão de uma completa infraestrutura em um dos transatlânticos mais agraciados pelo público na América do Sul. Com 13 decks e capacidade para 2.087 hóspedes, a embarcação oferece cabines internas e externas, suítes com varandas e family rooms, para proporcionar ainda mais tranquilidade e conforto a bordo. Além disso, piscinas, jacuzzis, Aurea SPA, academia (com pista de shuffleboard), bares, solarium, mini golfe e clube infantil. Os restaurantes também ganham destaque, com menus que primam pela alta gastronomia internacional e, ainda, pratos com um toque da culinária brasileira.
Os hóspedes do Cruzeiro poderão aproveitar a programação do navio, com destaque para os pocket shows nos principais lounges e bares; inúmeras opções de jogos do Cassino Palm Beach; torneios de tranca e buraco; bingos; concursos de karaokê; saraus; oficinas de origami; além do circuito de palestras de bem-estar de profissionais renomados, com dicas de nutrição e saúde. Caminhadas e alongamentos ao ar livre, atividades aquáticas e aulas de dança comandadas por personal dancers, tornando ainda mais inesquecível a experiência do Cruzeiro Agnaldo Rayol e Amigos. Para mais informações acesse www.cruzeiroagnaldorayol.com.br/ ou entre em contato com a Terramar Cruzeiros - (11) 3123-1101 .
Sobre a Terramar: O Grupo Terramar atua na área de eventos, desde 1999, e busca manter a excelência, agregando valor às marcas de seus clientes através de soluções criativas, gerando resultados eficazes com o melhor custo-benefício. É nossa missão conceber, planejar e executar projetos sob medida e que encantam pessoas físicas e jurídicas nas áreas de agenciamento de viagens, realização de eventos, reserva de hospedagens e agora, também, no segmento de cruzeiros marítimos – atraindo e mantendo crescente carteira de clientes no âmbito da iniciativa privada e do setor público. O Grupo possui unidades de negócios distintas e complementares: Terramar Viagens e Turismo, Terramar Grupos, Terramar Hotéis, Terramar Eventos, Terramar Cruzeiros, Terramar Projetos Especiais, Babom Compras Coletivas. Para mais informações acesse www.cruzeiroagnaldorayol.com.br/ ou entre em contato com a Terramar Cruzeiros - karine@terramarcruzeiros.com.br – (11) 3123-1101.
Considerada como revelação em Londres, a cantora inglesa Caroline L. está no Brasil para a divulgação da música "Love You More", gravada em dueto com o cantor Higor Rocha (de 17 anos), vice-campeão do Programa Ídolos.
Na próxima Sexta-feira, a dupla gravará o videoclipe em Alphaville sob direção do premiado Raphael Martinez.
As canções da dupla sertaneja Ricardo & João Fernando continuam animando a plateia e os telespectadores do “O Melhor do Brasil”, programa de entretenimento apresentado por Rodrigo Faro, exibido pela Rede Record. O mais recente sucesso dos artistas a entrar no repertório musical da atração é hit “Só Papai”, faixa lançada oficialmente no mês de fevereiro e que integra o novo CD de Ricardo & João Fernando, intitulado “Água de Bar – Ao Vivo”.
“Só Papai” tem sido executada durante o “Vai Dar Namoro”, quadro consagrado um dos campeões de audiência das noites de sábado. “Ter uma música tocando em um programa tão alegre e prestigiado como ‘O Melhor do Brasil’ é uma satisfação para qualquer artista. Está sendo super bacana acompanhar o Rodrigo Faro dançando e brincando com os participantes do Vai Dar Namoro ao som de‘Só Papai’ e a galera também tem gostado bastante. Estamos muito felizes com a repercussão”, ressaltam Ricardo & João Fernando, que já emplacaram outros hits no programa.
Para conferir a música “Só Papai” no “O Melhor do Brasil”, assista ao programa que vai ao ar aos sábados para todo o País, a partir das 17h15 e que também é exibido para cerca de 150 países pela Record Internacional.
O espetáculo ‘João Pacífico, O Poeta do Sertão’ faz uma homenagem
a um dos ícones da autêntica música sertaneja brasileira.
O SESC Santana apresenta nos dias 13, 14 e 15 de abril, sexta e sábado às 21h, e domingo às 18h, o espetáculo ‘João Pacífico, O Poeta do Sertão’.
