Revista Soma apresenta nova edição

Publicação gratuita está disponível nos pontos de distribuição e download no site http://www.maissoma.com/

A Soma foi a Belo Horizonte encontrar uma figura mítica da música brasileira: Arnaldo Baptista. Um dos gênios criativos da Tropicália, ao lado dos Mutantes, Baptista saiu da banda nos anos 1970 direto para uma espiral de depressão e loucura – uma trajetória muitas vezes comparada à do ex-Pink Floyd Syd Barret. Após tentar o suicídio em 1982, viveu em reclusão em um sítio em Juiz de Fora com a nova mulher, Lucinha Barbosa. Depois de anos de ostracismo por parte da imprensa e do público, sua importância foi sendo resgatada a partir dos anos 1990. O último grande episódio desse resgate aconteceu no ano passado, com o lançamento do elogiadíssimo documentário Lóki?. No apartamento do casal, o editor Mateus Potumati e o fotógrafo Fernando Martins tiveram acesso total a uma mente peculiar, que recomeçou do zero como um disco rígido formatado depois de um bug quase irreparável.

Outra mente que teve forças para se reinventar – e alçar voos altíssimos – foi a de Jun Matsui, tatuador brasileiro que trabalhou como dekassegui no Japão, descobriu seu talento para a arte e chegou a desenhar corpos de membros da Yakuza. De volta ao Brasil, ele se tornou um dos profissionais mais respeitados do pais, com seu estilo carregado inconfundível e seu ethos de trabalho digno de um monge zen. Por Tiago Moraes.

Se os dois começaram do zero, Eugene Hutz não partiu nem disso. Filho de ciganos, criado na Ucrânia soviética, ele driblou a opressão do regime comunista e o preconceito étnico com um do-it-yourself de causar inveja a qualquer punk de um país capitalista. O líder do Gogol Bordello falou com Matias Maxx sobre gipsy punk, morar no Rio e trabalhar em Hollywood com o peito aberto de quem não se choca nem deslumbra com nada, mas não perde a intensidade de viver.

Thais Beltrame também gosta de virar o mundo do avesso. Seus desenhos delicados e solitários pulsam com uma reflexão obsessiva sobre o papel do artista e sua obrigação de sacudir a zona de conforto – sua e do público. Por Marina Mantovanini.

Possibilidades infinitas a quem vê o mundo a partir da experiência-zero.

E mais:

Shuffle . Tiago Nicolas, o Amauri Jr. indie, troca sua ideia de som com o DJ e produtor Zegon, do N.A.S.A., que trabalhou com meio mundo da música brasileira e internacional.

Alessandra Leão . Bala Que Rasga o Luar . Em turnê do seu segundo disco solo, Dois Cordões, a compositora pernambucana (ex-Comadre Fulozinha, de onde também saiu Karina Buhr) experimenta o esplendor de uma carreira que chamou a atenção de David Byrne e promete ser o próximo grande passo da música pernambucana no Brasil e no mundo. Por Arthur Dantas

Ensaio de Fotos . Retorvisor, por Michel Gomes . Trabalho autoral melancólico e com técnicas variadas de um ótimo novo nome da fotografia brasileira.

Entre (Outros) . Nesta edição, trabalhos de Raquel Schembri, Hermes!, Alex Vieira, Binho Martins e Tuila Barbosa. Patrocínio cultural Nike Sportswear.

Nekro . Veneno Remédio . No comando do Boom Boom Kid, o argentino Nekro é provavelmente o maior nome do harcore latino-americano em todos os tempos. Suas vendas de discos chegaram perto dos milhões e ele chegou até a inspirar um personagem de novela. Com uma entrega no palco parecida com a de um Iggy Pop, ele une emoções íntimas a temas políticos radicais. Por Arthur Dantas.

Rincón Sapiência . ÁfricaZonaLesteBrasil . A cena hip-hop de São Paulo vive um momento incrível, e Rincón Sapiência é a prova mais recente disso. Aos 21 anos e prestes a lançar o primeiro disco, o MC da Zona Leste mistura bom humor e batidas de reggae para falar da realidade de São Paulo com um olhar inédito, que lembra o de um Lupe Fiasco. Por André Maleronka.

Mariana Abasolo . Fé No Mistério . Prestes a estrear sua segunda individual, no Espaço +Soma, a artista paulistana falou com Marina Mantovanini sobre desenho, colagens, pirataria e com uma obsessão sua: acabar com a ideia de que cultura é artigo de luxo.

