Sesc Santo André traz texto de Nelson Rodrigues

Em montagem de Antunes Filho, Toda Nudez Será Castigada faz temporada no ABC

De 16 de março a 21 de abril, o Sesc Santo André recebe o Grupo Macunaíma de Teatro, sob direção de Antunes Filho, com o espetáculo Toda Nudez Será Castigada. A temporada, com apresentações aos sábados e domingos, às 20h e 19h, respectivamente, possui ingressos de R$ 5,00 a R$ 20,00, já disponíveis na Rede INGRESSOSESC.

A montagem, feita em comemoração aos 30 anos do Centro de Pesquisa Teatral do Sesc Consolação (CPT) e o centenário do nascimento de Nelson Rodrigues, traz uma nova versão do clássico texto.

Na história, um burguês, após a morte da esposa, é levado a conhecer uma prostituta e sua vida vira um carrossel de acontecimentos. A tragédia então toma forma, sobretudo pela posição de seu filho diante da paixão entre pai e prostituta.

Esta é a segunda releitura do texto feito por Antunes Filho; em 1981, o diretor, após 4 meses da morte do dramaturgo, dirigiu quatro peças de autoria de Rodrigues, entre elas, Toda Nudez; a mesma montagem voltou aos palcos em 1984. Porém, a atual versão é completamente diferente da primeira; desta vez, o diretor deixou de lado os arquétipos de Jung, presentes na década de 80, para apostar nos gestos e nas falas dos atores sem o uso de muitos aparatos cenográficos, permitindo que o público se aproxime de um Nelson Rodrigues apresentado como poeta.

Com diversos prêmios, nacionais e internacionais, o diretor paulistano alcançou projeção em 1978, com a adaptação teatral da rapsódia literária de Mário de Andrade, Macunaíma, espetáculo que percorreu cerca de 20 países.

Já em 1982, após estudos de uma comissão formada para avaliar ações institucionais para estímulo a produção teatral, o Sesc SP criou o CPT, entregando a coordenação a Antunes Filho, abrigando diretor e companhia no Sesc Consolação, onde funciona o Teatro Anchieta. Antunes, com a sistematização de seu método para o ator – para o qual buscou recursos em diversas áreas do conhecimento, como a nova física, a nova retórica e as ideias filosóficas orientais - criou um dos mais expressivos repertórios do teatro contemporâneo, recheado de suas investigações estéticas.

O drama exibido nos palcos do Sesc Santo André, que desperta desejos, angústias, medo e fantasia, tem duração de 60 minutos e não é indicado para menores de 16 anos.

SERVIÇOToda Nudez Será Castigada

De 16 de março a 21 de abril. Sábados, às 20h e domingos, às 19h.
Local: No Teatro
Classificação etária: Não recomendado para menores de 16 anos.
Ingressos: R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (usuário matriculados no Sesc e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino); R$ 5,00 (trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculados no Sesc e dependentes)

Capacidade: 302 lugares

Sesc Santo André
Rua Tamarutaca, 302 - Vila Guiomar
Fone: (11) 4469-1200
Acesso para deficientes físicos
Estacionamento: R$ 3,00 a primeira hora e R$ 1,00 cada hora adicional (desconto de 50% para matriculados)

SHOW ALMA CABOCLA EM 01/09/12

Um Projeto que se iniciou em 2006 por idéia do musico e compositor Ademilton Prado, com objetivo de explorar e resgatar as jóias raras do sertanejo de raiz. Pronto no papel desde 2007, faltava encontrar as pessoas certas (músicos e artistas) que amassem profundamente este gênero musical, para a sua realização.
Para que cada nota das melodias fossem tocadas com muito amor, seria necessário conhecimento e bom gosto musical além de uma certa bagagem por parte desses músicos.

Um belo dia o musico Ademilton foi contratado para um trabalho e conheceu o compositor e cantor João Reis, que fazia dupla com o cantor Zóla e ficou convencido que havia encontrado as pessoas certas para tal projeto.

Em agosto de 2011 então formou-se o grupo composto por:

Ademilton Prado (acordeon)
João Reis (Violão e Voz)
Zóla ( violão e voz)
O grupo se apresenta com mais alguns músicos acompanhantes.
Percussão, Viola caipira e baixo



Fotos, musicas e vídeos:
http://palcomp3.com/cheirodeterra/

LUSO NETO - ROCK BRASIL 80

O cantor e compositor Luso Neto e sua banda se apresentam no dia 05 de agosto no Kabala Pub (Rua Itapura, 1267 – Tatuapé, SP)e no dia 09 no A Lanterna (Rua Fidalga, 531 – Pinheiros – SP), com o show “Rock Brasil 80”, que é uma homenagem aos tempos dourados e eternizados do rock dos anos 80.

Além de músicas de seu trabalho autoral, o artista passeia pela década de 80 com o melhor das bandas do pop rock nacional dessa época, relembrando a era new wave e homenageando dois ícones da música brasileira: os poetas Cazuza e Renato Russo. O cantor interpreta os dois ídolos responsáveis pela mudança de atitude de uma geração e que também representam forte influência em seu trabalho autoral.

Luso Neto, que está em seu terceiro CD autoral, vem progredindo muito fora do grande centro e tem uma identificação muito grande em suas composições com trabalhos de grandes nomes da década de 80, como Cazuza, entre outros. Por isso a ideia de montar um show que pudesse mostrar ao público de onde vêm suas inspirações.

Um show dinâmico e interativo, que conta com a grande presença de palco deste artista que sempre surpreende em suas apresentações.

Em suas apresentações, Luso Neto também canta suas composições de sucesso, como a música Estações, que vêm tocando nas rádios pelo Brasil, inclusive em São Paulo, além dos sucessos do trabalho anterior, Paciência, que estão na MTV Music, entre outros sucessos da música brasileira.



Onde: Kabala Pub - Rua Itapura, 1267 – Tatuapé, SP

Quando: 05/08/2012

Horário: A partir das 22h



Onde: A Lanterna - Rua Fidalga, 531 – Pinheiros – SP

Quando: 09/08/2012

Horário: A partir das 23h

THE PLATTERS - 11/8 NO DIDA CLUB

RAFAEL CORTEZ E RICARDO CORTE REAL NO KITSCH CLUB

Dia 21 de junho, quinta-feira, no Kitsch Club

Participação especial: Rafael Cortez

Em 2009, o ator e dramaturgo Leonardo Cortez convidou

o humorista e bluesman Ricardo Corte Real para compor e tocar

ao vivo a trilha sonora do espetáculo "O Crápula Redimido",

que cumpriu temporada no Centro Cultural São Paulo e percorreu

o interior do Estado no Projeto Viagem Teatral do SESI.

Os intervalos entre ensaios e apresentações serviram de pretexto

para que Cortez e Corte Real criassem  a banda Baixo Reggae,

onde clássicos do rock and roll e blues são executados em

bem humoradas versões com a típica levada jamaicana.

Foram convidados o baterista Daniel Canalha, o tecladista Will Motta e o baixista Paulinho Queiroz e o repertório da banda incorporou grandes hits de Pink Floyd, Beatles, Buena Vista Social Club, The Police, Roupa Nova, Elvis Presley entre outros.

A riqueza de referências e a qualidade técnica dos músicos

envolvidos criaram uma identidade sonora onde rock, reggae, blues, tango e mambo se misturam em quase uma hora de ótima música e bom humor.

A banda faz seu show de estréia intitulado "Everyone Just Talk About Something Else"  nesse dia 21 de junho no Kitsch Club e o show será apresentado pelo CQC Rafael Cortez, irmão de Leonardo, que dará uma canja tocando violão na canção Lady in Red, rebatizada pelo Baixo Reggae como Lady in Reggae.