A direção geral e o texto são de Roberto Vignati. A bela encenação é realizada pelo Grupo de Teatro Pingo D´Água, de Cordeirópolis.
O espetáculo conta a história do brasileiro João Batista da Silva, cujo apelido era João Pacífico, graças ao seu temperamento apaziguador, ao seu caráter íntegro e por compor muitas músicas tendo como tema as coisas mais simples da vida.
João Pacífico tinha um ouvido excepcional. Mesmo sem conhecer partitura ou tocar qualquer instrumento escreveu e musicou mais de 500 composições. Tanto que muitos o chamavam de ‘Noel Rosa da música caipira’ ou ‘Tom Jobim da música sertaneja’. Seu maior sucesso é ‘Cabocla Tereza’, música considerada como hino do cancioneiro sertanejo.
Nascido em 1910 na cidade de Cordeirópolis, filho de ex-escrava e pai desconhecido, João Pacífico morreu esquecido no ano de 1998, em Guararema, ajudado por um casal de amigos.
A peça – sem se preocupar com uma ordem cronológica rigorosa – acontece em vários planos e se passa na memória do protagonista, durante um programa de televisão. Além disso, aborda fatos engraçados e emocionantes da trajetória de luta, perseverança e sucesso de um ícone da música de raiz brasileira.
Equipe Técnica
Autoria e Direção Artística
Roberto Vignati
Montagem e Operação de Luz
Rogério Cândido
Criação de Luz, Efeitos Sonoros e Escolha de Músicas
Roberto Vignati
Cenotécnico
Estevão Nascimento
Sonoplastia
Letícia Gatti
Operação de Vídeo
Anderson Mantovaneli
Projeto Gráfico Inicial
Nádia Fonoff
Projeto Gráfico Atual
Paulo H. Habermann
Planificação de Vídeo
Roberto Vignati
Criação do Vídeo Inicial
Imagem Essencial
Criação do Vídeo Atual
Danilo Fernandes
Costureira
Silvana Killer
Alfaiate
Antônio Parize Ciaramello
Responsável Técnico pelo Projeto Cultural
Regina Cavallaro
Auxiliares de Palco e Administrativo
Angelo Ferreira
Denise Silva
Guilherme Chierice
João Felipe Peruchi
Pamela Rodrigues
Silvia Hespanhol
Sonia Marrach
SERVIÇO: SESC SANTANA APRESENTA ‘JOÃO PACÍFICO, O POETA DO SERTÃO’
Av. Luiz Dumont Villares, 579 – Jd. São Paulo.
Dias 13, 14 e 15 de abril. Sexta e Sábado, às 21h. Domingo às 18h.
Não recomendado para menores de 12 anos
Grátis
Teatro. Lotação: 337 lugares
Telefone para informações: (11) 2971-8700
Acesso para deficientes – estacionamento – ar condicionado
Estacionamento - R$ 7,00 período do espetáculo (desconto de 50% para matriculados no SESC).
Para informações sobre outras programações ligue 0800-118220 ou acesse o portal www.sescsp.org.br
Funcionamento da bilheteria do SESC Santana – de terça a sábado, das 10h às 21h e aos domingos, das 10h às 19h. Aceita-se cheque, cartões de crédito (Visa, Mastercard, Diners Club International e American Express) e débito (Visa Electron, Mastercard Electronic, Maestro, Redeshop e Cheque Eletrônico). Ingressos podem ser adquiridos em todas as unidades do SESC, incluindo CineSESC.
Concurso de música clássica da TV Cultura vai ao ar no segundo semestre
São Paulo, abril de 2012 - Pré-estreia é um concurso realizado pela TV Cultura para apresentar e valorizar os jovens intérpretes da música clássica brasileira, sejam eles instrumentistas e cantores solistas ou grupos de música de câmara. A introdução da modalidade conjuntos de câmara visa incentivar a prática da música em conjunto, que é a forma pela qual os músicos têm mais amplitude de repertório, mais oportunidades na vida profissional e requer um perfeito entrosamento entre seus membros, possibilitando excelente desempenho e crescimento musical de seus adeptos.
O concurso é destinado a instrumentistas com até 24 anos e cantores com até 28 anos de idade. Os conjuntos de câmara devem ter de três até oito participantes, e podem ser formados por instrumentistas, por cantores ou mistos de instrumentistas e cantores.