Blitz The Ambassador . Boombox Suicida . Uma das grandes novidades no hip-hop internacional em 2009, o rapper natural de Gana unificou o rap com suas raízes africanas no elogiado disco de estreia Stereotype. Ele falou sobre seu “afrotronic hop”, que ganhou gente como Nas e Big Daddy Kane, com Daniel Tamenpi.

Diego de Moraes . Anjo Exterminado . Com uma qualidade de composição que remonta ao melhor de Jards Macalé, Tom Zé e Walter Franco, o goiano Diego de Moraes é o ponta-de-lança da novíssima música brasileira. Fenômeno nos festivais independentes pelo interior do Brasil, ele falou com Hígor Coutinho sobre Stooges, Maiakóvski, Bob Dylan, White Stripes, Roberto de Campos e Lula Côrtes com a naturalidade de quem, aos 22 anos, já tem experiência de sobra.

Quem Soma . Baixo Ribeiro . Em entrevista a Mateus Potumati, Ribeiro explica porque o papel do artista é objeto principal do trabalho da Choque Cultural, que, antes de ser uma galeria, leva a ferro e a fogo uma missão educativa inédita no Brasil.

Seleta . Especial Cleptomania . Em sua cruzada incansável pelas coleções mais originais do Brasil, Mentalozzz fala com um colecionador de copos roubados (que, por motivos óbvios, não quis revelar sua identidade) para abordar esse assunto tão controverso no mundo do colecionismo. Desta vez, ele conta ainda com uma ajuda de peso: o psicólogo Jacob Pinheiro Goldberg.

Quadrinhos . Nik Neves explora a relação entre tempo e dinheiro em uma HQ que remete a Chris Ware. Rafael Sica publica a terceira história de sua série inédita e perturbadora para a +Soma. Gabriel Góes, da revista Samba, explora o instinto animal em “Cavalos, Camelos e Cachorros”.
Obras Primas . Na nova coluna da revista, Pedro Pinhel faz um back-to-back com dois discos aparentados. Nesta edição, ele explora as relações entre a pérola soul Curtis (1970) e o icônico disco de rap Kurtis Blow (1980).

Reviews . Discos . Discos . Salve Jorge!, caixa de Jorge Ben, Rock Rocket EP (Rock Rocket), The Convoy Tour – The 25 Years of the Ex (The Ex), Sobre Todas e Qualquer Coisa (M. Takara 3), por Arthur Dantas. Grey Oceans (Cocorosie) e Plano de Fuga Pra Cima dos Outros e de Mim (Letuce), por Marina Mantovanini. New Amerykah Part 2 – Return of the Ankh (Erykah Badu), Plastic Beach (Gorillaz) e A Sufi and a Killer (Gonjasufi), por Daniel Tamenpi. Snakes For The Divine (High on Fire), por Mateus Potumati. Filme . Distrito 9 (Neill Blomkamp), por Mateus Potumati.

Serviço
Revista +Soma #017 (maio/junho 2010)
Realização Kultur Studio
108 páginas . colorida . Papel couchê fosco 115g Miolo / 230g Capa
Anunciantes: Nike Sportswear, Volcom, Converse, Element, MCD, Nixon, Pintar.
Distribuição Gratuita (58 pontos em 11 cidades, veja em www.maissoma.com/info) . 10 mil exemplares
Também em PDF no site www.maissoma.com

Yamaha Musical promete agitar a Expo CIEE

Quem gosta de musica vai ter uma grande surpresa nessa nova edição da Expo CIEE. Durante três dias – entre os dias 14 a 16 de maio - será possível conhecer os principais lançamentos de instrumentos musicais no Brasil.

Em sua 13ª edição, a Feira do Estudante promovida pelo Centro de Integração Empresa-Escola (CIEE) contará com inúmeros expositores e atividades voltadas para os jovens. Ciente de como a música pode auxiliar o processo de integração e educação dentro da sociedade, a Yamaha Musical estará presente com um stand de 300m² no qual será promovida uma mostra geral de instrumentos.

Nele é possível experimentar todos os equipamentos e ter o gostinho de tocar sua musica favorita em instrumentos de ponta com padrões internacionalmente conhecidos.

