segunda-feira, 10 de outubro de 2011

ADYLSON GODOY REALIZA WORKSHOP NA ORDEM DOS MÚSICOS EM SÃO PAULO

O grande pianista ADYLSON GODOY esteve na tarde de hoje (10/10) apresentando um workshop para os músicos filiados, juntamente com Rogério Botter Maio no contrabaixo e Ricardo Berti na bateria.


Adylson Godoy durante workshop na Ordem dos Músicos
- CRESP - Foto: Claudia Souza / Revista Músico



Adylson Godoy, maestro, pianista, compositor e cantor, nasceu em Bauru, São Paulo . Cursou Direito pela Faculdade de Direito de Bauru. Iniciou seus estudos musicais aos dez anos, com a professora Nida Machioni e Efisio Anneda. Transferiu-se para São Paulo onde estudou com a professora Nellie Braga, assistente chefe do curso de alta interpretação pianística “Magdalena Tagliaferro”, diplomando-se pelo curso superior de piano.
Foi Diretor Musical dos programas “Fino da Bossa”, “Corte Royal Show” e “Programa Hebe Camargo”. Comandou o programa “Boa Tarde Cartaz”, na TV Excelcior.
Fez os arranjos do disco, “Dois na Bossa Volume Dois”, de Elis Regina e Jair Rodrigues. Com duas composições suas “Tristeza Que Se Foi” gravada por Elis e “Santuário do Morro” gravada por Jair.
Obteve dezessete prêmios em Festivais (FIC Maracanãzinho, TV Excelsior, TV Record). Encerraram suas participações em Festivais após obter primeiro lugar no Festival Mundial da Venezuela, “Onda Nueva”, em 1972 com a música “Heróica” tocada por Zimbo Trio, interpretada por Sílvia Maria com arranjo do maestro Ciro Pereira. Vinte e seis países concorreram, bem como músicos de alta importância como Astor Piazzola e Dave Grusin. O júri era composto por nomes internacionais como Franc Purcel, Elmer Bernestain e Charlie Bird.
De 1998 a 2003 apresentou e dirigiu o “Programa Adylson Godoy - Vida e Arte” na Redevida de Televisão apresentando compositores, intérpretes e instrumentistas da música brasileira, levando mais de 200 artistas em rede nacional.
Possui mais de 150 músicas gravadas por nomes como Elizete Cardoso, Taiguara, Rosa Maria, Alaíde Costa, Silvia Maria, Maria Odete, Claudya, Walter Wanderley, Zimbo Trio, Elis Regina, Jair Rodrigues, Agnaldo Raiol, Márcia, Ronie Von, Leni Groves, Joe Pass, Nicolletta e Clara Nunes que se lançou em São Paulo no festival de TV Excelcior em 1966 com a música "Perdão".
No direito autoral, em seu segundo mandato, é presidente da ASSIM, Associação de Intérpretes e Músicos, fundada por Elis Regina, Théo Barros e Amilson Godoy; uma associação que tem a finalidade e preocupação de lutar pelo aperfeiçoamento do processo de arrecadação e distribuição do direito de autor.
Com sua filha, a cantora Adriana Godoy, apresentou-se na conceituada casa de música brasileira “Bar Confraria MPB”, em São Paulo. Completaram em abril de 2006, mil apresentações do show “Canto, Piano e Canções” .
Em maio de 2005, apresentou-se no Theatro Memorial da América Latina em São Paulo, a convite da Orquestra Jovem Tom Jobim, sob direção e regência do Maestro Roberto Sion, sua peça: “Rapsódia Nº 1 Para Piano e Orquestra” e algumas de suas composições populares, com arranjos de Roberto Sion, Débora Gurgel, João Linhares e Amilson Godoy, interpretadas por Adriana Godoy e Rozana Martinazzi. Participação especial da baterista Lílian Carmona e do guitarrista Rogério de Oliveira.
Como um de seus projetos, dedica-se a produção de seu Catálogo Musical. Apresentando sua obra completa: gravações originais remasterizadas, regravações, composições inéditas, songbook e DVD. Num total de mais de cento e trinta composições. Participam do projeto artistas renomados que fazem parte de sua história e intérpretes da noite de São Paulo que mantém ativa a cultura de nosso país.

MAIS FOTOS:

ADYLSON GODOY, ROGÉRIO BOTTER MAIO e RICARDO BERTI
Os músicos se apresentaram no workshop realizado em 10/10/11 na OMB/CRESP- Foto: Claudia Souza/Revista Músico

ADYLSON GODOY, MARIA CRISTINA BARBATO e ALUÍSIO PONTES após a comemoração do workshop de Adylson na OMB/ CRESP - Foto: Ribas Martins/Revista Músico


ASSISTA UM PEDACINHO DO WORKSHOP:

HOMENAGEM A LISZT



Homenagem a Liszt
Música no Museu
Ordem do Mérito Cultural 

Semana de 9 a 16 de Outubro de 2011
Música no Museu, sempre na proposta de ressaltar temas e naipes em sua programação mensal, dedica este mês a Franz Liszt, grande compositor que comemoraria 200 anos em outubro de 2011 e, assim, resgatando a sua grande contribuição à música clássica mundial.

Liszt, consagrado como pianista e profundamente amado como compositor, representa o modelo absoluto da arte do piano. Como um ícone do Romantismo, explora novos caminhos para estéticas inusitadas, cujo legado para a grande música é imensurável. Genialidade de suas composições e uma nova escrita pianística que exige do intérprete , não apenas virtuosismo, mas criatividade artística para expressar as imagens poéticas e literárias que permeiam suas obras. Como a sua produção musical é basicamente para pianos, estamos trazendo os grandes pianistas, como o Artur Cimirro, no dia 21, no CCJF, às 15h, .Miriam Grosman que apresentará um dos Sonetos de Petrarca, no dia 24, no Palácio São Clemente, às 18h e Marcos Leite, no MNBA, dia 27 às 12h30. 

Também em homenagem a Lizt, o pianista Itajara Dias, dia 09, no MAM , a pianista Fernanda Cruz, dia 24, no Clube de Engenharia e os jovens Vinnicius Dias e Silas Barbosa, que mesclarão um programa de seus contemporâneos a uma mostra de sua grande contribuição e imortalização de sua extensa obra.

Outros destaques do mês são o Coro de la Ciudad de Mendoza, que se apresenta no dia 01, às 12h30., no Museu do Exercito (Forte de Copacabana), Neti Szpilman e Dilia Tosta, no Real Gabinete Português de Leitura, dia 06 e Kiko Horta Trio com um programa de resgate à música nordestina no dia 25, no Museu do Exército, além do Madrigal Cruz Lopes na Paróquia da Ressurreição, dia 14, às 19h30.