Os interessados deverão ler o regulamento e enviar sua inscrição. O prazo de inscrições é de 2 de abril a 26 de maio.
Os inscritos serão avaliados por uma dupla de jurados de acordo com sua categoria: canto, cordas, piano, metais, madeiras, violão, percussão e música de câmara. A comissão de seleção e o diretor artístico, o maestro João Maurício Galindo, selecionarão 24 candidatos para a temporada 2012, sendo 18 solistas instrumentistas e cantores e seis conjuntos de câmara.
Nas provas eliminatórias, cada candidato apresentará duas obras, de estilos contrastantes. Em caso de solistas, tais provas serão feitas, quando necessário, com acompanhamento de piano. Serão oito eliminatórias, sendo seis de solistas e duas de conjuntos. O vencedor de cada eliminatória de solista garante uma vaga nas semifinais. O vencedor de cada eliminatória de conjunto de câmara segue para a etapa final do concurso.
As duas provas semifinais serão realizadas no Conservatório de Tatuí, interior de São Paulo, cada uma com quatro candidatos. Os concorrentes também apresentarão duas obras, mas diferentes das apresentadas nas eliminatórias. Desta forma, o público e o júri poderão conhecer melhor os candidatos e avaliar mais acuradamente seu desempenho. Os vencedores de cada semifinal completam a disputa da final.
A grande final do concurso será realizada na Sala São Paulo (capital paulista) e será formada por dois solistas e dois conjuntos. Nessa fase, os solistas se apresentam à frente da Orquestra do Conservatório de Tatuí regida pelo maestro João Maurício Galindo.
Em cada uma das etapas, os candidatos serão avaliados por uma banca examinadora formada por cinco a sete jurados, dos quais três serão fixos.
As eliminatórias têm início no dia 24 de agosto. A final ocorre em 9 de dezembro.
Categoria conjunto
1º colocado – R$ 35.000,00 + 5 recitais*
2º colocado – R$ 15.000,00 + 2 recitais*
*Recitais promovidos pelo Sesi – São Paulo em 2013
Apresentado pelo maestro João Maurício Galindo e pela jornalista Roberta Martinelli , o Pré-estreia será exibido pela TV Cultura de 7 de outubro a 16 de dezembro, sempre aos domingos, às 16h.
Realização: TV Cultura; Lei de Incentivo à Cultura; Ministério da Cultura; Governo Federal. Patrocínio: CPFL Cultura. Apoio Cultural: Conservatório de Tatuí; Consulado Geral dos Estados Unidos em S. Paulo; Fiesp – Sesi. Colaboração: Fundação Osesp.
O regulamento e a ficha de inscrição podem ser obtidos pelo site www.cmais.com.br/preestreia.
Serviço
Pré-estreia
Inscrições: De 2 de abril a 26 de maio de 2012
Regulamento e ficha de inscrição no site: www.cmais.com.br/preestreia
Para homenagear o músico gaúcho, Geraldo Flach, a apresentação será focada nas canções do álbum “Voz & Piano”
O projeto Música no Museu apresenta no Museu da Casa Brasileira, instituição da Secretaria da Cultura, no domingo de Páscoa, dia 8, às 11h, Virgínia Rosa e Ogair Jr. Com enorme reconhecimento do público, o programa, gratuito, está em sua 12ª edição.
Depois do sucesso da apresentação de Dona Inah com os músicos do Movimento Sincopado, que contou com um público de mais de 470 pessoas, chegou a vez de Vírgina fazer um programa em homenagem ao músico gaúcho, Geraldo Flach, falecido em janeiro de 2011 e que a acompanhou em diversos shows da série “Voz & Piano”. A harmonia entre piano e voz apresentada pela dupla proporciona, para consagradas canções, arranjos tão inéditos quanto tocantes.
A apresentação terá em seu repertório as canções “A Flor”, “Pressentimento”, “Mercedita”, “Cacilda”, “Meu Amor Chorou”, entre outras.
Já no domingo, dia 15, a gipsy band Mutrib mostra um verdadeiro caldeirão musical de grande efervescência, com a participação especial da dançarina Betty Gervitz. Voltada para o repertório dos Bálcãs e do Mediterrâneo Oriental, a banda realiza sons multiculturais.