FICHA TÉCNICA:

Kitsch Club apresenta

BAIXO REGGAE

A banda que afronta o reggae no show:

"Everyone Just Talk About Something Else"

Releituras de Beatles, Pink Floyd, Led Zeppellin, Roupa Nova,

Buena Vista Social Club, Police e muito mais através do talento dos internacionalmente procurados:

Bob Faker, Voice (Leonardo Cortez)

Rick Marley, guitar (Ricardo Corte Real)

Danny Canaglia, drums (Daniel Canalha)

Will "Mambo" Motta, keybass (Will Motta)

Músico convidado: Paulinho Queiroz

Mestre de Cerimônias: Rafael Cortez (CQC)

dia 21 de junho

Horário: 22:00

Local: Kitsch Club

Rua Vergueiro, 2676

Vila Mariana

Ingressos: R$ 30,00

Censura: 18 anos

Capacidade: 300 lugares

CARLOS FERNANDEZ FAZ SHOW EM HOMENAGEM A TIM MAIA

Ao som de muito pop-rock, suíngue e malemolência, CARLOS FERNANDEZ convida o público para um passeio pelas diversas sonoridades da música negra. Suas músicas trazem a mescla de POP e Ritmos Latinos. A apresentação será marcada por canções autorais e uma pequena homenagem a TIM MAIA com canções que marcaram a trajetória do homenageado.

A simplicidade e carisma é a marca do artista que, em mais de 10 anos de carreira, continua lutando em busca de seus sonhos e ideais. Suas inquietações na busca de oferecer sempre o melhor de si o torna grande, capaz de dizer obrigado por estar simplesmente no palco, talvez por isso ele é um artista que compõem e escreve sua própria trajetória não somente pela sua arte, mas pela sua capacidade de transformar tudo ao seu redor. No show canções Talves, Parafernália – Pop-Brasileira, Energia Positiva de autoria do cantor e compositor Carlos Fernandez e parcerias. A homenagem será marcada por canções de suscesso que marcaram a carreira de TIM MAIA . www.carlosfernandez.com.br

Horário: 22 outubro 2010 de 22:30 a 2:00
Local: ESPAÇO CULTURAL E SOCIAL ASESP
Rua: Av Eng Armando de Arruda Pereira,2871 - Jabaquara
Cidade: São Paulo
Site : http://www.asesp.org.br
Telefone: (11) 2613-3296 (11) 3486-8416
Tipo de evento: pop- rock, mpb, homenagem, TIM Maia
Organizado por: I.D.E Shows e Eventos

Venda de Ingressos: www.evenka.com/carlosfernandez

R$12,00 ANTECIPADO R$ 6,00

Confirmação em lista (acaocultural@asesp.org.br)

Aretha Marcos fará show em São Paulo

Aretha Marcos, considerada uma das revelações da nova safra de cantoras da Música Popular Brasileira, fará o show de lançando do seu primeiro álbum da fase adulta, nos dias 19 e 26 de outubro, as terças-feiras, no Teatro Juca Chaves, localizado na Rua João Cachoeira, 899, em São Paulo.

O show será recheado de surpresas e musicalidade, como a própria cantora define. “Terei participações especiais nos dois dias, além de músicas inéditas e muita interpretação musical”, conta Aretha que está sempre atenta aos sons contemporâneos como as grandes divas da música Nana Caymmi, Nina Simone, Aretha Franklin e Billie Holiday.

Para quem pensa em um show homogêneo, engana-se, pois o repertório transita entre o moderno e vintage com composições próprias como a romântica Tudo que Posso Com Você e a brega A mulher do Sacana. Além de regravações como Non Je Ne Regrette Rien, A Little Less Conversation e Because. Sem contar a tragicômica Escada a Baixo, a deliciosa Tempero e a clássica Resposta ao Tempo.

Aretha não deixa sua origem de lado e também traz para o palco a canção Como Vai Você, de Antonio Marcos, e acompanhada de sua mãe Vanusa, canta a “mais bonita declaração de amor dos últimos anos”, segundo Aretha.

Outros convidados como Kleber Albuquerque, Diego Figueiredo e a banda River Boat's Jazz participarão do show em canções inéditas e momentos muito especiais.

O público receberá será presenteado com a presença de palco e com a voz marcante de Aretha que, depois de 30 anos de carreira, tem muito a oferecer, pois a vida que lhe deu este destino e, hoje, a cantora pode mostrar o resultado com personalidade e autenticidade. “Este momento me espera há anos. Tenho certeza que o meu reencontro com o palco será mágico, afinal, Aretha Marcos mostra que a pessoa é para o que nasce”, brinca Aretha.

Serviço:

SHOW DE LANÇAMENTO DO CD ARETHA
Local: Teatro Juca Chaves
Horário: 21h
Endereço: Rua João Cachoeira 899 – Itaim Bibi (Dentro do Extra Itaim - estacionamento gratuito)
Valor: 30,00 (inteira) e 15,00 (meia)

Link vídeos: http://www.cotashows.com.br/artista/aretha/videos
Link músicas: www.myspace.com/oficialarethamarcos
Link para lembrar: http://www.youtube.com/watch?v=EsJqVr34Kfk&feature=player_embedded


Sobre Aretha Marcos

Filha do cantor Antônio Marcos e da Cantora Vanusa, Aretha começou sua carreira ainda criança fazendo especiais para a Tv Globo na década de 80 como a Arca de Noé, o Vinícius para Crianças, o Plunct... Plact... Zum. Depois, atuou em peças de teatro e cantou com ícones da música brasileira como Chico Buarque (O caderno), Ney Matogrosso (Cérebro e Galinha D’angola), Maria Bethânia (Brincar de viver), Baby Consuelo (Emilia), Bebel Gilberto (Lindo Balão Azul) e o Tremendão Erasmo Carlos.

Em 2007, Aretha produziu o CD e DVD Aretha Marcos ao Vivo Homenageia 60 Anos de Antônio Marcos, em uma obra única e emocionante com canções eternizadas na voz de Antônio Marcos, resgatadas por ela e produzidas por Bocato. Depois disso, Aretha continuou investindo em ritmos populares aproximando-se cada vez mais do seu público. Passou então a marcar presença nos palcos de todo o Brasil, inclusive no Bar Brahma, em São Paulo, com uma temporada do show “Samba, Bossa,Jazz e algumas cositas mas”.
Agora, em sua fase adulta, Aretha transforma sua personalidade marcante em arte e boa música.

Sobre o CD
Aretha Marcos ousa mais uma vez e lança o apimentado álbum ARETHA. O CD traz 11 canções com arranjos dos músicos que sempre a acompanharam e uma novidade... duas composições próprias: “Tudo que posso com você” e a brega “A mulher do sacana”. Além das regravações de Non Je Ne Regrette Rien, Resposta ao Tempo, A Little Less Conversation e Because.

O CD também apresenta ao público grandes promessas da composição brasileira como Eduardo Pitta e Xande Mello (Escada Abaixo), Marília Duarte (Malabarista) e o já conhecido Kleber Albuquerque (Na Telha).
O resultado você poderá conferir a partir de setembro nas lojas de todo o Brasil. Um som intenso que mistura ritmo, interpretação, emoção, alegria e carisma.

O JAZZ POP DE SERGINHO CARVALHO E BANDA, NO MADELEINE BAR

Esse projeto tem a intenção de trazer para o público um conceito muito pessoal dos diversos ritmos (funk, soul, pop, jazz, entre outros) e linguagens que a música possa proporcionar. O repertório é dosado com composições próprias e releituras de diversos artistas.

Serginho Carvalho, baixista, compositor, natural de Manaus (Amazonas), teve a oportunidade de gravar e tocar ao lado de artistas como Djavan, Seu Jorge, Paula Lima, Arthur Maia, Chico Pinheiro, Torcuato Mariano, Léo Gandelman, César Camargo Mariano, Rita Lee, Zélia Duncan, Cláudio Zoli, Jair Oliveira, Pedro Mariano, Projeto Artistas Reunidos, banda Black Rio, Bruna Caram, Max Viana, Clube do Balanço, Luciana Melo, Max de Castro, Simoninha, entre outros, e apresentará seu show no palco do Madeleine às segundas-feiras de outubro.