Chamamos a atenção, também, para o Trio Amadeus, de Belo Horizonte que se apresenta nas Cidades Históricas de Minas e, também, no Rio de Janeiro, no dia 23, às 11h30, no MAM. 

Serão 31 concertos no Rio de Janeiro que somados aos de Minas Gerais, Porto Alegre e São Paulo totalizam 41 neste mês de outubro. 
Mais informações: www.musicanomuseu.com.br

quarta-feira, 5 de outubro de 2011

EVANDRO CLÓVIS - O CAIPIRA QUE VIROU COWBOY


O programa MORADA DA VIOLA é apresentado por EVANDRO CLÓVIS, natural de São Bernardo do Campo, formado em Direito pela Universidade Paulista de São Paulo, integrante da Comitiva Traiados Inté o Urtimo, um dos Diretores da Aliança das Comitivas do Grande ABC/SP, Diretor da ONG Cavaleiros do Bem. Atua no seguimento Sertanejo há 16 anos e é conhecido pelo seu trabalho sério.


 O segredo de seu sucesso é um conjunto de fatores, a simplicidade, honestidade, carisma, a boa equipe de produção que o assessora em todos os momentos.


O Programa é cultural e voltado ao público jovem, com entretenimento, entrevistas, novidades, música e humor. 


 Passaram pelo programa e encantaram o público, artistas famosos e também aqueles que estão iniciando carreira, obtendo grande retorno de seus trabalhos. 


 Com um formato simples e bem caipira o programa vem crescendo e ganhando destaque na mídia. O cenário tem 3 ambientes: MORADA MUSIC - Espaço para as duplas e ou cantores mostrarem seu trabalho; CANTINHO DO FOGÃO: Espaço com fogão a lenha, tipico das cozinhas caipiras brasileiras; ÁREA CENTRAL: Local onde é feita a abertura do programa, com o apresentador e seus assistentes. 


 O programa Morada da Viola foi criado pelo apresentador em Março de 2010. O 1ª programa AO VIVO foi exibido em 29 de junho de 2010 e não parou mais. Com audiência em todo Brasil, também conta com uma correspondente em Londres que ajuda na divulgação.


É exibido em 03 Emissoras de TV, chegando a receber cerca de 1.600 recados no link ao vivo na TV Net-Sta. Cruz das Palmeiras (Diariamente pelo Site da Tv.) e TV Manaus canal 06 - Amazonas (Segunda, Quarta e Sexta das 17hs as 18hs). 


ASSISTA O VÍDEO:





MAIS INFORMAÇÕES:


M.D.V - Assessoria, Shows e Eventos.
(11) 4224-7725 com.
(11) 9939-4072 vivo
ID 100*62514 nextel
SITE:www.moradadaviola.com.br
Canal do You Tube:                

BABY DO BRASIL VISITA A OMB

Baby do Brasil e Ribas Martins (Revista Músico!) na Expocristã 2011


Por: Claudia Souza


BERNADETE é uma estrela que brilha nos maiores palcos do cenário musical nacional e internacional. A voz com timbre doce e delicado é de BABY e quando se solta oitavada e vibrante é do BRASIL. É de BABY DO BRASIL que estamos falando. Sua história cheia de capítulos emocionantes e intensos está só começando. 


 Menina, mulher, mãe e mestre, estas são as fases de BABY que chegou até aqui pra deixar sua marca na Terra. Como o oceano, entre calmaria e agitação, ela contesta, estuda e procura descobrir ao longo dos anos, qual a sua missão neste planeta. Desenvolve habilidades, inventa teorias e entre erros e acertos vai se encaixando como no quebra-cabeça, até completar o jogo da vida.


 Em sua jornada, enquanto buscava o “SEGREDO” experimentou várias religiões e filosofias, conheceu a fama, as drogas e toda a loucura dos anos setenta e oitenta, da influência musical dos grandes nomes como Jimi Hendrix, Jeff Beck, Elza Soares, Ella Fitzgerald, Elis Regina, Caetano, Gil e Gal Costa. No quesito CRESCEI-VOS E MULTIPLIQUE-VOS, Baby seguiu a risca e gerou seis filhos com PEPEU GOMES, com quem produziu grandes sucessos na época. 


 BABY DO BRASIL é uma dessas pessoas que não deixa para amanhã o que pode fazer hoje, e de tanto procurar DEUS na sua infinita sabedoria; de várias formas, acabou descobrindo que a “CHAVE” da conexão estava o tempo inteiro dentro dela mesma. Quando isso aconteceu, deixou de ser a “CONSUELO” para se tornar DO BRASIL. Soltou ainda mais a bela voz e começou a conversar com o “CRIADOR”, entrou em sua casa e hoje em dia trabalha com ele levando mensagens de amor e fraternidade por onde passa. Acredita que a sua missão está só começando e ingressou no grande exército de JESUS para contribuir pela PAZ, com as suas melhores ferramentas: A VOZ E A ORAÇÃO. 


Este ano está lançando o Cd “BABY DO BRASIL – Geração Guerreiros do Apocalipse”, com onze faixas, sendo oito de sua autoria e duas em inglês (Amazing Grace e Stand By Me). Aliado a este Cd a cantora se divide entre a fama e os trabalhos sociais que vem desenvolvendo ao longo dos anos, dedicando-se ao combate às drogas e conscientização da FÉ.


BABY visitou a Ordem dos Músicos em São Paulo para transferir a sua carteira profissional de musicista, pois vai morar por um tempo na cidade de pedra, enquanto prepara a sua turnê internacional.