Serviço
13ª Feira do Estudante – CIEE
De 14 à 16 de Maio
Das 10h00 às 20h00
Pavilhão da Bienal do Ibirapuera
São Paulo – SP
Av. Pedro Álvares Cabral S/N
Fone: 5576-7600

Confirmados shows do Green Day no Brasil

Doze anos após sua última passagem pelo Brasil, o Green Day, um dos principias expoentes do gênero punk rock no mundo, estará de volta ao Brasil: em outubro eles trazem para o país sua nova turnê, que será vista em shows em Porto Alegre (13 de outubro), Rio de Janeiro (15 de outubro – HSBC Arena), Brasília (17 de outubro) e São Paulo (20 de outubro – Arena Anhembi).

Com 20 anos de carreira, o Green Day já vendeu cerca de 25 milhões de discos em todo o mundo e ganhou quatro prêmios Grammys. Formada pelo vocalista e guitarrista Billie Joe Armstrong, pelo baixista Mike Dirnt e pelo baterista Tre Cool, já lançaram 10 albuns – o último deles 21st Century Breakdown, chegou às lojas em maio do ano passado, e já na primeira semana ocupou o topo da lista dos mais vendidos da revista Billboard. Este foi o primeiro disco lançado pela banda desde American Idiot, de 2004, que ganhou dois prêmios Grammys e emplacou cinco singles.

Com o novo album, o Green Day provou que está mais adorado que nunca: o CD teve uma recepção positiva da crítica e ficou em primeiro lugar nas paradas em quatorze países diferentes, atingindo ouro ou platina rapidamente em todos eles. O desempenho de 21st Century Breakdown nas paradas é o melhor atingido pelo Green Day em toda a sua carreira, já com cinco singles ("Know Your Enemy", "21 Guns", "East Jesus Nowhere", "21st Century Breakdown" e “Last Of The American Girls”), uma canção na trilha do filme “Transformers”, o Grammy de melhor album de rock e três estatuetas no último MTV Video Music Awards.

Desde o começo do ano a banda já está com o pé na estrada. Durante os meses de maio, junho e julho eles farão várias apresentações pela Europa e, em agosto e setembro, o espetáculo será visto pelos norteamericanos e canadenses. Em outubro, finalmente, o Brasil está na rota. Preparem-se.

Site: www.greenday.com

Realização: http://www.mondoentretenimento.com.br/

Assista o Vídeo:



SERVIÇO:
GREEN DAY – SÃO PAULO
Início das vendas: 25 de maio
Abertura dos portões: 16h
Horário do show: 22h
Classificação: 14 anos
Preço dos ingressos:
Pista premium
R$ 250 (inteira)
R$ 125 (meia)
Pista
R$ 180 (inteira)
R$ 90 (meia)
BILHETERIA OFICIAL (SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA):
MorumbiShopping – Estacionamento Piso G1
Horário de Funcionamento:
De segunda a sábado das 12h00 às 20h00
Domingos e feriados das 14h00 às 20h00

Formas de pagamento:
dinheiro, cartões de crédito VISA, Mastercard e American Express, cartões de débito VISA Eletron e Redeshop/Maestro.
PONTOS DE VENDA (COM TAXA DE CONVENIÊNCIA):
Shopping Anália Franco
Rua Regente Feijó, 1739 – Piso Orquídeas
Horário de funcionamento:
De segunda a sábado das 12h00 às 20h00
Domingos e feriados das 14h00 às 20h00
Central de Turismo Express (Shopping Santana Park - Piso Térreo)
Rua Conselheiro Moreira de Barros, 2780 - Santana - - São Paulo-SP
Horário de funcionamento:
De segunda a sábado das 10h00 às 22h00.
Domingo e feriados das 14h00 às 20h00.

Central de Turismo Express (Localizado no Bar Brahma)
Avenida São João, 677 - Centro - São Paulo - São Paulo-SP
Horário de funcionamento:
De segunda a sexta das 9h00 às 21h00.
Sábado, domingo e feriados das 9h00 às 19h00.

* SITE: www.livepass.com.br

Formas de pagamento: todos os cartões de crédito.

* CALL CENTER: 4003 1527 (custo de ligação local)

Horário de Funcionamento: das 9h00 às 21h00 de segunda-feira a sábado.
Formas de pagamento: todos os cartões de crédito.

*os ingressos adquiridos pelo site e call center são acrescidos de taxa de conveniência de 15% (quinze por cento) sobre o valor do ingresso e taxa de entrega por compra, conforme a região de entrega.