A banda é formada por:
Pedro Ito-Bateria
Conrado Goys-Guitarra
Marcelo Freitas-Sax
Serginho Carvalho-Baixo e direção Musical.
WWW.myspace.com/serginhocarvalho

Segundas feiras dias: 4, 11, 18 e 25 de outubro
Horário do show: a partir das 21h
Local: Madeleine Bar
Rua Aspicuelta, 201 - Vila Madalena
Informações e reservas: (11) 2936-0616
http://www.madeleine.com.br/
Segunda feira , das 19h á 1h
Couvert artístico: R$15
Capacidade: 100 lugares
Acesso para portadores de necessidades especiais
Estacionamento: Valet $15,00
Cartões: Visa, Master, Diners (debito e credito)
Cheque

Trixmix - Cabaré Contemporâneo - ULTIMAS APRESENTAÇÕES!

 
Toda primeira quinta feira do mês - Próxima edição: dia 7 de Outubro

O Trixmix é um projeto que reúne talentos de várias vertentes artísticas para apresentações autorais.

Artistas circenses, humoristas, músicos, mágicos e atores se revezam no palco, muitas vezes em atrações

de tirar o fôlego.

Alguns números aéreos são realizados por cima da platéia, que assiste a tudo num ambiente inspirado pelo clima dos cabarés europeus do início do século XX, com cortinas vermelhas, luz baixa e pequenas mesas, com um Mestre de Cerimônia  fazendo as honras da casa.

Novo Setor Novos Preços

Para as 3 ultimas edições do ano, o Trixmix aumentou a disponibilidade de ingressos, criando 2 áreas distintas: a platéia, com cadeiras e serviço de garçom e a área do bar, onde o público assiste ao espetáculo em pé pela metade do valor do ingresso.

Cada show é único, com atrações diferentes a cada edição, toda primeira quinta feira de cada mês.
Na edição do dia 7 de Outubro as atrações são:

MADEMOISELLE BLANCHE

(Mestre de Cerimônia)

AYER
(música e percussão corporal)

STEFANY DI BOURBON
(Whitney Houston)

KATIA TORTORELLA e RODRIGO MALLET
(Double Trapézio)

ZIZA BRISOLA
(aéreo burlesco)

PAULA MIESSA
(burlesco)

RITA CARELLI
(La e Lou - Um número onde uma única máscara é compartilhada por dois personagens diversos: um homem e uma mulher. Rita é ex-aluna da Escola Internacional de Teatro Jacques Lecoq, em Paris, com enfoque no teatro físico e gestual)

Atração especial: O músico CADU, baterista da Banda Strike, vencedor dos prêmios revelação da MTV e Multishow, irá estrear seu projeto solo Z beats, com show musical após as apresentações.

Trixmix Cabaret
http://www.trixmix.org/

Data: 7 de Outubro, quinta-feira
Horário: casa abre as 20h30
Inicio do show 21h30
Duração do show: 90 minutos
Local: Clube Eazy
Av Marques de São Vicente, 1767ª - Barra Funda
(ao lado do Viaduto Pompéia)
Tel para informações: 3021.2410
(das 10h às 17h, de 2ª a 6ª)

Recomendação: 18 anos
Capacidade: 180 lugares sentados
400 lugares em pé
Entrada:
Plateia com cadeira e serviço de garçon-
R$ 40,00 reais
R$ 20,00 (estudantes, aposentados, classe artística)
Bar - R$ 20,00 reais
R$ 10,00 (estudantes, aposentados, classe artística)
Antecipados INGRESSO RÁPIDO

http://www.ingressorapido.com.br/

4003 1212

ou no local a partir das 20h30

Info: 3021-2410 ou 3582-9950

Serviço de Mesa, Comes e Bebes.

Aceita-se cartões de crédito e débito, não aceita cheques

Estacionamento:

R$ 10,00 - estacione e leve a chave a 100m do local

R$ 15,00 - serviço de valet

Acesso para deficientes físicos. Ar condicionado.

Noites de Artes Cubana e Latino-Americana na Casa Das Caldeiras VAI ATÉ NOVEMBRO/10

Desde o dia 26 de agosto teve início o projeto “Noites de Arte Cubana e Latino Americana na casa Das Caldeiras”, com mostra de arte cubana: áudio visual (Curtas, Documentários e Desenhos Animados), Fotografias, Artes Plásticas e Shows. Os eventos vão ocorrer todas as últimas quintas-feiras do mês no período que vai de agosto à novembro (26/08, 24/09, 28/10 e 25/11), no belo espaço já citado que fica localizado à Av. Francisco Matarazzo, 2000 (SP), Piso Térreo.

A primeira noite do projeto ocorre em 26 de agosto (quinta-feira) a casa abre às 20h para que o público possa apreciar a exposição de artes plásticas com os cubanos Henrique Silvestre (Kike) e Daniel Gafe, e imagens de Havana em PB, sob a visão do fotógrafo italiano Mauricio Longobardi. A partir das 21h têm início a mostra de cinema com exibição de “Hig Tech”, direção de Eduardo Del Llano, com Luis Alberto Gárcia, Vivian Del Campo e Néstor Jiménez; “Boa Noite, Fátima”, direção de Caio Rubens e direção fotográfica Arnold Díaz (presença confirmada na noite); “Los Filminutos”, direção Juan Padrón, Tulio Raggi y Mario Rivas.

Já às 22h muita música com o melhor do jazz cubano com "Yaniel Matos e Quarteto Emtrance", além de discotecagem e exibição de videos latinos.

Embora o Brasil pertença a America Latina e já tenha muitos migrantes de países oriundos de diversos países vizinhos, tais tipos de manifestações culturais ainda são raras. Por isso esta idéia de apresentar uma opção bem diferenciada para as quintas-feiras de SP.

A estrutura está formatada para receber todo tipo de público, o 1º. ambiente será destinado a projeção de documentários, curtas e longas metragens e exposição de fotos e artes plásticas, com acomodações aconchegantes, já no 2º. um bar bem confortável com bebida feita do mais puro rum cubano, com exposição de fotos em PB e vídeos de Havana e no espaço principal espetáculos de música ao vivo.

A abertura das atrações principais de todos os eventos terá como mestre de cerimônia o cubano Amaury Wilson, apresentador do programa “Tal e Qual”, da TV Cultura.



Serviço:

Noites de Artes Cubana e Latino-Americana na Casa Das Caldeiras
Datas e horários: 26/08, 24/09, 28/10 e 25/11, abertura da casa às 20h

Local: Casa das Caldeiras - Avenida Francisco Matarazzo, 2000 - São Paulo – SP – Térreo.

Estacionamento com convênio R$10,00

Capacidade: 500 pessoas

Telefone: 11 3873-6696

Valor: R$20,00 – R$10,00 com nome na lista.

* Beneficiados por descontos previstos por lei 50% de desconto em cima do valor total.

Pontos de Venda: Centro Cultural Rio Verde, ECA-USP

Informações e Nome na Lista: havana6463@havana6463.com.br

Acesse: www.havana6463.com.br

Indicado para maiores de 18 anos.

26/08 (1ª. Edição)

Abertura da casa 20h

Mostra de Cinema das 21h às 22

"High Tech": Com Luis Alerto García, Vivian del Campo e Néstor Jiménez.

Direção: Eduardo del Llano

"Boa noite, Fátima”: Direção de Caio Rubens, Direção de Fotografia Arnold Díaz.

(O último estará presente na noite e será entrevistado por Wilson)

“Los filminutos”: Direção Juan Padrón, Tulio Raggi y Mario Rivas

Show Musical a partir das 22h

Jazz Cubano com Yaniel Matos e Quarteto Emtrance às 22h

Exibições durante todo o evento:

Artes-plásticas os cubanos Henrique Silvestre (Kike) e Daniel Gafe

Fotos de Havana com o fotógrafo italiano Mauricio Longobardi

Cronograma:
Agosto - 26/08
Música: Yaniel Matos &Quarteto Emtrance


Exposições:
Henrique Silvestre (Kike) (Cuba)

Daniel Gafe (Cuba)

Mauricio Longobardi (Itália) (Fotografias de Havana – Espaço Havana Club)

Setembro - 24/09
Música: Pepe Cisneros - Cuba 07
Exposições:
Imagens Fotograficas da turnê realizada em junho de 2008 pela banda de heavy metal: Sepultura.