ASSISTA O VÍDEO:





CONHEÇA MAIS SOBRE A VIDA CANTORA:
http://babydobrasil.zip.net/participacoes.html

FOTOS LEGAIS:



Novos Baianos
Novos Baianos

Casamento com Pepeu Gomes


















Baby grávida durante show

Baby na época (Baby Consuelo) e Pepeu Gomes

Baby, Pepeu e a Turma do Balão Mágico

Baby amamentando

Baby com seus filhos

Baby ainda menina
Baby fazendo o "Caminho de Santiago"


Baby em família

Novos Baianos


terça-feira, 4 de outubro de 2011

Rock-Cordel reunirá 23 bandas no cineteatro do CCBNB-Fortaleza em outubro

Inflame

Obskure

A próxima edição do programa Rock-Cordel, do Centro Cultural Banco do Nordeste, reunirá um total de 23 bandas no cineteatro do CCBNB-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – 2º andar – Centro – fone: (85) 3464.3108), no período de 5 a 8 de outubro (quarta-feira a sábado), com shows de 14h às 20h.
Algumas bandas são covers (de Paul McCartney, The Who, Kiss e Rush) e outras são autorais, englobando os mais diversos estilos, desde o trash, heavy metal, pop, progressivo, hard core e rock tradicional.
Mantendo o seu tradicional formato e abrindo oportunidades aos novos projetos e talentos, essa edição do programa contará com a apresentação de oito bandas inéditas no palco do CCBNB-Fortaleza. Outro destaque será o dia reservado (quinta-feira, 6) às seis bandas que integram o coletivo Movimento Autoral do Ceará (MOVA-CE).
Conheça a seguir essa programação:

5/10 (QUARTA)
14:00 – SOAD
15:00 – AGRESSIVE
16:00 – GSTRUDS
17:00 – LEPROUS
18:00 – HOSTILE INC.
19:00 – OBSKURE

6/10 (QUINTA)
14:00 – SÁTIROS
15:00 – INFLAME
16:00 – THRUNDA
17:00 – THE GOOD GARDEM
18:00 – BONECAS DA BARRA
19:00 – FULL TIME ROCKERS

7/10 (SEXTA)
14:00 – PANDA
15:00 – EFEITO COLA
16:00 – PURO MALTE
17:00 – BOLACHA PRETA
18:00 – LOVE GUN
19:00 – HATTORI HANZO

8/10 (SÁBADO)
14:00 – FULL TIME ROCKERS
15:00 – SINOS DO TEMPO
16:00 – GHOST RIDER
17:00 – TREM DO FUTURO
18:00 – WHO´S GENERATION
19:00 – BAND ON THE RUN

2012 É O ANO DA MÚSICA E DO SALÃO GOSPEL

A palavra "Gospel", derivada do inglês antigo "God-spell" que significa good tidings, ou good news, em português, "boas novas," aludindo ao Evangelho Bíblico que nos narra as "boas novas ao mundo" — ou seja, a vinda de Cristo ao Mundo —, pelos livros dos Evangelhos Canônicos de Mateus, Marcos, Lucas e João. Ainda que o termo, "Música Gospel", possa abranger um campo da Música muito vasto, seus estilos, embora com nomes variados, possuem todos uma mesma essência e raiz — a música cristã negra nos Estados Unidos da América. Talvez, um dos velhos estilos da música negra que realmente se aproximou do Gospel, foi o Negro Spirituals (em Português, as canções harmoniosas dos "Espirituais dos Negros"). O foco desta breve história é a música que fluiu da igreja afro-americana e inspirou uma abundância de corais modernos, artistas do mercado Rhythm & Blues, e o atual Gospel contemporâneo, além de outros estilos musicais do gênero. Os primeiros registros da evolução da música Gospel acontece com Thomas A. Dorsey (1899-1993), compositor de sucessos como "There Will Be Peace in The Valley", que foi largamente versionada em Português pelos grandes expoentes da música Gospel contemporânea virando o famoso hit "Paz no Vale", e é considerado por muitos, "O Pai da Música Gospel". No início de sua carreira, ele era um importante pianista de Blues, conhecido aliás por Georgia Tom. Ele começou a escrever Gospel depois que ouviu Charles A. Tindley (1851-1933), numa convenção de músicos na Filadélfia, e depois, abandonando as letras mais agressivas de outras canções, não abandonou, contudo, o ritmo de Jazz, tão parecido com o de Tindley. A Igreja, inicialmente, não gostou do estilo de Dorsey e não achou apropriado para o santuário, na época. Em 1994, após o seu falecimento, a revista norte-americana Score, publicou um artigo com o título: The Father of Gospel Music (em português, "O Pai da Música Gospel"). Neste artigo, a revista declara que quando Dorsey percebeu, no início de sua carreira com o Gospel, que muita gente estava brigando contra a música Gospel, ele estava "determinado para carregar a bandeira" a favor do Gospel. Assim ele fez. Investiu em 500 cópias da canção dele, If you See My Saviour (em português, "Se Você Ver o meu Salvador") e enviou para diversas igrejas do país. Levou quase três anos para ele conseguir mais pedidos da música e ele quase retornou a tocar o Blues. Mas Dorsey não desistiu e com ajuda de outros bons músicos ele foi em frente. Trabalhou com as cantoras Sallie Martin (1896-1988) e Willie Mae Ford Smith (1904-1994), escreveu centenas de músicas Gospel e testemunhou a sua música subir no púlpito das igrejas, onde, por vários anos tinha sido proibida veementemente! Dorsey fundou a Convenção Nacional de Corais Gospel nos EUA, em 1932.

Nessa época, muitos outros novos nomes apareceram. Talvez fossem "prisioneiros de uma velha corrente, mas agora estavam salvos" prontos para alimentar a nova corrente do Gospel, como Mahalia Jackson, Clara Ward e James Cleveland. Mahalia Jackson (1911-1972) foi convidada para cantar no televisionado Ed Sullivan Show, minutos antes do eternizado discurso pró-liberdade negra de Martin Luther King, em que ele disse as palavras certas na hora certa: I have a dream (em Português, "Eu tenho um sonho"). Mahalia acabou sendo a convidada para cantar durante a cerimônia do funeral do Reverendo King. Talvez, como num toque de mágica, ela escolheu uma canção de Dorsey: Take My Hand, Precious Lord (em Português, "Segure a minha mão, Amado Pai"). Clara Ward (1924-1973) junto ao The Ward Singers, foi uma artista com presença e substância. Sua canção Surely God is Able foi comentada como o primeiro disco de platina após a Segunda Guerra Mundial. Mas esta informação não pode ser confirmada pois a Recording Industry Association of America (RIAA, em português "Associação da Indústria de Gravação da América"), mantém que Edwin Hawkins Singers foi o primeiro vencedor do disco de ouro com um Gospel, em 1968, com o famoso sucesso, "Oh, Happy Day". Mas, Ward influenciou muitos artistas com seu estilo, incluindo nomes como Little Richard e Aretha Franklin, que mantém que Ward era seu ídolo. James Cleveland (1932-1991): se Dorsey foi aclamado, por muitos da indústria e seus seguidores, como o pai da música Gospel, o cantor Cleveland foi coroado, pelos seus admiradores, "The King of Gospel" (em Português, "O Rei do Gospel"). Ele recebeu nada menos do que quatro GRAMMYs, incluindo um póstumo pelo seu álbum "Having Church". Assim como Clara Ward, James Cleveland tinha muita presença com sua audiência. Ele não teve uma reputação de ter uma boa voz, mas conseguia agradar a todos que o ouviam. O seu grande feito foi fundar sua organização, em 1967, a "Gospel Music Workshop of America", considerada a maior convenção de Gospel do mundo, hoje, com mais de 185 escritórios de representações.