GREEN DAY – RIO DE JANEIRO


Início das vendas: 29/05

Abertura dos Portões: 18h
Horário do Show: 22h30
Classificação: 14 anos
Preço dos ingressos:
Desconto HSBC: 10%, somente em ingressos inteira

Pista Premium
R$ 300 (inteira)
R$ 150 (meia)

Pista
R$ 180 (inteira)
R$ 90 (meia)

Nivel 1
R$ 200 (inteira)
R$ 100 (meia)

Arquibancada
R$ 100 (inteira)
R$ 50 (meia)

Suites
R$ 300 (inteira)
R$ 150 (meia)
BILHETERIA OFICIAL (SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA):

HSBC Arena – Av.Embaixador Aberlado Bueno, 3401
Horário de Funcionamento: das 10h00 às 18h00 todos os dias
Formas de pagamento: dinheiro, cartões de crédito VISA, Mastercard e American Expresss, cartões de débito VISA Eletron e Redeshop/Maestro.

* SITE: www.livepass.com.br

Formas de pagamento: todos os cartões de crédito.

* CALL CENTER: 4003 1527 (custo de ligação local)

Horário de Funcionamento: das 9h00 às 21h00 de segunda-feira a sábado.
Formas de pagamento: todos os cartões de crédito.

*os ingressos adquiridos pelo site e call center são acrescidos de taxa de conveniência de 15% (quinze por cento) sobre o valor do ingresso e taxa de entrega por compra, conforme a região de entrega.

“Histórias das minhas canções”, do compositor Paulo César Pinheiro

O COMPOSITOR DE MAIS DE 2000 MÚSICAS E 150 PARCERIAS DESCREVE PERSONAGENS, FATOS E CENÁRIOS DE SUAS CANÇÕES MAIS SIGNIFICATIVAS

Chega às livrarias em maio, editado pela LeYa, “Histórias das minhas canções”, do compositor Paulo César Pinheiro. O autor selecionou 65 canções, em meio à sua vastíssima produção, para revelar histórias guardadas além das letras e das melodias. Juntas, elas compõem a linha mestra da obra de Paulo César e ilustram também importantes páginas da história da música popular brasileira.

Paulo César Pinheiro, compositor prolífico, de mais de 1000 músicas gravadas num universo de 2000 compostas, possui uma trajetória peculiar. Sua gama de parceiros vai de Pixinguinha a Lenine, passando por João Nogueira, Baden Powell, Joyce, Tom Jobim, D. Ivone Lara - para citar poucos. Ao longo de mais de 40 anos de carreira – iniciada profissionalmente com a gravação de “Lapinha” por Elis Regina, em 1968 – conviveu com outros grandes nomes da MPB, intérpretes, arranjadores, músicos, poetas. Participou dos populares festivais de música da década de 60; acompanhou o surgimento da bossa nova, a evolução das escolas de samba, a censura sistemática à música e o esforço, também constante e intenso, para superá-la.

Faz parte dessa época, por exemplo, a canção “Pesadelo”, feita com a intenção de ser um protesto explícito, já que Paulo César estava cansado das metáforas compulsórias. O grupo MPB-4 adorou a canção, mas tinha certeza de que não passaria pela censura. Se passasse, gravariam, foi a aposta que fizeram- e que Pinheiro ganhou, usando uma ardilosa artimanha, narrada em detalhes no livro.

Numa linguagem informal, como se batesse um papo com o leitor numa mesa de bar, Pinheiro vai desfiando deliciosas histórias que envolvem algumas de suas músicas mais conhecidas. “Tô voltando”, por exemplo, sucesso na voz de Simone, nasceu de um telefonema do parceiro, o músico Maurício Tapajós, que após meses de turnê pelo país dizia-se cansado; só lhe consolava pensar que estava voltando. A frase permaneceu martelando na cabeça de Pinheiro e, com a volta de Tapajós, virou canção. Que tempos depois, se tornaria um hino da anistia e do retorno dos exilados políticos ao Brasil – para orgulho do autor, mesmo não tendo sido esta a inspiração inicial. Aliás, são várias as situações narradas em que as músicas tomam rumos inesperados: numa viagem à Cuba, por exemplo, o autor ouviu e acompanhou anonimamente, numa espécie de luau, uma versão em espanhol de “Vou deitar e rolar” (também conhecida por “Quaquaraquaquá”, imortalizada na voz de Elis Regina).