Nesta apresentação, o Mutrib propiciará uma viagem musical que sai do Magreb - região arabizada ao norte da África: Egito, Tunísia, Marrocos - atravessando a Turquia, a Palestina, a Síria, e Israel, e chegando até o Leste Europeu - Albânia, Grécia, Macedônia, Romênia e Bulgária.
No dia 22 de abril, também às 11h, o conjunto Vox Brasiliensis apresenta um programa de música brasileira de todos os tempos, desde o século XVI até os dias de hoje. O trabalho traz um repertório pouco difundido, que carrega a tradição da música lusitana em suas contribuições à música brasileira e a influência africana.
Para encerrar o mês, no domingo, dia 29, Arismar do Espírito Santo apresenta o show de lançamento de seu novo CD “Alegria nos Dedos”, com a participação da flautista Bia Góes. No repertório, temas próprios e clássicos da música, com arranjos especiais e interpretações inusitadas.
Sobre o Música no Museu - Um dos projetos mais tradicionais do calendário do Museu da Casa Brasileira, o Música no Museu traz, há 12 anos, apresentações de qualidade com entrada gratuita em um dos locais mais charmosos da cidade: o jardim da instituição. Nesse período, curadores de renome assinaram a programação. Entre eles, o músico e historiador Carlinhos Antunes, os maestros Julio Medaglia e João Carlos Martins e os pesquisadores e músicos Benjamin Taubkin, Antônio Nóbrega e Magda Pucci. Mais de 200 mil pessoas já conferiram, nas 12 edições do projeto, as apresentações de nomes importantes da música brasileira, como Zimbo Trio, Mawaca, Orchestra Bachiana, Mutrib, entre tantos outros grupos, coletivos, projetos solo e camerísticos populares e eruditos.
Na temporada de 2012, o projeto conta com a coordenação de Carmelita Rodrigues de Moraes e tem como objetivo divulgar a diversidade musical nacional e internacional por meio de estilos variados: instrumental, erudita, popular, entre outros. Ao mesmo tempo, oferece ao público momentos agradáveis e especiais.
SERVIÇO:
Música no Museu
01 de abril - Dona Inah e Movimento Sincopado (realizado)
08 de abril - Virgínia Rosa e Ogair Jr, piano e voz
15 de abril - Mutrib, com a participação especial de Betty Gervitz
22 de abril - Vox Brasiliensis - Uma viagem musical pelo Brasil
29 de abril - Arismar do Espírito Santo, com participação especial de Bia Góes
Horário: sempre às 11h
Entrada gratuita
Local: Museu da Casa Brasileira
Av. Faria Lima, 2.705 – Jd. Paulistano
Tel.: (11) 3032-3727
Acesso a pessoas com deficiência / bicicletário
Estacionamento pago no local – Domingo: Valor único – R$15,00
Acesso a portadores de deficiência física.
Informação para a imprensa – Museu da Casa Brasileira
Solange Viana - Coordenadora de comunicação | comunicacao@mcb.org.br
Mercedes Guilloux - Assistente de comunicação | assistcomunicacao@mcb.org.br
Izabelle Prado - Assistente de comunicação | assist2comunicacao@mcb.org.br
Arnaldo Tifu é destaque no projeto “Batidas e Rimas”, que acontece dia 06 de abril, em SP
MC prepara repertório inédito para show na Livraria da Esquina, que contará com a presença de outros nomes ilustres do Rap nacional
Março/2012 – No dia 06 de Abril, sexta-feira, acontece o Conexões, um evento do projeto “Batidas e Rimas”, que terá Arnaldo Tifu como atração principal da noite. Para o primeiro show do ano, o MC preparou um novo repertório para apresentar aos fãs, com as músicas do projeto A Rima Nunca Para – Minhas Versões da História. Trata-se de um EP com novas versões do álbum A Rima Não Para, lançado em 2009.
Para Arnaldo, essas novas versões de seu próprio álbum são uma forma de renovação, já que "A Rima Não Para" foi lançado em parceria com o selo independente "Pau de dá em Doido", iniciada em 2005 e que teve seu fim em 2010. Através deste novo conceito surgiu recentemente o single da música Fofoqueiro, resultado do trabalho nas novas versões. O EP contará com 9 faixas e uma nova roupagem, tanto nas beats, quanto nas levadas.