O Gospel Moderno, em sua forma original, era geralmente interpretado por um solista, acompanhado de um coro e um pequeno conjunto instrumental. Grandes intérpretes da música norte-americana começaram assim, como cantores de Gospel nas igrejas. Foi o caso da já citada Mahalia Jackson, Bessie Smith e Aretha Franklin, além de Ray Charles e Solomon Burke. O Gospel foi também se influenciando, assumindo formas às vezes surpreendentes em se tratando de música religiosa. É o caso dos quartetos Gospel, surgidos após a Segunda Guerra Mundial, com suas músicas gritadas, com danças e roupas extravagantes. Deste estilo foram influenciados grupos e cantores de Rock dos anos 1950, desde Bill Haley e seus Cometas, passando por Jerry Lee Lewis, até Elvis Presley na década de 1960. Nas décadas de 80 e 90, no exterior, o destaque é para os corais e solistas, como para Kirk Franklin e Fred Hammond.

No Brasil, nesta mesma época, acontece a popularização do estilo musical. Nomes como Actos 2, Banda Rara, Rebanhão, no rap DJ Alpiste e no rock Oficina G3 e Katsbarnéa, começam a quebrar tabus dentro dos templos evangélicos, provando que a adoração à Deus pode ser feita em vários estilos musicais.
Passado quase duas décadas da popularização do estilo no Brasil, a música Gospel brasileira hoje é um sucesso! Fatura bilhões e chama atenção de mídias, gravadoras, políticos e investidores dispostos a mergulhar nesse mar de ritmos, cheio de oportunidades e grandes peixes, é fato. Pesquisas recentes revelam que esse mercado é um dos mais rentáveis no país. Segundo dados da Associação Brasileira de Produtores de Disco (ABPD), o estilo está presente entre os 20 CDs mais vendidos no Brasil. A Música Gospel que tinha espaço apenas dentro das igrejas no início do século XIX, hoje é executada em todos os cantos do mundo. No Brasil, espalhada em hipermercados, lojas de conveniência e lojas de discos, ela é um sucesso! Acha se tratar de um exagero na hora dos cálculos? Nada disso! A verdade é que atualmente esse mercado não para de crescer e se multiplicar, movimenta R$ 1,5 bilhão por ano e é o único segmento fonográfico que cresce em venda de discos no País. O termômetro de tudo isso é a popularização do estilo, notado nos últimos anos nas grandes mídias: em 2007, na novela "Duas Caras", da Rede Globo, a cantora evangélica Aline Barros teve sua música "Recomeçar" incluída na trilha sonora da novela. Em 2009, o sucesso "Faz um milagre em mim", do cantor Regis Danese, virou tema até dos gols do "Fantástico". Em 2010, anúncios do Ministério Diante do Trono, Irmão Lázaro, participações de Fernanda Brum, Aline Barros e Ana Paula Valadão no "Domingão do Faustão" e muitas premiações como o prêmio Hutúz onde Dj Alpiste, rapper gospel, foi um dos premiados e até o Grammy Latino, que em anos passados premiou a cantora Soraya Moraes e esse ano Marina de Oliveira na categoria Melhor Álbum de Música Cristã em Língua Portuguesa, confirmam que o mercado do Senhor tem a força.

É fato que o destaque para a Música Gospel não está apenas nos números, que por sinal não faltam para quem conhece a fundo esse oceano Gospel e pretende navegar nele. Esse mercado tem se afirmado pela estética, mas também pelo poder econômico. A mesma ABPD, em entrevista à revista Isto É Dinheiro, chegou a dizer que "as gravadoras evangélicas não reportam o número de discos vendidos, mas que, na preferência do consumidor os cantores Gospel aparecem como os primeiros para 10% dos compradores". Essa opção do consumidor também é percebida no ramo de eventos, o que é o caso do grupo Chevrolet Hall, que passou a investir em eventos cristãos (Shows, Conferências e Congressos de Adoração). A revista Veja chegou a classificar o segmento como "um mercado que não conhece crise" por ser pouco afetado pela pirataria moderna e pelo compartilhamento de mp3 na internet.O que era antes um mercado pequeno, fechado em si, com produções de baixa qualidade, passou a ser um mercado forte com um poder econômico que movimenta de R$ 1,5 bilhão até R$ 3 bilhões anualmente.

Outro fenômeno bastante interessante ligado ao mercado fonográfico da música Gospel é o fã-clube e as comunidades. Apesar de ser um tema controverso para cristãos, que envolve às vezes fanatismo, tem sido bem aceito no meio. Não limita a criação do que o público tem chamado de "Clube de Admiradores" e "Rede de Amigos". Mas traz uma carga maior de interatividade, ao apontar para uma atividade ministerial: envolvendo intercessão, evangelização e trabalho social em conjunto com ministérios e igrejas.

Na esfera política, não faz muito tempo que foi discutido pela Comissão de Assuntos Econômicos (CAE) o Projeto de Lei PLC 29/09, que garante à Música Gospel os benefícios previstos na Lei Federal de Incentivo à Cultura, também conhecida como Lei Roaunet (Lei 8.313/91). Contudo, para que eventos de Música Gospel recebam os benefícios de tal lei, não podem ser promovidos por igrejas. Em contraposição, pessoas físicas e jurídicas poderiam aplicar parte do Imposto de Renda devido em ações culturais de Música Gospel. No Estado do Rio de Janeiro, a Música Gospel já é reconhecida como manifestação cultural e está inclusa na Lei 5.826, de 20 de Setembro de 2010, de autoria do Deputado Edson Albertassi, sancionada pelo Governador Sérgio Cabral. A lei cria facilidades na obtenção de patrocínios de empresas privadas para os eventos, ampliando ações e estimulando o crescimento do segmento. A iniciativa, que foi comemorada por profissionais e interessados no mercado, não deixa dúvidas que o estilo musical chegou para ficar.