Generoso, o poeta compartilha intimidades da criação e as idiossincrasias do compositor – que não gosta de fazer parceria com quem não conhece, por exemplo. Descreve as muitas formas pelas quais os caprichosos deuses da música se expressam - e essa variedade de manifestações, contadas em minúcias, consiste em mais uma qualidade do livro. Nele, o leitor acompanhará detalhes sobre a canção que demorou 20 anos para ser concluída; a que surgiu na mente quase inteira (como se fora uma mensagem recebida misteriosamente), canções que foram fruto de desafios; outras feitas durante longos períodos - em um trabalho semelhante à carpintaria das letras, da descoberta da melodia por trás das palavras e vice versa.

A motivação para compor vem das mais diversas situações: desde atender ao desejo da estrela da MPB que quer mostrar sua virtuose a uma iniciante (“Cai dentro”), até celebrar a recuperação do amigo, depois de meses de sofrimento por causa de uma separação (“Refém da solidão”). “Portela na avenida” foi a resposta ao pedido da portelense Clara Nunes, sua mulher na época, que queria exaltar a escola. Pinheiro impôs-se o desafio de fazer algo no mínimo à altura de “Foi um rio que passou em minha vida”, de Paulinho da Viola. Tentou durante algum tempo, mas foi preciso desistir para poder perceber finalmente a imagem que dispararia sua inspiração. Também para Clara, após sua morte e instigado pelo amigo e parceiro João Nogueira, Paulo César compôs “Um ser de luz” - que nunca conseguiu cantar.

Outra característica interessante na carreira de Paulo César Pinheiro é o fato de ter transitado entre diferentes gêneros, movimentos e grupos, sem nunca ter se fixado exclusivamente em um deles. Assim, mesmo identificado com o samba em grande medida, surge vigoroso afirmando: “Eu sou mameluco/sou de Casa Forte/sou de Pernambuco/eu sou o Leão do Norte”, os versos que fez para o amigo e parceiro Lenine.

“Histórias das minhas canções” começa com “Viagem”, parceria com João de Aquino feita aos 14 anos - entre um jogo de bola de gude e o olhar de censura do pai. A narrativa, no entanto, não segue uma ordem cronológica, mas afetiva. Assim, o leitor navega em diferentes épocas da música e da cultura brasileira; passeiam pelas páginas do livro figuras ilustres e variadas como Carlos Drummond de Andrade, Dorival Caymmi, Tom Jobim, Aldir Blanc, Mauro Duarte, Sivuca. Uma viagem completa e emocionante pelos últimos 40 anos de história da MPB.


Ficha Técnica
Título: Histórias das minhas canções / 65 canções
Autor: Paulo César Pinheiro
Formato: 16X23 com
Brochura
Nº de páginas: 256
Preço: 44,90


Sobre o autor
Paulo César Pinheiro é poeta, cantor e compositor, autor de dez livros de poesia, três romances – o último deles, “Pontal do Pilar”, editado pela LeYa. Gravou dez discos, compôs dois musicais. Ganhou um prêmio Grammy pela canção “Saudade de amar”, em parceria com Dori Caymmi, em 2002; recebeu no ano seguinte o prêmio Shell pelo conjunto da obra.

Sobre a LeYa
A LeYa nasceu em Portugal, em janeiro de 2008, como empresa holding na qual se integram algumas das mais prestigiadas editoras nacionais e duas das mais bem-sucedidas editoras africanas. Compõem a LeYa as seguintes editoras: ASA, Caderno, Caminho, Casa das Letras, Dom Quixote, Estrela Polar, Gailivro, Livros d'Hoje, Lua de Papel, Ndjira (Moçambique), Nova Gaia, Nzila (Angola), Oceanos, Oficina do Livro, Quinta Essência, Sebenta, Teorema e Texto. A força destas marcas e a qualidade do que produzem, aliadas aos objetivos ambiciosos e à dinâmica de grupo, fazem da LeYa uma empresa forte e coesa nos seus objetivos gerais e diversa nos seus programas editoriais.

Virada Cultural promete incrementar ainda mais o turismo em São Paulo

Observatório do Turismo espera cerca de 330 mil pessoas de fora da cidade durante o evento e retorno com turismo de R$ 115,5 milhões;

SPTuris fará roteiro especial do Turismetrô.