Além desse novo repertório, os fãs que comparecem no dia do show, também poderão conferir algumas músicas inéditas do rapper. O show acontece no dia 06 de Abril, na Livraria da Esquina, a partir das 23h30.
O projeto “Batidas e Rimas”, que está na sua quarta edição, contará também com a apresentação de MC Dö, o grupo D’quebrada (realizadores do projeto) e o pocket show do grupo Dragões do Komodo.
Cada fã terá direito a adquirir até seis ingressos para o espetáculo em Florianópolis, único no Sul do País
Fãs de rock de todas as idades já estão em contagem regressiva. A partir da 0h de segunda-feira, dia 26, inicia a pré-venda de ingressos para o show de Paul McCartney em Florianópolis. Nessa etapa serão postos à venda 30% dos ingressos pelo site www.zetks.com. A compra antecipada poderá ser feita por assinantes dos jornais do Grupo RBS (Diário Catarinense, A Notícia, Jornal de Santa Catarina, Zero Hora, O Pioneiro e Diário de Santa Maria (desde que tenham tido o nome incluído no base de cadastros até as 23h59min do dia 21 de março), sócios do Avaí Futebol Clube (adimplentes até as 19h do dia 22 de março) e integrantes de fãs-clubes credenciados pela produção do artista.
Os valores variam de R$ 280 a R$ 760. Cada fã, identificado pelo CPF, também poderá comprar até seis ingressos. No site também será possível optar pelo local de retirada das entradas: a própria bilheteria do Estádio da Ressacada, local do show, ou em uma dentre 11 lojas da rede Makenji (Florianópolis, São José, Joinville, Blumenau, Balneário Camboriú, Itajaí, Curitiba e Porto Alegre). A venda para o público em geral começa à 0h de quarta-feira, dia 28, também pela internet, e na bilheteria do Estádio da Ressacada às 9h de quarta-feira. No total serão vendidos aproximadamente 30 mil ingressos.
Os ingressos de meia-entrada serão vendidos a partir das 9h do dia 28. Segundo os organizadores do evento, os setores que terão meia-entrada correspondem ao Gramado e Cadeiras Descobertas. Para agilizar o processo de compra e em razão do rígido controle para comprovação e autenticidade da condição de beneficiados, os ingressos para meia-entrada serão vendidos somente no ponto de venda da Ressacada.
O espetáculo do dia 25 de abril faz parte da turnê On The Run. A expectativa é que o artista fique mais de três horas no palco e apresente grandes sucessos dos Beatles e de sua longa e bem-sucedida carreira solo. A turnê marca o retorno de Paul McCartney ao Brasil depois de quase um ano. Em maio de 2011 ele fez apresentações no Rio de Janeiro da turnê The Up and Coming Tour. Agora, o músico vai passar por Recife, no dia 21 de abril, e Florianópolis, no dia 25. Na América do Sul haverá apresentações ainda no Uruguai, no Paraguai e na Colômbia.
Em Florianópolis, a apresentação de Paul McCartney é resultado de uma parceria entre o Grupo RBS, a DC Set Promoções e a Planmusic com apoio do Avaí Futebol Clube. O patrocínio é da Makenji e da Sky.
Como comprar
Pelo site: www.zetks.com
No ponto de venda: Estádio da Ressacada, a partir das 9h de quarta-feira (28)
Formas de pagamento
No ponto de venda: Cartões de crédito, de débito ou dinheiro
No site: somente cartões de crédito (Master, Visa, Dinner, Amex)
Informações sobre o show: 0800 643 0046 (segunda a sábado, das 7h às 20h, e domingo, das 8h às 15h)..
Informações Ztks sobre ingressos e compra online: (11) 2626 1061 – (21) 3005 3025 (segunda a sexta, das 9h às 12h e das 14h às 18h).
Voltada ao estudo e interpretação da música popular brasileira, Daniela Romero tem como referência as cantoras Elis Regina e Maria Bethânia, além dos compositores Chico Buarque, Dorival Caymmi, Vinicius de Moraes e Tom Jobim. Neste show, a cantora interpreta grandes canções de Tom Jobim.
Ficha técnica:
Daniela Romero: Vocal
Flavio Barba: Guitarra
Renato Zanuto: Piano
Paulo Lion: Baixo acústico
Duração: 1h15
Classificação: livre.