Merchan da gravadora “Big Papas Records”: (Exposição e Vendas de LP`s de Música Cubana)

Outubro – 28/10
Música: Ricardo Castellanos e trio (Cuba)


Exposições:
Sepultura em Cuba: a Turnê que você nunca viu (Última data)

Eduardo Sardinha (Brasil)

Novembro – 25/11
La Esfera: Arte e Poesia Latino Americana
Música: Guga Stroeter & HB – Latin


Exposições:
Martha Toral (México)
Alexis Iglesias (Cuba)


*Programação sujeita a câmbios
Acompanhe a programação : http://www.havana6463.com.br/

Curadoria:



Pedro Bandera - Musical:

Licenciado em Educação Musical pelo “Instituto Superior Pedagógico” em Havana/Cuba, especializou-se em percussão cubana e afro-cubana no “Instituto Superior de Artes de Havana” e percussão afro-brasilera na Universidade Federal da Bahia””, Salvador/BA.

Já lecionou na Escola de Música de Havana e no Instituto de Pedagogia de Havana

Já coordenou turnês e participou de projetos de grandes nomes da música, como: Sepultura, Pepeu Gomez, Marina de La Riva, André Jung (ex-baterista da Banda Ira!), Pepe Cisneros, Maestro Roberto Sion, Orquestra Jovem Tom Jobim, João Gordo, entre outros. Além de ministrar palestras e workshops pelo mundo todo.



Henrique Silvestre (Kike) – Artes Plásticas, Visuais e Fotografia:

Formado no “Instituto Superior de Arte (ISA)” e no “Instituto de Diseño Industrial”,ambos em Havana / Cuba. Já realizou as seguintes exposições individuais: : “DIbujos” (2009), no Grazie a Dio (SP); “Cuba: Gente y Ciudad”, Jornada da Cultura Cubana (2009), Osasco (SP); “Zona de Trânsito” (2006), no Instituto Cervantes (SP); Galeraia Casa de Chiclete (2005 / SP); “XYZ” (2004), Biblioteca Alceu Amoroso Lima (SP); “Toda Eva é Carne”, Museu Nacional de Belas Artes (RJ).

2001 – “Toda erva é carne”, Museo Nacional de Belas Artes, Rio de Janeiro, Brasil.



Amaury Wilson - Cinema

Licenciado em Língua e literatura inglesa pela Universidade de Havana, é tradutor e interprete da escola Internacional de Cinema em Cuba e apresentador do programa “Tal e Qual”, da TV Cultura. Já trabalhou em insitutuiçÕes como Steel Business Briefing, Cultura Inglesa, Institudo Sidarta e TV América Latina.


Os Artistas:


Júlio Moracen Naranjo é graduado em artes cênicas pelo Instituto Superior de Arte, tem doutorado em “Integração da América Latina” USP e Etnologia y Etnoantropologia, na universidade “Degli Studi Sapienza, em Roma/Itália. Elabora pesquisas no Centro de Teatro e Dança de Havana e é professor da Universidade Federal de Guarulhos. Iniciou no mundo da discotecagem latina em São Paulo em 1999, sempre marcando presença nas principais casas noturnas da cidade. Em 2000 abriu o show do Buena Vista Social Club no Via Funchal em SP e tem atuado juntamente com grupos musicais de grande credibilidade, como: Orquestra Heartbreakers, Havana Brasil, Banda Kaduna, Sabor a Cuba; as cantoras Simone e Ana Carolina; as casas noturnas Conexión Caribe, Buena Vista, Urbano, Blen Blen, Bourbon Street, Grazie a Dio, Piranha, Brancaleone, Cabral Zona Leste, Café Cancun Araraquara, Entreposto da Lata, Pimenta Bar, Rey Castro Cuban Bar e Delphos.
Yaniel Matos é maestro formado pelo “Instituto Superior de Arte”, em Havana / Cuba, tendo tocado com alguns dos músicos mais prestigiados daquele país: Chucho Valdes e Issac Delgado, entre outros.

No Brasil já tocou com Carlinhos Brown, Kiko Loureiro, Angra,, Timbalada e Lenine. Naturalizado brasileiro é professor do “Conservatório de Tatuí” e da “Faculdade Cantareira” em São Paulo/SP

Pepe Cisneros / Cuba 07 nasceu em Guantánamo (Cuba), é pianista, arranjador e produtor musical já tendo trabalhado com Toninho Horta, Horta, Milton Nascimento, Arismar do Espirito Santo, CEU, Caetano Veloso, Omara Portuondo, Sizaon Machado e Elza Soares.

Desde 2009 está a frente do projeto CUBA07, uma banda que traz um repertório variado de clássicos do tradicional jazz americano, misturado a cantos, ritmos latinos e afro-cubanos. Uma sincronização perfeita de três estilos marcantes do mundo musical (a rumba de Chano Pozo , jazz de Dizzy Gillespie e a bossa nova de Tom Jobim).

Em dezembro de 2009 finalizou os arranjos e composição de uma música em homenagem a Cuba com o Maestro Sion (Orquestra Jazz Sinfônico Juvenil Tom Jobim), projeto este aprovado pela Prefeitura em parceria com o Governo de São Paulo.

Ricardo Castellanos Formou-se no “Conservatório Amadeo Roldán” (Havana, Cuba), estudou piano erudito com Miriam Valdés (irmã do pianista Chucho Valdés) e percussão erudita com Francisco Mela e Roberto Concepción. Trabalhou com os os cubanos Helena Burque, Omara Portuondo, Xiomara Laugart, Beatriz Marques, Alfred Thompson, Fernando Acosta, Emilio e Efrain Rios e Fernando Ferrer, com o qual fez parte da banda Raisón, considerada pela crítica internacional como uma das melhores representantes da música tradicional Cubana, tendo feito turnês pelo Japão, México e Brasil, onde reside até hoje. Já no Brasil a partir de 1996 tocou com os artistas: Alaide Costa, Elza Soares, Cauby Peixoto, Agnaldo Rayol, banda Roupa Nova, Martin`alia, Jair Rodrigues, Guga Stroeter, Ana Cañas, Marina de la Riva, Paula Lima. Entre nomes reconhecidos internacionalmente estão: Lee Konitz, Ohad talmor (com o qual participou do projecto Blue Seven), Jeff Ballard, Paul Nowinski, Francisco Mela, Mat Wilson, Bob Bowen, Ben Allison. Gravou: El camino de la salsa – Network music, 3 de la Habana, Blue Seven project (Ohad Talmor), Salsa Samba Club (Pedro La Colina) , Capitão de mim (Fhernanda), Baile Estelar (Guga Stroeter), Marina de La Riva CD, DVD Alaide Costa & Milton Felix Quinteto, participou do primeiro especial “Elas cantam Roberto” da rede Globo .

Guga Stroeter é músico e produtor cultural paulistano. Em 1987 fundou os grupos de música Nouvelle Cuisine e a Orquestra Heartbreakers. É instrumentista (vibrafone e marimba) e já tocou com Caetano Veloso, Milton Nascimento, Rita Lee, entre outros. Guga tem seu nome por trás de expressões vitais de vida cultural em São Paulo como as casas noturnas Blen Blen, Grazie a Dio e Studio SP, o núcleo multimídia Sala Crisantempo e o Centro Cultural Rio Verde.Desde 2002, é coordenador da ONG Sambatá Música e Cultura que promove intercâmbio artístico entre Brasil e Cuba e produz projetos ligados a valorização da ascendência cultural africana no Brasil.