Tal realidade vem atraindo diversos empresários dispostos a investir no setor. Gravadoras antigas e reconhecidas mundialmente são exemplos desses investidores, que vêm se fixando no mercado e, com sua chegada, traz um grande acréscimo em qualidade de gravação, produção e distribuição ao mercado Gospel, além das grandes emissoras que têm investido pesado no segmento. Isso prova o reconhecimento do celeiro de talentos e oportunidades que existem nesse setor. Outra questão, que não deve ser esquecida, é que com a popularização da Música Gospel, começa a se formar um novo tipo de público consumidor: aquele que compra porque aprecia o estilo, sem maiores comprometimentos religiosos. Um relatório da Federação Internacional da Indústria Fonográfica (IFPI, na sigla em inglês), revelou que a venda de música digital cresceu 12% no mundo em 2009, representando 27% da receita do setor. Em 2008, esse patamar era de 21%. No site Sonora, um dos principais portais de download legalizado da América Latina, que pertence ao grupo Terra, cantores evangélicos se mantêm na lista dos favoritos do site, destacando-se por várias semanas consecutivas.


Só no Brasil, segundo uma matéria publicada recentemente no site do Uol, o mercado evangélico, num todo, cresce 8% ao ano, sendo mais de 45 milhões de evangélicos e anualmente são abertos 14 mil templos, sendo que a expectativa é que, até o final de 2011, este número atinja a casa das 55 milhões de pessoas, incrementando ainda mais os negócios Gospel. Luís André Brunet, pesquisador da SEPAL, prevê que em 2020 os evangélicos chegarão à marca de 109,3 milhões (52%) num total de 209,3 milhões de brasileiros, isto obviamente se a taxa de crescimento se mantiver nos patamares anteriores, sendo metade da população brasileira formada por evangélicos o que consequentemente também reflete no segmento da Música Gospel. Estamos diante de uma revolução musical!

De um outro lado, os cantores do universo Gospel estão se profissionalizando mais e aprendendo a usar as mídias a seu favor, para divulgação dos seus trabalhos, explorando muito bem, por exemplo, a internet, com sites e espaços em redes sociais. O crescimento dos programas de tevê, jornais, revistas, portais, blogs e sites especializados, além de um grande número de rádios apenas tocando o segmento, somam a essa expansão do mercado de Música Gospel. Outro aspecto é a demanda pela procura de profissionais capacitados em assessoria de imprensa e de marketing substituindo de vez o antigo divulgador amador por profissionais gabaritados para trabalho de imagem com escritórios especializados. Essas iniciativas tornam o artista conhecido em outros segmentos. Tudo isso reverte em vendas.

Além disso, a diversidade cultural do nosso país propicia o crescimento de muitos estilos, como Rap, Funk, Pagode, Sertanejo, entre outros. O mais consumido continua sendo o estilo “Adoração”, mais ligado à pregação ou ao próprio culto. Também é muito forte o estilo “Pentecostal”, mais carregado de palavras proféticas. O "Pop Gospel" aparece em terceiro lugar e agrada muito ao público mais jovem.

Junto com esse mercado em expansão, chamado "Gospel", onde o céu parece ser o limite, outros crescimentos também são notados, como, por exemplo, o crescimento do mercado de instrumentos musicais. O Brasil importou, em 2009, cerca de US$ 170 milhões em instrumentos musicais e exportou US$ 10 milhões, de acordo com o Ministério do Desenvolvimento, Indústria e Comércio Exterior (Mdic). Grande parte desse crescimento é consequência da demanda gerada pela expansão do mercado musical Gospel nas últimas duas décadas.

Em entrevista para uma revista do segmento musical, o especialista e professor de produção de som e coordenador de audiovisual da Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), Luiz Cláudio, relatou que "antes dos anos 90, o mercado de instrumentos e equipamentos musicais brasileiro era muito fraco. Na mesma época que a indústria automobilística se aqueceu no Brasil, no fim do século XX, também observamos a entrada de produtos musicais" – comenta Luiz Claudio. Ele lembra que o crescimento da competitividade interna influenciou o nascimento de fortes marcas brasileiras, que hoje são reconhecidas mundialmente. Além disso, o professor acredita que está havendo um maior interesse dos jovens por música. Segundo recente pesquisa realizada pela Associação Brasileira de Música - entidade que reúne os principais fabricantes, importadores e distribuidores do segmento - em cada dez consumidores de instrumentos musicais e acessórios, quatro são evangélicos. A entidade estima que 40% da indústria musical seja absorvida pelos evangélicos, transformando o meio cristão no principal representante e comprador destes produtos.

De olho neste filão de mercado e atentos ao potencial consumidor dos evangélicos, empresas buscam se aproximar deste público e movimentar ainda mais um mercado que vai de vento em popa. Diversas empresas do setor de instrumentos musicais, áudio, iluminação e acessórios afirmam que o poder de compra dos evangélicos vem aumentando de forma representativa a cada ano.


Diante desse universo de possibilidades e como todo segmento tem uma feira que o representa, chega no coração financeiro e cultural do país, em São Paulo, o primeiro SALÃO INTERNACIONAL GOSPEL, realizado pela empresa MR1 Comunicação & Marketing em sociedade com empresários que estão no ramo de feiras e negócios há mais de 30 anos, que vai acontecer dos dias 12 a 14 de Abril de 2012, no Centro de Exposições Imigrantes, em São Paulo. Situado em local privilegiado, na Rodovia dos Imigrantes, a 1.200m da Avenida dos Bandeirantes, apenas 850m do Terminal Jabaquara do Metrô, 3 km do Aeroporto de Congonhas e 20 km do Aeroporto Internacional de Cumbica, 7 km do centro hoteleiro e financeiro da cidade, estando, inclusive, no centro de dois dos maiores polos econômicos brasileiros: a Cidade de São Paulo e o ABCD paulista. Com fácil acesso para todas as regiões da capital via metrô e para todo o litoral e interior por meio do Rodoanel Mário Covas, facilitando o deslocamento dos visitantes e expositores, desviando do trânsito das marginais. Serão corredores de pura adrenalina para quem visitar a feira. O evento terá duração de três dias, todos eles abertos ao público. Segundo a agência MR1 Comunicação & Marketing, o nome escolhido é diferente em relação aos eventos que já existem, único dirigido ao segmento musical gospel e moderno já que o crescimento da Música Gospel no Brasil é uma realidade dos dias atuais; direto, pois insinua que o participante terá grandes chances de sair do evento com um alto índice de venda e de institucionalização, gerando negócios e relacionamento direto com o público e com as mídias; e segmentado, já que despertará interesse quase que exclusivo dos interessados em Música Gospel.