Serviços:
DANIELA ROMERO
Dia 31 de março, sábado, às 12h30.
Local: Café Campestre. 200 lugares.
Ingressos:
- Comerciário Matriculado: Grátis.
- Outros: de R$ 1,00 a R$ 3,00.
- Estacionamento: R$ 7,00. Capacidade de 500 veículos.
SESC Interlagos
Av. Manuel Alves Soares, 1100 - Parque Colonial.
Informações: 5662-9500 | 0800118220 | www.sescsp.org.br
twitter.com/sescinterlagos
- Evento acontecerá de 22 a 24 de março, na praia de Jurerê Internacional (SC) -
O cantor e compositor Gusttavo Lima abrirá em grande estilo o Sertanejo Weekend, evento promovido pela P12 em parceria com a empresa goiania AUDIOMIX que reunirá em três dias o melhor da música sertaneja na praia de Jurerê Internacional, em Santa Catarina. Com canções dançantes e contagiantes, o show do cantor acontecerá na próxima quinta-feira, 22/3, trazendo no repertório sucessos como “60 Segundos”, atual música de trabalho de Gusttavo Lima, “Inventor dos Amores”, “Cor de Ouro”, “Refém” e, é claro, o “Tchê, Tcherere, Tchê, Tchê” de “Balada”, um dos hits mais executados do País em 2011, que alcançou o TOP 10 da Billboard Brasil.
“Vai ser muito bom poder abrir o Weekend Sertanejo que com certeza vai ser um evento bem legal. Vamos agitar bastante e colocar Jurerê Internacional para dançar, pular, até o sol raiar! Esse show vai ser demais!”, diz Gusttavo Lima, que, atualmente, além da agenda de shows, segue a todo vapor com os preparativos de seu terceiro DVD, que será gravado nos dias 25, 26 e 28 de abril, no Credicard Hall, em São Paulo.
A primeira edição do Weekend Sertanejo acontecerá de 22 a 24 de março, no P12 Parador Internacional, espaço de entretenimento, lazer e gastronomia. Além do show de Gusttavo Lima, o evento contará também com as apresentações dos sertanejos Humberto & Ronaldo e Israel Novaes, no dia 23/3, e da dupla Jorge & Mateus, que encerrará a programação no dia 24/3, com a gravação de seu novo DVD.
Danilo Moraes iniciou o projeto com os "Criados Mudos" (Guilherme Kastrup e Zé Nigro) em 2009, que resultou no CD Danilo Moraes e os Criados Mudos, lançado em 2011.
Para saber mais sobre o cantor acesse: www.danilomoraes.com
Agostinho dos Santos nasceu em 25 de abril no Bexiga, cidade de São Paulo e começou sua carreira em programas de calouros logo tornando-se crooner de orquestras.
Em 1951 assinou contrato com a rádio América e depois com a rádio Nacional de São Paulo. No início, cantou ao lado de Angela Maria, Sylvia Telles, Maysa e outros nomes.
Gravou "Meu Benzinho", sucesso que lhe garantiu troféus como Roquete Pinto e Discos de Ouro.
Gravou com Vinicius de Moraes e Tom Jobim em trilhas de filmes... Em novembro de 1962 participou do Show de Bossa Nova no Carnigie Hall, em Nova York, interpretando "Manhã de Carnaval" acompanhado ao violão por Luiz Bonfá, logo depois, viajou para a Europa, América do Sul e Estados Unidos.
Foi responsável pelo lançamento de Milton Nascimento, inscrevendo (a revelia de Milton), três de suas canções no II Festival da Canção em 1967 (Travessia, Morro Velho e Maria minha fé).
Faleceu num trágico acidente aéreo em Paris em julho de 1973.
O Acervo Cultural de Agostinho dos Santos realiza encontros musicais de Chorinho, Anos 60/70 (Videoke), Samba, MPB e Seresta, todas as terças, quartas, sextas e domingos.