Maior evento na América Latina com centenas de atrações gratuitas acontecendo simultaneamente e durante 24 horas ininterruptas, a já consagrada Virada Cultural se transformou em um ícone paulistano, reunindo milhões de pessoas - paulistanos e turistas - atraídos pela diversidade e qualidade das atividades oferecidas.

Realizado pela Prefeitura de São Paulo por meio de sua Secretaria de Cultura e que conta com parceria da São Paulo Turismo (SPTuris), Secretaria de Cultura do Estado e Sesc-SP, o evento já entrou definitivamente para o calendário turístico da capital paulista e reforça a vocação moderna e vanguardista da cidade que, além dos negócios e eventos, possui uma ampla oferta cultural, aliada a uma gama de equipamentos voltados ao entretenimento - sem igual na América Latina.

A Virada terá centenas de artistas e uma infinidade de atrações entre os dias 15 e 16 de maio. O melhor da cultura brasileira representada por vários estilos de música, dança, teatro, performances acrobáticas e circenses, intervenções urbanas, exposições, instalações e muito mais. E, entre as atrações internacionais estão os cubanos Barbarito Torres e Ignácio Mazacotte (Buena Vista Social Club), as bandas de Janis Joplin e Frank Zappa, além de Booker T. e Living Colour. A programação completa está em www.viradacultural.org

De acordo com as estimativas do Observatório do Turismo da Cidade de São Paulo (núcleo de estudos e pesquisas da São Paulo Turismo) - que se baseou em levantamentos oficiais realizados nas cinco últimas edições - este ano a Virada deverá atrair para a capital paulista cerca de 330 mil visitantes, a maioria deles proveniente do interior do Estado. Esse número representa um aumento de 10% em relação a 2009.

O evento, que está cada vez mais consagrado no Brasil e até mesmo em outros países - inclusive pautando o noticiário internacional - a Virada deve movimentar em São Paulo em cerca de R$ 115,5 milhões somente com o turismo este ano, número que coloca o evento como um dos mais relevantes da capital paulista para a atividade turística.

"A Virada Cultural é um dos mais importantes eventos da cidade por várias razões. Além de ser a grande festa da cultura e que leva as pessoas a tomarem a cidade como sua, principalmente o Centro, celebra nossas economias criativas e nossos talentos e mostra que São Paulo é diversidade e vanguarda. Não é à toa que foi sucesso desde sua primeira edição e, a cada ano, atrai mais e mais turistas vindos de toda parte do país e até mesmo do exterior", afirma Caio Luiz de Carvalho, presidente SPTuris, empresa municipal de promoção turística e eventos que é responsável ainda pela infraestrutura da Virada.

Turismetrô Especial da Virada Cultural

O programa de roteiros da SPTuris em parceria com o Metrô, o Turismetrô, terá um roteiro especial para a Virada Cultural, além dos seis outros trajetos regulares. Sucesso em edições anteriores, essa já é a terceira vez que o roteiro especial é promovido pela empresa.

O percurso, único que é noturno, passará por algumas atrações do evento e, como de costume, será acompanhado por um guia especializado que narra parte da história da cidade, além de uma intervenção artística, na Praça do Patriarca.

O roteiro terá saída somente no sábado, dia 15, em três horários: às 18h, às 20h e às 22h. Como em todos os roteiros fixos, é necessário adquirir os bilhetes no balcão do Turismetrô, que fica da Estação Sé, de onde partem os passeios. Para este roteiro, é necessário apenas um bilhete, ou seja, o custo é de R$ 2,65. Os demais roteiros acontecem normalmente no domingo, às 9h (Sé, Paulista e Memorial da América Latina) e às 14h (Sé, Luz e Memorial do Imigrante). Mais informações no site: www.cidadedesaopaulo.com/turismetro.

Trajeto:
* Estação Sé rumo à Estação São Bento de Metrô
* Parada no Largo de São Bento
* Caminhada pela rua São Bento até a Praça Antonio Prado
* Continuidade pela rua São Bento
* Largo do Café até a Praça do Patriarca - intervenção artística (cena do gari)
* Saída na rua Anchieta
* Pateo do Collegio
* Retorno à Estação Sé.