As novidades confirmadas são: Já na Cerimônia de Abertura, a homenagem ao jornalista da Rede Globo, Cid Moreira, por ser o primeiro a gravar a Bíblia na íntegra no Brasil e os Salmos com imagens no mundo, depois, o "Prêmio MR1 de Música Gospel", que ocorre em paralelo à feira. Um evento de gala, segundo seus idealizadores à altura dos grandes nomes que existem no circuito da Música Gospel e com credibilidade, pois não está ligado a nenhuma gravadora. Julgado por um júri seleto, onde o que vai ser avaliado entre os muitos quesitos são a técnica e o profissionalismo, nomes de destaque da Música Gospel brasileira serão premiados, homenageados e reconhecidos. Nessa premiação única no universo Gospel, que tem como objetivo estimular a profissionalização do segmento e os investimentos técnicos na carreira dos artistas. Também vão ser lembrados os melhores profissionais e personalidades do ano que têm ligação direta e indireta com o mercado da Música Gospel, bem como por meio de uma categoria especial, "Projeto Social", onde é destacada a importância da responsabilidade que este segmento tem com a sociedade. São de Marcelo Rebello as palavras: "Melhoramos muitos detalhes pensando nos expositores, nos visitantes, na imprensa, nos músicos e nos líderes. Grandes sócios chegaram para somar esforços, experiências, ideias e prestígio na concepção desse novo formato de feira: o que era bom, ficou ainda melhor, mais confortável e dinâmico. Além da área de exposição dos estandes, agora temos também mais 6 auditórios, com palcos e iluminação profissional, onde vão se apresentar simultaneamente grandes nomes da música Gospel. Serão mais de 200 shows, teremos o Espaço Hip-Hop, que vai homenagear a cultura Hip-Hop com a presença dos 4 elementos, o Break (B-Boys): que representa o corpo através da dança; o MC (Mestre de Cerimônias): a consciência, o cérebro; o DJ (Disk-Jockey): a alma, essência e raiz; e o Graffitii: a expressão da arte, o meio de comunicação. No mesmo local vão acontecer batalhas de MC´s e DJ´s, e vai existir uma representação da Estação São Bento, para abrilhantar a festa por onde vão passar vários "poetas de rua" do Gospel e laico, além do público; Espaço Samba Gospel para quem gosta de swing, tem samba no pé e Jesus no coração; a Exposição Gospel Memórias - Dias Que Não Voltam Mais, que pretende levar o público à uma emocionante viagem ao tempo, grandes eventos, igrejas e estádios lotados, mídias que noticiaram o crescimento do estilo, músicas que marcaram gerações, conversões, nomes que escreveram a história da Música Gospel no passado vão ser lembrados e homenageados. A exposição vai poder ser visitada por todo o público presente na feira e vai ser liberado o uso de máquinas fotográficas e filmadoras; o Fórum Nacional de Música Gospel, discutindo tendências e o futuro do estilo musical, além da grande novidade, o SING FESTIVAL, 3 Festivais simultâneos de Bandas, Cantores e Dança, feitos especialmente para descobrir novos talentos e abrir uma inédita vitrine, unindo as igrejas e ministérios neste grande evento musical; a Exposição Música Para os Olhos, do fotógrafo Décio Figueiredo, entre outras novidades que ainda serão divulgadas pela assessoria do evento.


No SALÃO INTERNACIONAL GOSPEL, o social também é assunto importante. O evento servirá como ponte para pontos de arrecadação de alimentos, brinquedos e agasalhos, que serão doados para entidades beneficentes.

Segundo a organização, o objetivo do Salão Internacional Gospel é oferecer ao mercado um evento jamais visto antes, com toda estrutura, transparência, seriedade e preocupação em atender às normas de qualidade total. A intenção é preencher lacunas que sempre existiram dentro do mercado Gospel. Criando um espaço totalmente dedicado à música, onde gravadoras, cantores independentes, indústrias de instrumentos musicais, lojistas, imprensa e, principalmente, o público serão muito bem-vindos. Aproximar os artistas do seu público, os lojistas dos seus consumidores diretos e a imprensa do evento, pois tem na imprensa que tem compromisso com a verdade e com a informação grandes parceiros. O evento tem uma proposta totalmente inovadora e o que o torna diferente é exatamente o comprometimento com todo o mercado musical cristão, independentemente de tamanho, raça, cor, denominação ou poder aquisitivo. Que todos venham, participem, tenham liberdade para adorar, que os expositores façam bons negócios, que a imprensa faça brilhante cobertura e visitantes saiam satisfeitos com tudo que ouviram, viram e participaram.

Maiores informações sobre a feira: www.salaointernacionalgospel.com.br

BiD lança terceiro single de “BAMBAS DOIS” que tem patrocínio Natura

BID 3 - Foto: Fernando Laszlo
O Portal www.naturamusical.com.br oferece com exclusividade para download legal e gratuito o single “Little Johnny”. Os músicos Chico César e o jamaicano Jah Marcus dividem os vocais e a autoria.

O segundo álbum do músico e produtor BiD, “BAMBAS DOIS”, será lançado nesse semestre. Antes disso, ele lança o terceiro single desse projeto inédito no mundo, que reúne os maiores músicos da Jamaica na atualidade com artistas brasileiros. “Little Johnny” estará disponível a partir de hoje, 16 de setembro, no Portal Natura Musical.

“Little Johnny” é uma belíssima mostra do que pode acontecer unindo culturas e talentos do Brasil e da Jamaica. Interpretada por Chico César e Jah Marcus, que também dividem sua autoria, a canção fala sobre a festa de São João e traz, entre os músicos convidados, Daniel Ganjaman (clarinete), Dengue (baixo) e Lucio Maia (guitarra), os dois últimos da Nação Zumbi.

Chico César foi um dos primeiros a ser convidado para participar do projeto. A ideia surgiu quando BiD estava em um barco na Jamaica, navegando e colocou para tocar o disco de Chico que acabara de produzir, “Francisco, Forro y Frevo”, e o condutor da embarcação começou acompanhar a letra e a cantar junto. “Aí eu tive o estalo” – destaca BiD.

“BAMBAS DOIS” tem o patrocínio da Natura por meio do Natura Musical, programa de apoio e valorização à música brasileira, e terá distribuição da gravadora Universal. O pré-lançamento do projeto aconteceu em 21 de maio deste ano, em um show exclusivo no Festival Natura Nós, que reuniu no palco BiD, Karina Buhr, Bi Ribeiro, Sizzla Kalonji, I-Wayne e Jesse Royal para mostrar em primeira mão o repertório do novo CD.

O Portal Natura Musical também disponibiliza para download gratuito outros dois singles do Bambas Dois - ‘All Faya’ e ‘Only Jah Love’.