Informações:
Rua Prof. Gieg, 15 - V. Tupi - São Bernardo do Campo - CEP 09760-090
(Altura do n. 700 da Rua dos Vianas)
Atendimento: 2ª a 6ª a partir das 16h - Sábados e domingos a partir das 12h
E-mail: aferraduranancyebras@ibest.com.br
Tel: 11 4330-9468 / 7462-2654
José Gualberto Pereira (Habacuque), Therezinha Aparecida Passos (OMB/CRESP) e Wilson Roberto Ribeiro (Pres. AMA) - Foto: Claudia Souza
Por: CLAUDIA SOUZA / REVISTA MÚSICO!
A Associação dos Metalúrgicos Aposentados - AMA, localizada em São Bernardo do Campo, está abrindo espaço para a filiação de músicos de todas as localidades de São Paulo.
A principal reclamação dos músicos é que o Sindicato dos Músicos do Estado de São Paulo não fornece benefícios para os filiados e por este motivo, a Ordem dos Músicos do Brasil - Conselho Regional do Estado de São Paulo, vem se empenhando para criar diversas parcerias que venham de encontro aos interesses da categoria.
A representante da OMB/CRESP em Mauá, Therezinha Aparecida Passos, juntamente com o diretor da Habacuque Eventos, José Gualberto Pereira, em acordo com o Presidente da AMA, Sr. Wilson Roberto Ribeiro, estabeleceram que os músicos filiados à OMB, poderão desfrutar de todos os benefícios dos Metalúrgicos Aposentados: cursos de idiomas (italiano e inglês), cursos de informática, cursos de música (teclado, violão e cavaquinho), cursos de dança de salão, convênios com pousadas e chalés, bailes, assessoria para imposto de renda, aulas de ginástica para a terceira idade, convênio com SAM’S CLUB ATACADISTA, departamento jurídico, empréstimos para aposentados e pensionistas, DENTEMERGÊNCIA ODONTOLOGIA ESPECIALIZADA 24 HORAS, podologia, venda de jazigos (VALE DOS PINHEIRAIS) e PLENA ASSISTÊNCIA FUNERAL. Também faz parte da lista, aquisição de planos de saúde com valores diferenciados da SANTAMÁLIA (geriatria, psicólogo e terapeuta) e SAMCIL.
Os que estiverem próximo de se aposentar, contarão com o plantão do INSS na sede da AMA toda última quarta-feira do mês.
Documentos necessários:
·Carteira da Ordem dos Músicos do Brasil
·CIC
·RG
·Comprovante de endereço
·R$ 7 mensais
Informações: 11 9674-8823 / 4516-3921 com Therezinha
Visando à seleção de 30 composições inéditas para conjuntos orquestrais e camerísticos e para solistas, que terão estreia mundial na XX Bienal de Música Brasileira Contemporânea, a se realizar em outubro de 2013. Inscrições devem ser enviadas, juntamente com a documentação e as obras, via Sedex, para a Rua da Imprensa, nº 16, sala 1308, CEP 20030-120 – Rio de Janeiro/RJ. Os participantes poderão concorrer com até duas criações, mas apenas uma será premiada.
Até 28 de Setembro de 2012
Editais de Ocupação de Salas Funarte – Música
Todas as pessoas jurídicas privadas, com ou sem fins lucrativos, que tenham interesse em ocupar os espaços Funarte em três capitais e no Distrito Federal. Os proponentes terão que comprovar experiência de, no mínimo, três anos na produção de espetáculos e eventos musicais. As iniciativas contempladas ocuparão as salas Cássia Eller em Brasília, Sidney Miller, no Rio de Janeiro, Guiomar Novaes, em São Paulo, e Galpão 1 da Funarte/MG, em Belo Horizonte.
Ocupação da Sala Funarte Sidney Miller
Ocupação da Sala Funarte Cássia Eller
Ocupação da Sala Funarte Guiomar Novaes
Galpão 1 da Funarte MG
Prêmio Funarte Nelson Brasil Rodrigues
Em comemoração ao aniversário de cem anos de nascimento do dramaturgo Nelson Rodrigues a FUNARTE está lançando o edital Prêmio Funarte Nelson Brasil Rodrigues – 100 Anos do Anjo Pornográfico. Os valores dos prêmios variam de R$ 50 mil a R$ 110 mil, de acordo com os números de personagens dos espetáculos, e o montante é de R$ 1,3 milhão. Estão habilitados a participar como proponentes os artistas, produtores culturais, companhias e grupos teatrais, associações, cooperativas ou empresas, com ou sem fins lucrativos, de natureza cultural.
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