Serviço: Turismetrô - Especial Virada Cultural
Data: sábado, 15 de maio de 2010.
Horários: das 18h às 19h40; das 20h às 21h40; das 22h às 23h40.
Máximo de 2 grupos de 25 participantes cada, por horário de saída.
Bilhetes de metrô necessários: 1.
Onde adquirir: Estação Sé do Metrô - Balcão Turismetrô

Veja algumas atrações da Virada durante o percurso do Turismetrô Virada Cultural:

Praça da Sé
Pista Sé
18h - João Fonseca
20h - Jonas Rosio
22h - Gui Milani
Catedral da Sé
Acompanhados do músico Zé Nigro, o Laborg criou a apresentação "Hermes". Inspirados pelos textos atribuídos a Hermes Trimegistus, em especial a Tábua Esmeraldina (ou Tábua de Esmeralda), o Laborg volta a discutir as relações do mundo macroscópico com o microscópico, em suas texturas, formas e comportamentos. Relacionando imagens de vídeos e filmes em domínio público com imagens geradas pelo Laborg ao vivo, "Hermes" explora algumas das leis propostas na Tábua Esmeraldina. Às 18h.

Largo de São Bento
O palco é do Urban Trash Art (UTA), onde o espaço dos artistas é a rua. A matéria-prima, o lixo. A fonte de inspiração, o improviso. "Ocupação de espaços públicos, arte efêmera e que sai do lixo, recriação do que está reinutilizável", como definem os artistas Pado e Rodrigo Machado, que criaram projeto UTA: apropriam-se do lixo urbano para fazer arte.

Pateo do Collegio
Palco do Eu Sozinho
19h -Nô Stopa
20h30 - Edvaldo Santana
22h -Swami Jr.
23h30 -Tião Carvalho
Visual Farm
Munidos de um acervo histórico de pinturas e gravuras realizadas por artistas entre os séculos 16 e 19, a Visual Farm desenvolve um novo espetáculo de projeções para a Virada 2010. O local escolhido é simbólico: o Pátio do Colégio, marco zero da capital. Utilizando uma técnica conhecida como pintura de luz, a Visual Farm cobre a fachada de 1.000 m² do histórico edifício paulista com projeções monumentais e uma trilha sonora clássica e envolvente. O uso de tecnologia e um estilo de animação não narrativa nos transportam não apenas para o passado, mas também para um futuro em que a arquitetura antiga pode ser transformada através da projeção de imagens, alterando profundamente suas características visuais sem tocar na sua estrutura física. A partir das 18h.

Infraestrutura do evento

A Virada Cultural vem neste ano com uma nova formatação, objetivando principalmente o bem-estar das milhões de pessoas que circulam pelas ruas do centro de São Paulo. A distância entre os palcos será maior, o que dará mais mobilidade e fluidez aos participantes. Entre eles, dezenas de trupes performáticas serão responsáveis pela interação com o público e circularão pelas ruas, farão intervenções em edifícios em trapézios, escadas, viadutos e becos, com apresentações inusitadas e surpreendentes.

E para que o público possa melhor se localizar entre as atrações, serão instalados 80 totens de sinalização em locais estratégicos.

Outra característica importante, que certamente garantirá o conforto da população, serão os bolsões de serviços sanitários. O número de banheiros químicos será de cerca de 1.000 no total e eles ficarão em grandes espaços abertos - como, por exemplo, próximo aos dez grandes palcos - para serem facilmente localizados pelo público e terem sua limpeza facilitada. As equipes de limpeza também ficarão nos bolsões.

Toda a estrutura será de grande porte. A região central da cidade contará com nada menos que 31 espaços especialmente montados para a Virada. Cerca de 2 mil pessoas trabalharão na produção do evento. O público presente contará com nada menos que 800 mil Watts de potência de som e 10 mil KVAs para iluminação.

A segurança e a eficiência do atendimento médico também serão pontos primordiais no evento. Haverá uma base de coordenação, com mapeamento de toda a área da Virada. De lá, profissionais especializados comandarão 200 brigadistas, o deslocamento das 57 ambulâncias e 20 UTIs móveis, e ainda 800 seguranças particulares, prontos para agir a qualquer momento. E também centenas de homens da Polícia Militar e Guarda Civil Metropolitana garantirão a ordem durante a Virada. Postos de Policiamento e três postos médicos estarão localizados em pontos estratégicos para atender o público. Serão ainda utilizados 2.400 metros de grades para isolamento e 500 barricadas.