Sobre o Natura Musical
É o programa de apoio à cultura brasileira da Natura com foco em música. Lançado em 2005, beneficiou projetos de diferentes estágios e processos da música brasileira patrocinando mais de 150 projetos em todas as edições de edital público e seleção direta. Ao todo, 17 estados das cinco regiões do Brasil foram contemplados e mais de 600 mil pessoas beneficiadas.

Entre os patrocinados até aqui, destacam-se os CDs e turnês inéditas de Roberta Sá, Carlinhos Brown e Vanessa da Mata, Arnaldo Antunes, Lenine, Céu e Marisa Monte. Há também projetos de resgate da memória como o Acervo Digital Chiquinha Gonzaga, site biográfico Caymmi Acervo Digital; e o Livro-CD Jongos do Brasil; além de projetos de gravação de CD como o Feito Pra Acabar de Marcelo Jeneci, a gravação e os shows de lançamento do segundo CD de Karina Buhr, e ainda o filme documentário “A Música Segundo Tom Jobim”, que será lançado ainda em 2011. “Dominguinhos Volta e Meia” é outro filme que está em produção e será lançado ano que vem.

Em 2010, o Natura Musical ampliou sua atuação com o lançamento do Portal Natura Musical e o programa de Rádio Natura Musical. Os Festivais Natura Nós e a primeira edição do Natura Musical Minas também fazem parte desta história da Natura com a música.

Sobre a Natura

A Natura é a maior fabricante brasileira de cosméticos e produtos de higiene e beleza e líder no setor de venda direta. Criada em 1969 a partir de um laboratório e uma pequena loja em São Paulo, hoje a empresa possui mais de 7 mil colaboradores e registrou no ano de 2010 receita líquida de R$ 5,1 bilhões, um crescimento de 21,1% em relação ao ano anterior. O lucro líquido foi de R$ 744,1 milhões. A Natura está presente no Brasil, Argentina, Peru, Chile, México, Colômbia e França – onde mantém uma loja e um centro-satélite de pesquisa e tecnologia. Na Bolívia atua por meio de empresa distribuidora. Sua força de vendas é formada por mais de 1,2 milhão de consultoras, sendo mais de 1 milhão no Brasil e cerca de 200 mil no exterior.

JADDE FLORES NO CARROUSSELL DIA 15/10


























No dia 15 de outubro a festa CARROUSSELL apresenta o show de estreia da cantora JADDE FLORES, filha da cantora Wanderléa. Em seu repertório canções acústicas que revelam influências do pop, do rock, do jazz e de ritmos afro-brasileiros, além de covers de Brigitte Bardot, Jane Birkin e Serge Gainsbourg.

Na pista os DJs RELSON SALLES e ROGER FRAULO trazem o melhor do Deep House, do Flash Back, da Disco, do Black, do Groove e do Soul. No palco as dançarinas burlescas LADY BURLY, BELLATRIX PURR e CLÓRIS FONTAINEBLEAU animam a noite.
Festa: CARROUSSELL
Endereço: Rua Vergueiro, 2676, Vila Mariana, São Paulo, Brasil
Telefone do estabelecimento: (11) 50831440
Telefone da assessoria: (11) 97611215
Entrada: R$ 30,00 – R$ 20,00 (lista - kitschclub@gmail.com)
Horário: 23h
Aceita os cartões de crédito: Mastercard, Visa e Diners.
Aceita os cartões de débito: Maestro, Rede Shop e Visa Electron
Acesso para deficientes físicos.
Possui palco, telão, fumódromo e lounge VIP.
Site: www.kitschclub.com.br

Família Gangsters lança cd “Regionave” no Estudio Emme , dia 12 de outubro

Banda paulistana apresenta todas as faixas do novo álbum, no feriado

Quarta-feira, 12 de outubro, a Família Gangsters convida os fãs para envolver o Estúdio Emme com o som que une o reggae com ska, dubs jamaicanos, samba e muita psicodelia, dialogando com as influências regionais, em uma mistura precisa.

Refletindo a diversidade cultural existente no país, o trio formado por Felipe Gomide, Marcos Mossi e Pedro Lobo; apresenta neste novo trabalho, a fusão de elementos da música regional brasileira as tendências internacionais. “Regionave, traz a fusão de vários ritmos e uma mensagem idealista de conscientização social, que já trabalhamos há muitos anos, o Familiarismo.”, afirmam os integrantes da banda.

Para o Estúdio Emme, o grupo chega com repertório variado. No set list, os maiores sucessos, incluindo a canção “Familiarismo” e “Reciclar Você”, faixa que ganhou um clipe registrado nas ruas de São Paulo.

Download do novo álbum: http://www.familiagangsters.mus.br/#!prettyPhoto/-1/

Serviço:
Dia: 12 de outubro
Show: Família Gangster- Lançamento do cd “Regionave
Local: Estúdio Emme
Endereço:Rua Pedroso de Morais, 1036
Horário: 20h
Informações: 11 2626 5835
Preço: Compre ingresso (www.compreingresso.com) R$20/ no dia R$30

Censura: 18 anos

Deck lança trilha sonora de “Uma Professora Muito Maluquinha”

Sucesso da carreira de Ziraldo, a história do livro “Uma Professora Muito Maluquinha”, estreia no cinema no dia 07 de outubro. O filme, dirigido por André Alves Pinto e César Rodrigues, contou com um grande elenco e uma caprichadíssima trilha sonora, que será lançada amanhã, terça-feira (04/10) na Livraria Argumento (Rio de Janeiro).

A trilha é assinada por Ronald Valle, que além de já ter gravado com grandes nomes da MPB, como Wagner Tiso, Joyce e Nara Leão, já trabalhou várias vezes com Ziraldo, seja como regente do “Coral Maluquinho” no programa “ABZ do Ziraldo” da TV Brasil ou compondo trilhas para publicidade, vídeo e TV.

O CD é composto por 18 faixas, em sua maioria instrumentais. Há também a interpretação dos mineiros Milton Nascimento e Fernanda Takai para as canções de abertura e encerramento, respectivamente. O disco ainda traz a primeira música composta pelo Ziraldo, um bolero chamado “Para Siempre Los Dos” e a atriz Paola Oliveira, protagonista do longa, emprestando sua voz para a faixa “Era Tudo o que Eu Queria Ouvir”. Os sucessos “Menina, Amanhã de Manhã” (Tom Zé e Perna) e “As Time Goes By” (Herman Hupfeld) completam o disco.