Maurizio Longobardi - (Italia) Formou-se em em cinema e fotografia em Milão, começando a atividade de documentarista com reportagem para a TV italiana RAI . Mudou-se para a América Central no fim dos anos 80, colaborando com os Network americano ABC e CBS. Em 1990 passa a morar definitivamente em São Paulo produzindo uma série de documentários para o Ministério das Relações Exteriores da Itália, para a RAI italiana e Arte da França. Ganhou o Word Prize, da UNICEF, com um documentário sobre a vida do seringueiro Chico Mendes e por duas vezes o premio de melhor documentário do festival de Salerno. Dirige com Vincent Carelli o documentário “Boca Livre no Sarare“ que faz parte do acervo permanente do MOMA de NYC.

Martha Toral - (Mexico) é formada na Escola Nacional de Artes Plásticas do México (Unam) e maestrina na Acadêmia de Sn. Carlos, vive na constante busca pela melhoria de sua arte. Já realizou exposições em México, Barcelona e Espanha, Porto Rico e Venezuela, obtendo neste último país citado menção honrosa na 1ª. Bienal de Pintura “Simón Bolivar”.

Show: “Para ouvidos íntimos”

Renan Barbosa
SÁBADOS 04 E 11 DE SETEMBRO
NO “TU Mercado de Arte e Moda”

O paraibano Renan Barbosa iniciou a carreira artística em 1988, num festival de MPB em Campina Grande (PB), interpretando a canção Destino, de sua autoria, que na ocasião foi premiada como Melhor Letra. Em 1990, fez parte do grupo vocal Nós e Voz, como solista dos musicais de vanguarda montados pelo grupo. No mesmo ano, apresentou o seu primeiro show solo: Angular. A partir daí seguiria em carreira individual, realizando diversos shows que tiveram como palco, em sua maioria, o Teatro Municipal de Campina Grande. Em 1993, mudou-se para Ribeirão Preto (SP), onde prosseguiu cantando, em teatros, casas de shows e no SESC Ribeirão Preto. Em 1998, ao completar 10 anos de carreira, dedicou-se à produção e gravação do seu primeiro CD, Um Leão ao Sol, e prosseguiu a carreira com shows em Ribeirão Preto, São Paulo e Campina Grande.

Há quase cinco anos reside em São Paulo. Nesta cidade, frequentou as Oficinas de Teatro Nilton Travesso e Satyros, e a Escola do Movimento Ivaldo Bertazzo, com o objetivo de aprimorar a sua já marcante presença de palco.

Em fevereiro de 2007, estreou o show Bom-dia, Nordeste!, no qual interpretava exclusivamente canções de autores nordestinos. Desde então, o show, em função do êxito alcançado, teve várias apresentações no Villaggio Café (SP), bem como no SESC São José do Rio Preto e no CEU do Jardim São Carlos (SP). Em 2008, ao completar 20 anos de carreira, lançou o show Líricas dos Vinte Anos, que estreou no Villaggio Café em setembro e voltou ao palco daquela casa de shows outras vezes, até o primeiro semestre de 2009.

Em 14 de agosto de 2009, no dia do seu aniversário, estreou novo show, Contemplação, inspirado no poema homônimo de Cecília Meireles, apresentado no Villaggio Café, com repertório que gira em torno do olho, do olhar e seus significados, acompanhado pelos violonistas Mario Martinez e Cleber Shimu. No último dia 27 de abril estreou, no Café Piu Piu (São Paulo), o seu novo show, acompanhado por violão, piano e percussão. No roteiro, as canções que mais agradaram ao público nas últimas apresentações na cidade de São Paulo. Com este show, esteve no “Ao Vivo Music”, em Moema (São Paulo), no dia 24/06, e voltou ao Piu Piu dia 4 de agosto. Em 15 de julho e 19 de agosto retoma o show “Contemplação”, desta vez com violão, percussão e baixo acústico, no Café Vermont Itaim (SP), e em dois sábados de setembro, no Tu Mercado de Moda e Arte, em Pinheiros.

Renan passeia com liberdade e pertinência por todos os ritmos da nossa música (do forró ao samba, da bossa ao pop), mas seu estilo é original, seu timbre é marcante e não recorre a imitações. Gravou, em janeiro, uma bossa inédita dos consagrados compositores cariocas Fred Martins e Francisco Bosco, que já está disponível para download nesta página, e que fará parte do novo CD do cantor.

www.myspace.com/barbosarenan

Serviço:
Show: Para ouvidos íntimos
Artista: Renan Barbosa
Datas: 04 e 11 de setembro de 2010, sábados
Local: TU Mercado de Arte e Moda
End: Av. Pedroso de Morais,793, Alto de Pinheiros, São Paulo
Informações e Reservas: 3816 3100
ingresso: R$ 20,00

Ar condicionado

Mosaico Paulistano faz homenagem a Adoniran Barbosa no Projeto Quintas Musicais

Mosaico Paulistano faz homenagem a Adoniran Barbosa no Projeto Quintas Musicais
Grupo traz músicas como O Trem das Onze com novo toque musical, aos palcos do Teatro Humboldt

O Projeto Quintas Musicais, do Teatro Humboldt, recebe no dia 02 de setembro, às 20 horas, o grupo Mosaico Paulistano. O conjunto que é conhecido pelas diversas releituras das obras de artistas consagrados, não poderia deixar de homenagear o paulista João Rubinato, conhecido popularmente como Adoniran Barbosa, um ícone da MPB que compôs belíssimas canções e completou 100 anos no mês de Agosto.

Canções como O Trem das Onze e Saudosa Maloca, que ainda hoje são ouvidas nos quatro cantos do mundo, serão apresentadas pelo grupo com novo toque musical, ousando dos sotaques e características musicais brasileiras, que são a especialidade do conjunto.

Formado por ex-alunos do Colégio Humboldt, Mosaico Paulistano traz a fusão de diversas vertentes, que variam do samba ao bolero. Suas apresentações são conhecidas pela diversidade de tons, que o conjunto acrescenta a seus espetáculos.

O trio composto por Melissa Maranhão (canto), Geisa Gameiro (piano/teclado) e Breno Ampáro (contra-baixo acústico/elétrico) busca trazer a essência da música brasileira de forma inovadora. O show, que tem a classificação livre, garante muita animação e releituras de qualidade.

Músicos:
Mosaico Paulistano
Melissa Maranhão – Canto
Gesa Gameiro – Piano e Teclado
Breno Ampáro – Contra-baixo acústico e elétrico

Projeto Quintas Musicais: Criado em 2007, pelo Teatro Humboldt, tem como intuito abrir espaço para a apresentação de grupos musicais qualificados e de formações diversas em seu palco. Os shows ocorrem a cada quinze dias, sempre às quintas-feiras. O principal objetivo é fomentar as produções musicais eruditas e/ou de caráter instrumental no bairro de Interlagos, região um pouco mais afastada dos pólos comuns de atividades culturais da capital.

Serviço:
Local: Teatro Humboldt (Av. Eng. Alberto Kuhlmann, 525 – Interlagos)
Data: 02/09/10
Horário: 20h
Duração: 1 hora
Capacidade: 430 lugares
Estacionamento: grátis, 250 vagas
Ar condicionado.
Acesso a portadores de deficiências.
Indicação etária: Livre
Ingressos: R$ 20,00 – R$10,00 – R$ 5,00 (escolas e faculdades com vínculo pedagógico)
Ingressos para grupos pedagógicos: Previamente inscritos, R$ 5,00 por aluno e os professores não pagam.

Felipe Coelho em CATAVENTO TOUR > 08/08

Felipe Coelho se apresenta em São Paulo no dia 8 de agosto, às 18h, na Casa das Caldeiras, com entrada franca.