Lançamento: Trilha Sonora de “Uma Professora Muito Maluquinha”
Data: 04/10/2011 (terça-feira)
Local: Livraria Argumento (Rua Dias Ferreira, 417 – Leblon – Rio de Janeiro /RJ)
Horário: a partir das 19h
Entrada Gratuita

Vanguart recebe Cida Moreira dia 9 de outubro no Auditório Ibirapuera

VANGUART - Foto: Divulgação
Nessa semana a banda também toca no SESC Ipiranga dias 6 e 7

Uma das bandas mais inventivas da geração, o Vanguart acaba de lançar o elogiadíssimo segundo álbum. “Boa Parte de Mim Vai Embora” (Vigilante/Deck) é um marco em sua carreira e candidato à “disco do ano”.
As letras são fortes, tratam de dores da alma, falam de separações e recomeços. As músicas, por vezes, dão certa leveza ao que está sendo cantando. Os arranjos transportam o ouvinte de uma paisagem a outra em poucos segundos. O vocalista Helio Flanders firma a personalidade da banda, com registros vocais que passeiam do confortável ambiente dylanesco às paisagens melodramáticas de grandes crooners da torch song como Cida Moreira, Cauby Peixoto e Rufus Wainright, impondo-o como um dos cantores de frente da nossa música pop contemporânea. Ele também toca trompete. E, em muitas canções, o violino de Fernanda Kostchak costura todos os elementos com doçura e melancolia. A sensação é de que a intuição governa o Vanguart e talvez seja esse o segredo da banda formada em Cuiabá e radicada em São Paulo; se deixar levar.
Ao vivo tudo fica ainda mais denso e mais bonito. Depois de uma estreia lotada em São Paulo, eles voltam à cidade para mostrar o novo álbum em 3 apresentações, dias 6 e 7 no SESC Ipiranga e dia 9 no Auditório Ibirapuera. Estão no repertório “Desmentindo a Despedida”, “Nessa Cidade”, “Onde Você Parou”, “Amigo”, “Depressa”, “Se Tiver que Ser na Bala Vai”, “O que a Gente Podia Ser”, entre outras. Além das novas, a banda interpreta músicas de “Vanguart” (2007) e também sua comentadíssima versão para "O Mar", de Dorival Caymmi.

Nessas apresentações, Helio Flanders (vocal, violão e trompete), Reginaldo Lincoln (vocal e baixo), David Dafré (guitarra), Douglas Godoy (bateria) e Luiz Lazzaroto (teclado) contam com Fernanda Kostchak (violino) e com projeções de videos de Ricardo Spencer. No show do dia 9, no Auditório do Ibirapuera, recebem a cantora Cida Moreira, referência fundamental para o Vanguart e que aparece na capa do álbum.

Show: Vanguart – Boa Parte de Mim Vai Embora
SESC IPIRANGA ( Rua Bom Pastor, 822 – Ipiranga – São Paulo)

Data: 06 e 07 de outubro de 2011 (quinta e sexta)
Horário: 21h
Ingressos: R$ 16 inteira, R$ 8 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, professores da rede pública de ensino e estudantes com comprovante) R$ 4 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes)
Show: Vanguart – Boa Parte de Mim Vai Embora
AUDITÓRIO IBIRAPUERA (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº – Portão 2 do Parque do Ibirapuera)
Data: 9 de outubro de 2011 (domingo)
Horário: 19h
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)
Classificação Indicativa: Livre

AUDITÓRIO IBIRAPUERA
Capacidade: 800 lugares
Informações: info@auditorioibirapuera.com.br
Informações: 3629-1014 - Priscila/ 3629-1075
Site: www.auditorioibirapuera.com.br
Ar-condicionado. Acesso a deficientes. Proibido fumar no local.
Estacionamento Zona Azul – R$ 3,00 por duas horas. Dias úteis das 10h00 às
20h00, sábados, domingos e feriados das 8h00 às 18h00.
Transportes Públicos: Ônibus: Estação da Luz - Linha 5154 - Terminal Sto
Amaro / Metrô Brás - Linha 5630 - Jd. Eliana / Metrô: Ana Rosa - Linha 675N
- Terminal Sto. Amaro - Linha 677A - Vila Gilda - Linha 775C - Jd. Maria
Sampaio / Metrô Vila Mariana - Linha 775 A – Jd. Adalgiza.

Novos Horários da bilheteria do Auditório Ibirapuera, a partir de
10.08.2010:
NÃO ABRE SEGUNDA-FEIRA
Terça a Quinta: das 11h às 18h / Sexta: das 11h às 22h / Sábado: das 9h às
22h / Domingo: das 9h às 20h
Ingresso em casa e pontos de venda: Sistema Ticketmaster, pelo site
http://www.ticketsforfun.com.br
Ou pelo telefone: 4003-5588
Formas de Pagamento: Visa, Amex e Mastercard, todos os cartões de débito e
dinheiro. Não aceita-se cheques.
Reservas sem taxa de conveniência pelo site: www.auditorioibirapuera.com.br
Formas de pagamento: apenas boleto bancário
Meia Entrada:
- Estudantes: apresentar na entrada Carteira de Identidade Estudantil.
- Professores da Rede Estadual, Aposentados e Idosos acima de 60 anos:
apresentar RG e comprovante.
- Menores de 12 anos, acompanhados pelos pais, têm direito a 50% de desconto
do valor da inteira, quando Censura Livre.

“Sábado Harmônico” - Recital de Violão – Marcio Guedes



Sábado, 8 dia de Outubro, a partir das 16h, os amantes do violão poderão conferir gratuitamente mais uma edição do projeto “Sábado Harmônico” que será realizado no Centro Cultural do Jabaquara.
Idealizado pelo professor e músico Paulo Gilberto, nesta edição, o recital terá como convidado o violonista Marcio Guedes.
Mestre em Musicologia pelo Instituto de Artes da Unesp e graduado em Licenciatura Plena em Música pela Faculdade de Artes Alcântara Machado (FAAM). Dedica-se ao estudo da música desde 1986. Estudou violão erudito com Arlene Fátima Vicente e Henrique Pinto. Para o recital de sábado, o músico preparou um programa com músicas de Villa Lobos, Dilermando Reis, Garoto e João Pernambuco

Serviço:
Sábado, 08 de Outubro às 16h00 - Entrada gratuita
Centro Cultural do Jabaquara
Rua Arsênio Tavolieri n.º 45 – Vila Oriental - São Paulo/SP,
Próximo ao Metrô Jabaquara.
Quantidade de Lugares: 200
Informações: (11) 5011-2421

Conjunto Retratos
www.conjuntoretratos.com.br
www.chorinhobrasil.com.br