Virtuoso no violão de 7 cordas, o instrumentista, compositor e arranjador catarinense tem uma forte bagagem internacional. Felipe Coelho, 27 anos, fez bacharelado e mestrado, com bolsa integral, em Jazz Studies nos EUA e já se apresentou em vários países da América do Norte, Caribe e Europa.
Após 9 anos fora do Brasil retornou a Santa Catarina onde ganhou, em 2009, o prêmio de produção musical “Elizabete Anderle” que lhe proporcionou lançar o CD CATA VENTO, segundo de sua carreira e a base para o show desta turnê.
CD e show são totalmente autorais. Em suas composições o músico revela influências da música cigana oriental, da música brasileira contemporânea, do flamenco e utiliza momentos de improvisação jazzística.
O CD "Cata Vento", lançado em outubro de 2009, recebeu elogios de grandes músicos como Ulisses Rocha, André Mehmari, Chico Pinheiro e Alessandro Penezzi. O trabalho recebeu convites para a turnê "Circuito SESC" em Santa Catarina, para os festivais Mundo Curitiba e Floripa Instrumental entre 2010 e 2011, e foi selecionado nacionalmente pelo Prêmio Circuito Funarte 2010.
“O título Cata Vento parte de um conceito que primeiramente não se firma a alguma cultura específica. O “vento” representa aquilo que viaja, que está presente em qualquer canto do planeta, que engloba, que refresca. O cata representa algo que será caçado, que será catado, que será capturado assim como um compositor procura encontrar melodias que vagam no nada até serem descobertas. E por último, um cata-vento captura ventos que sopram em direções diferentes, e os canaliza todos misturados, transformando-os em um fluxo uniforme”, conta Coelho sobre o seu trabalho.
Felipe Coelhos será acompanhado nesta sua primeira turnê, que passará também pelo Rio de Janeiro, Curitiba e Porto Alegre, por um sexteto composto por músicos de diferentes lugares da América do Sul, com diversificada formação. São eles:

Tales de Oliveira Custódio - Violino
Elias Vicente Souza - Violino
Rafael Calegari – Contrabaixo
Marco Origuella – Viola
Frederico Malverde – Violoncelo
Mauro Borghezan – Bateria

A formação mescla a instrumentação de música erudita e popular. O quinteto de cordas, amplamente usado no período clássico, é unido através de arranjos sofisticados, à formação tradicional do trio, com baixo e bateria, explorada na música popular. As mesclas não acontecem apenas na instrumentação, mas também nas composições.
A proposta deste show é convidar o ouvinte a descobrir que a beleza e bem estar da música não dependem de uma só forma de tocar ou de uma só cultura.

Serviço
Felipe Coelho & Sexteto
CATA VENTO - TOUR 2010
SÃO PAULO
Local: Casa das Caldeiras - Espaço de Dinâmicas Artísticas e Culturais
End: Av. Francisco Matarazzo, 2000 - Água Branca
Tel: 11 3873.6696
http://www.casadascaldeiras.com.br/
Data: 8 de agosto de 2010 - Domingo
Horário do show: 18h00
Abertura da casa: 16h
Capacidade: 1200 lugares
Ingressos: gratuitos

Sobre Felipe Coelho

Felipe Coelho é violonista e compositor instrumental formado com mestrado em música nos Estados Unidos onde foi bolsista integral e professor assistente.

Aos 16 anos enquanto intercambista, foi premiado "Solista Destaque" no Grissom High School State Jazz Festival, recebendo uma semana de imersão total no Jamey Aebersold National Jazz Workshop & Festival em Chicago. Enquanto cursava bacharelado e mestrado com bolsas integrais em Jazz Studies nos EUA, acompanhou companhias de baile flamenco, fez turnes nos USA com a Georgia State Jazz Big Band, e depois de formado apresentou-se como solista em cruzeiros pelas Américas e Europa, além de partipar da cena musical americana entre Atlanta e Chicago.
Tocou nos Estados Unidos e Europa e hoje possui dois CDs de composições autorais lançados: “Raízes Trançadas” e “Cata-Vento”.
Em seus discos, as composições violonísticas são acompanhadas por arranjos de orquestra camerística e orquestra de cordas, também escritos por ele. Foi reconhecido pelo premio de produção musical Elizabete Anderle, e pela mídia nacional através das revistas Guitar Player, Violão Pro, do programa Manhattan Connection entre outros. Recebeu elogios de grandes críticos como Guinga, Ulisses Rocha, André Mehmari, Chico Pinheiro além convites para festivais em 2010 como Floripa Instrumental e o Festival de Música Étnica de Curitiba. Ainda em 2010 realiza a turne nacional do seu disco Cata Vento, e em 2011, a turne estadual do mesmo assim como o lançamento do terceiro trabalho ”Musadiversa” ao lado de Luiz Zago e Rafael Calegari.

Fora do Perfil (26/junho) - Lançamento do cd da Vovó Naiá(ex - BBB) + Te Dou Um Dado

Mais uma edição da Festa Fora do Perfil com muitas novidades e convidados irreverentes

Após o estrondoso sucesso da última edição, A Fora do Perfil volta no mês de junho com tudo e com novidades. Dia 26 de junho, sábado, rola a 7ª edição e os atores anfitriões Anderson Marques, Aline Moreno, Rafael Morpanini e o designer Raoni Félix convidam mais uma vez para curtir uma noitada com muita rasgação.

Os convidados desse mês prometem dar o que falar. Nesta edição a pick up será comandada por personalidades mais que irreverentes e lógico totalmente fora do perfil. Para iniciar a noite em grande estilo, a participante da nona edição do Big Brother Brasil, vovó Naiá, sem medo de ser feliz, promete colocar a galera para dançar ao som de muitos clássicos e apresentará uma das faixas do seu álbum recém lançado em parceria com o cantor Edy Lopes, intitulado de "Os Românticos".

A animação e a crítica bem humorada do Te Dou Um Dado vai estar presente na pista e fica por conta da dupla de djs convidadas, as jornalistas e redatoras do blog: Lele Siedschlag e Polly. Para quem pensa que a festa para por ai, teremos uma super apresentação surpresa com o dançarino e performer Gabriel Costa e Carol Prada, também convidados para subir na pickup.

A grande novidade é que a festa agora está em novo endereço e passa a ser realizada na badaladíssima rua Augusta. O ambiente é super moderno com decoração espelhada, capacidade para 500 pessoas, possui uma pista no térreo e um lounge com mesa de sinuca no segundo andar. Além disso, a casa oferece os melhores e mais variados drinks e bebidas da cidade.

Fora do Perfi A Festa!

A Fora do Perfil é uma festa idealizada por atores e inspirada nas sátiras publicadas pelo blog homônimo. O evento faz referência ao universo artístico, à rivalidade entre atores e modelos, ao mau humor dos diretores de teatro, responsáveis pela frase clichê em testes para as peças: "Obrigado pela sua participação, mas você está fora do perfil".

Na pista, os DJs Anderson Marques, Bombatorfb e Raoni Félix executarão hits clássicos de rítmos como disco, world music, pop, rock e até do funk carioca.



Serviço:

FORA DO PERFIL A FESTA!
7ª EDIÇÃO DIA 26 DE junho (SÁBADO). AS 23:30HRS
DJs: ANDERSON MARQUES
BOMBATORFB
RAONI FELIX

DJS CONVIDADOS SUPER ESPECIAIS:
Lelle e Polly - Te Dou Um Dado (R7)
Ex BBB Naiá


POCKET SHOW:
Ex BBB Naiá
Gabriel Soares
Carol Prada

NOVO ENDEREÇO

LOCAL : R. Augusta, 902 - Consolação - São Paulo - SP
Tel: (11) 3459-7010

ENTRADA: 15,00 /10,00 LISTA ( até a 1h)

DOOR: JANA STAR
TATO MARINHO

SITE: www.foradoperfilafesta.com.br
Twitter:@foradoperfil

CATALÃO PLANET MIX

Catalão Planet Mix - 02 e 03 de de Julho Parque de Exposição - Catalão/GO
O Maior Festival de Música do Interior de Goiás
Atrações: Charlie Brow Jr, Nandor Reis, Peixe, César Menotti e Fabiano, Zé Ramanho,Edson,
Planta e Raiz, Jota Quest, Rapazolla, DJ Over Drive, DJ E-Cox, Banda Sem Sentido e Joab D Luca
Ingressos de 1º Lote:
Pista Meia: R$ 50,00
Camarote Vip: R$ 80,00 (Sorvete, Água e Refrigerante)
Camarote Extra: Vip R$ 150,00 (Cerveja, Vodka, Refrigerante, Água e Suco)
Pontos de Venda:
Catalão:
Disque Bebidas, Santo Pane e Lan House Akitem
Uberlândia:Pão de Batata
Ou através do site:
www.portaldoingresso.com.br
Maiores Informações:
www.catalaoplanetmix.com.br

Centro Cultural Banco do Nordeste disponibiliza perfil no Twitter e canal de vídeos no You Tube

O Centro Cultural Banco do Nordeste está disponibilizando dois canais em mídias sociais: um perfil no microblog Twitter e um canal de vídeos no You Tube.

O perfil no Twitter (www.twitter.com/ccbnb) está compartilhando e colhendo – junto aos internautas – informações, sugestões e opiniões sobre a programação dos três Centros Culturais Banco do Nordeste (Fortaleza; Cariri, em Juazeiro do Norte, na região sul do Ceará; e Sousa, no alto sertão paraibano). O perfil atualmente conta com 363 seguidores.
Recentemente, dentro da programação do IV Festival BNB das Artes Cênicas, a entrevista com o ator, dramaturgo e diretor teatral Ricardo Guilherme foi tuitada ao vivo no perfil do CCBNB, destacando e compartilhando frases emitidas pelo artista sobre sua história de vida e trajetória artística, no decorrer da conversa.
Por sua vez, o canal do Centro Cultural Banco do Nordeste no You Tube (www.youtube.com/user/centroculturalbnb) está exibindo vídeos de entrevistas com os cantores e compositores Raimundo Fagner, Ednardo, Alceu Valença, Geraldo Azevedo e Antônio Nóbrega, com o dramaturgo, romancista e poeta Ariano Suassuna e com o ator Emiliano Queiroz, além de um debate sobre Literatura na Internet e um vídeo institucional sobre o BNB.
Com duração média total de 55 minutos, cada uma dessas entrevistas e debate disponível no canal do CCBNB no You Tube está dividida em cinco a sete blocos. Ao todo, são 44 vídeos publicados no referido canal, segmentados em sete programas especiais (entrevistas e debate), mais o vídeo institucional.
Entre os diferenciais interessantes do acesso a esses vídeos publicados no canal do CCBNB no You Tube, o designer gráfico do Ambiente de Comunicação do BNB, Gabriel Ramalho, aponta: “os vídeos podem ser vistos na Internet, no momento e na ordem em que o internauta desejar e, também, através de dispositivos móveis, em qualquer lugar, como Ipod, Iphone e demais smartphones; além disso, os usuários podem optar por se inscrever no canal de vídeos, recebendo, assim, todas as atualizações em primeira mão; e todos os vídeos podem ser compartilhados em blogs, redes sociais ou enviados aos amigos”.
As entrevistas foram gravadas no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, dentro dos programas Nomes do Nordeste, Literato e Papo XXI. O Nomes do Nordeste mostra a trajetória de vida e a atuação artístico-cultural dos principais nomes da cultura nordestina, por meio de depoimentos de profissionais e artistas reconhecidos nacional e internacionalmente.
Já o Literato contempla a realização de palestras com autores nordestinos, além de debates sobre temas ligados à literatura regional. Nesses encontros, os leitores são apresentados às idéias dos autores, discutindo obras ou temas.
Além do Nomes do Nordeste e do Literato, o CCBNB realiza o Papo XXI. Nesse programa de debates, o tema central são as tendências da cultura para o Século XXI. O objetivo é discutir e aprofundar os conhecimentos sobre temas emergentes da atualidade, com forte repercussão no Nordeste.
Editados no formato DVD, as entrevistas, debates, depoimentos e palestras referentes a esses três programas são veiculados na rede de TVs públicas brasileiras. Organizadas em cinco coleções de dez volumes, esses DVDs são distribuídos gratuitamente pelo Centro Cultural Banco do Nordeste para bibliotecas e estabelecimentos de ensino públicos, equipamentos culturais e organizações não-governamentais, mediante solicitação por ofício. A íntegra das entrevistas com os cantores e compositores Alceu Valença e Geraldo Azevedo também está disponível em forma de livro.
Veja a seguir a sinopse de cada uma dessas entrevistas disponíveis no canal do Centro Cultural Banco do Nordeste no You Tube (www.youtube.com/user/centroculturalbnb):

Raimundo Fagner – Capaz de misturar Luiz Gonzaga, Beatles e Roberto Carlos e fundir com desenvoltura as culturas árabe, ibérica, caribenha e nordestina em sua própria música, ele se autodefine como um “liquidificador ambulante”. O personagem é o cantor, compositor, instrumentista, ator e produtor musical cearense Raimundo Fagner Cândido Lopes, nascido em 13 de outubro de 1949, em Fortaleza. Entrevistador: Valdo Siqueira – produtor audiovisual, pesquisador, colecionador musical e radialista. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 09/05/2006. Duração: 55 minutos.

Ednardo – Ednardo é integrante da geração de músicos que deixou o Ceará no início dos anos 1970, com o objetivo de tentar carreira profissional em nível nacional. Nessa busca, o músico acabou por levar, não apenas ao “sul maravilha”, mas a todo o País, o canto das coisas de seu terra: das dunas brancas à aldeia Aldeota. Do primeiro disco ao lado de Téti e Rodger de Rogério em 1973, o LP “Meu corpo, minha embalagem, todo gasto na viagem”, que ficou conhecido como “Pessoal do Ceará”, às trilhas para cinema e TV – incluindo seu maior sucesso nacional, “Pavão Mysteriozo”, da fonte do cordel para o folhetim global em 1976. Três anos depois, foi um dos articuladores da “Massafeira Livre”, evento cultural que deu origem a um disco, compondo novo retrato da música cearense. Desde então, Ednardo segue produzindo, compondo, lançando discos, fazendo shows, refletindo sobre sua arte e as coisas de seu tempo e seu lugar. Entrevistador: Nelson Augusto – jornalista e pesquisador musical. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 30/01/2007. Duração: 53 minutos.

Alceu Valença – Nascido em 1946, Alceu Valença é um dos mais expressivos nomes da música brasileira, um artista que atingiu o maior equilíbrio estético entre as bases musicais nordestinas com o universo dos sons elétricos da música pop. Nesta entrevista, esse pernambucano compositor, cantor, mago, anjo avesso, nascido na terra dos Quatro Cantos, reconhecido e aplaudido em todos os cantos do mundo, monta em seu cavalo-de-pau, aguça os sentidos e galopa na fala da infância prodigiosa; das referências e influências musicais; das canções e dos sucessos. Filosofa, defende as raízes nordestinas e conta causos. Este é nosso convite para a reflexão no espelho cristalino do artista, para a folia em torno da vida do eterno menino e brincante. Entrevista realizada pelo ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo Ricardo Guilherme, no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 05/02/2004. Duração: 55 minutos.

Geraldo Azevedo – Nascido em 1945, Geraldo Azevedo é mais um dos grandes artistas brasileiros que deixa registrada, com seu timbre de voz e seu sotaque tipicamente nordestino, a grandiosidade das cantigas bem arranjadas. Nesta entrevista, esse pernambucano das margens do Rio São Francisco, rincões de Petrolina, defende as águas de sua infância e de sua juventude. Ele, que cedo descobre a bossa nova e experimenta tocar e cantar, apenas como uma forma de estar no mundo. Lembra do tempo que queria ser engenheiro ou arquiteto; dos tempos difíceis, de prisões e torturas. Mas também se enternece com a vida e canções dos inúmeros parceiros. De Jatobá para o mundo, eis aqui circunstâncias desse cantor-passarinho, desse bicho de sete cabeças, desse caravaneiro da vida cigana... Entrevista realizada pelo ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo Ricardo Guilherme, no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 15/07/2004. Duração: 55 minutos.

Ariano Suassuna e Antonio Nóbrega – Os Romanceiros Ibérico e Brasileiro: Este programa apresenta o encontro de dois dos mais expressivos e autênticos nomes da cultura nordestina: o escritor, dramaturgo, poeta e gravurista Ariano Suassuna e o pesquisador, músico, dançarino e ator Antonio Nóbrega, abordando o tema “Os Romanceiros Ibérico e Brasileiro”. Romanceiros é um conjunto de poemas narrativos, unidos por um tema central, onde cada poema é um romance. Romanceiros também pode ser entendido como uma coleção de poesias e canções populares, de um país ou de uma região, que andam na boca do povo. Mediadora: Eleuda de Carvalho – jornalista. Programa gravado no auditório do Centro de Convenções do Ceará, durante a 6ª Bienal Internacional do Livro, em Fortaleza, no dia 29/08/2004. Duração: 55 minutos.

Emiliano Queiroz – Nascido em Aracati (CE), o ator Emiliano Queiroz atuou no teatro e na televisão cearenses (final dos anos 1950 e início da década de 60, respectivamente). Depois transferiu-se para o Rio de Janeiro, onde desde 1965 integra o elenco da TV Globo – emissora na qual consagrou-se nacionalmente, interpretando personagens marcantes em novelas (Juca Cipó em “Irmãos Coragem” e Dirceu Borboleta em “O Bem Amado”) e em filmes como “O grande mentecapto”, “Madame Satã”, “O Xangô de Baker Street”, “Navalha na carne”, “Dois perdidos numa noite suja” e “Independência ou morte”. Entrevistador: Ricardo Guilherme – ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 30/03/2007. Duração: 55 minutos.

Literatura na Internet - A Internet tem se apresentado como um espaço democrático para a nova e boa literatura feita no Brasil. Como utilizar com sabedoria e criatividade a Internet e manter um canal de diálogo entre escritores e o público? Apresentador do tema: Edson Cruz – editor do site de literatura & arte Cronópios (www.cronopios.com.br) e da revista eletrônica Mnemozine. Debatedor: Daniel Glaydson – poeta, tradutor e editor da revista virtual de literatura & adjacências Famigerado (www.famigerado.com), webeditada a partir de Sobral (CE). Mediador: Carlos Augusto Barreto Corrêa Lima – escritor, poeta, editor, ensaísta e antidesigner. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste, em Fortaleza (CE), no dia 21/02/2006. Duração: 55 minutos.

Programa Rock-Cordel seleciona banda cearense para o maior festival de heavy metal do mundo

Clamus

A seletiva cearense para o megaevento alemão Wacken Open Air – o maior festival de heavy metal do mundo – acontecerá no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – 2º andar – Centro – fone (85) 3464.3108), dentro do programa Rock-Cordel, no próximo dia 8 (sábado), de 14h às 20h, com entrada franca.
Após palestra do presidente do júri, Luiz Carlos Vieira, às 14 horas, participam da seletiva cinco bandas selecionadas pela revista musical Roadie Crew: Clamus (15h), Hostile Inc. (15h45), My Fair Lady (16h30), S.O.H. (17h15) e Warbiff (18h). Também se apresenta a banda cearense vencedora da seletiva estadual no ano passado, a Roadsider (18h45).
MFL - Foto: Ethi Arcanjo

Para propulsar as turbinas da seletiva no sábado, 8, a programação do Rock-Cordel já terá início na terça-feira, 4 (prosseguindo na quarta-feira, 5, e na sexta-feira, 7), com a exibição de clipes do gênero e a apresentação de 18 bandas, sendo seis shows por dia, de 14h às 20h.

Oficina de Myspace
E no período da manhã, de terça-feira, 4, até sexta-feira, 7, de 10h30 às 12h30, acontecerá a oficina gratuita de Myspace, ministrada pelo jornalista, cineasta e produtor cultural carioca Marcelo Paes de Carvalho, no auditório do CCBNB-Fortaleza (3º andar). Para participar da oficina, basta chegar ao CCBNB-Fortaleza às 10 horas da terça-feira, 4, e adquirir um ingresso gratuito na recepção. Ao todo, são 80 vagas disponíveis.
S.O.H.

O conteúdo programático da oficina abrange tópicos como: modalidades de conta no Myspace; adicionando contatos; divulgando seu trabalho; personalização; design específico; trabalhando com vídeo no myspace; colocando música no myspace – com e sem download; divulgação do seu endereço; inserindo imagens; usando o blog do Myspace; interação com outras redes sociais; e dicas valiosas.
Integram o júri da seletiva estadual do Wacken Open Air, edição 2010, os seguintes cinco componentes: Luiz Carlos Vieira (presidente) – músico e redator da revista Roadie Crew há 10 anos, colaborou com as revistas portuguesas Blast! e Metal Heart; Marcelo Paes de Carvalho – jornalista, professor, cineasta, produtor cultural e coordenador de audiovisual do projeto Rock.Doc; Jolson Ximenes – vice-presidente da Associação Cultural Cearense do Rock, baixista das bandas Alegoria da Caverna, Os Transacionais e Obskure – esta, vencedora da seletiva estadual em 2008; Luiz Eduardo Silva – produtor musical, há 11 anos, do programa Cidade do Rock, na rádio Cidade FM 99.9, participou de diversos júris de seleção de bandas para o Palco Nativo do Festival Ceará Music; e Fernando Pessoa – colecionador de CDs e DVDs de Rock há 35 anos, produtor musical, assistente de Comunicação e Cultura do Banco do Nordeste, ativista na cena roqueira de Fortaleza.

Grupos de 22 países de quatro continentes
O festival Wacken Open Air acontece anualmente na cidade de Wacken (norte da Alemanha), um dos mais importantes eventos musicais ao ar livre do mundo. A edição deste ano será realizada durante o verão europeu no período de 5 a 7 de agosto próximo. A atração principal deste ano será o show da banda Iron Maiden. Esta é a 21ª edição do festival.
Mais importante festival de heavy metal do mundo, o megaevento germânico reunirá grupos de 22 países de quatro continentes (Europa, América, Ásia e Oceania), com público previsto em torno de 100 mil pessoas de todas as partes do mundo.
Do Wacken Open Air, participam bandas de heavy metal da Europa (Alemanha, Dinamarca, Espanha, Finlândia, França, Grécia, Holanda, Inglaterra, Itália, Irlanda, Noruega, Polônia, Portugal, Suécia e Suíça), América (Brasil, Canadá, México e EUA), Ásia (Israel e Japão) e Oceania (Austrália).

Programação

04/05/2010 (TERÇA)
10:30 – Oficina de Myspace
14:00 - SOUL AGONY
15:00 – COLDNESS
16:00 – ENCÉFALO
17:00 – SOAD
18:00 – FACADA
19:00 – BETRAYAL

05/05/2010 (QUARTA)
10:30 – Oficina de Myspace
14:00 – MOTHER’S MILK
15:00 – 13 ROCK DALE
16:00 – SELVAGENS À PROCURA DE LEI
17:00 – ONE
18:00 – CAIO CHAGAS
19:00 – KAME RIDER

07/05/2010 (SEXTA)
10:30 – Oficina de Myspace
14:00 – HOLLYWOOD ROSES
15:00 – DIRTY VICE
16:00 – THE KNICKERS
17:00 – END OF SILENCE
18:00 – CONTAINER
19:00 – SLEEPING AWAKE

08/05/2010 (SÁBADO)
SELETIVA DO WACKEN OPEN AIR
14:00 – Palestra do Presidente do Júri
15:00 – CLAMUS
15:45 – HOSTILE INC.
16:30 – MY FAIR LADY
17:15 – S.O.H.
18:00 – WARBIFF
18:45 – ROADSIDER