VIRADA CULTURAL: O CHORO VOLTA AO CENÁRIO BRASILEIRO COM TRÊS DOS MELHORES BANDOLINISTAS DO MUNDO

Virada Cultural terá “Encontro de Bandolins” com o americano Mark Marshall, a alemã Caterina Lichtenberg e o brasileiro Danilo Brito, que idealizou o espetáculo

Mark Marshall

Pela 1ª vez no Brasil, os três principais bandolinistas do mundo serão destaque em terras tupiniquins no “Encontro dos Bandolins” na Virada Cultural produzido pela Orpheu Music. Os bandolinistas, o brasileiro Danilo Brito, o americano Mark Marshall e a alemã Caterina Lichtenberg apresentarão o que há de melhor no choro com suas habilidades particulares, virtuosismo, criatividade e um repertório atual e sincronismo que os músicos possuem. “Somos amigos e já desenvolvemos vários trabalhos em conjunto, será uma apresentação única e imperdível”, afirma o músico Danilo Brito que idealizou o encontro. O espetáculo será realizado no dia 16 de maio, domingo, na Estação da Luz às 13h em São Paulo.

O evento trará uma jornada musical que apresentará, por meio do tempo e dos estilos, musicas feitas por alguns dos maiores intérpretes do mundo, do século XVII ao contemporâneo, da Europa às Américas, com esses bandolinistas conhecedores da história e mestres em interpretação. Os estilos, alguns dos mais populares e respeitados do mundo, entre a música clássica européia, a música instrumental brasileira contemporânea, choro, o jazz, o bluegrass e a música contemporânea norte-americana.

Cada um vai apresentar obras populares consagradas e produção inédita de seus estilos dominantes.

<< Caterina Lichtenberg toca um bandolim de estilo Europeu (de bojo côncavo) e outro estilo Barroco (de 12 cordas) tocado com a pena de uma ave. Mike Marshall toca um bandolim norte-americano Gibson e Danilo Brito o bandolim brasileiro, inspirado no modelo português. “Embora estes bandolins tenham a mesma afinação, o timbre e a sonoridade são interessantemente peculiares”, acrescenta Brito.

Na segunda parte do concerto, os participantes serão premiados com o encontro de todos os estilos, em que os três intérpretes compartilham seu conhecimento e criatividade no estilo do outro, incluindo algumas músicas escritas e arranjadas especialmente para este espetáculo. “Será uma experiência original que traz ao público a oportunidade de, em um mesmo espetáculo, conhecer culturas de lugares e tempos diferentes, repertório variado e alguns dos mais intensos e virtuosos artistas do mundo, mostrando sua amplitude musical, sua evidente admiração mútua e seu excelente humor”, finaliza o bandolinista.

Sobre Danilo Brito

<< Danilo Brito é um jovem bandolinista com uma carreira prodigiosa de talento e reconhecimento. Aos 19 anos foi nomeado o melhor instrumentista brasileiro pelo júri mais respeitado do Brasil (Prêmio VISA). Com sua interpretação própria, virtuosidade e criatividade musical desde a infância tornou-se um grande conhecedor dos estilos brasileiros, seus intérpretes e compositores. Danilo Brito é dos raros instrumentistas que domina técnica e interpretação e totalmente autodidata. Sua escola é o Choro, gênero musical pai do samba, que combina ritmo, melodia e improviso. Aprendeu música escutando os velhos LPs de seu pai, desde o nascimento e, ainda criança, participando de rodas de choros das tradicionais lojas de música do centro de São Paulo.

Serviço:
Encontro de Bandolins – Virada Cultural
Quando: 16 de maio, domingo, às 13h
Onde: Estação da Luz: Orquestra (Estação da Luz)
Livre para todos os públicos
Informações: http://www.viradacultural.org/

STRÉIA DA BANDA REFÉNS TRAZ UMA BELA SURPRESA AO CENÁRIO MUSICAL BRASILEIRO

Por Felipe Machado*

Que o Brasil é um caldeirão de ritmos, cores e culturas não é novidade para ninguém. O que é novidade é ver – e ouvir – tudo isso reunido em uma única banda, como se a maioria dos estilos musicais brasileiros coubesse em cima do mesmo palco. E, mais interessante ainda, é ver toda essa diversidade musical se misturando para dar origem a um belo disco... de rock.

O primeiro disco dos Reféns é assim. Abre com ‘Futuro Pra Quem’, um som moderno com letra de cunho social e mensagem positiva: Pense no mundo melhor pra você / Faça a vida valer / Pense no dia e em cada manhã / Seja você. As letras, de maneira geral, resgatam a crítica social imortalizada pelo rock dos anos 70. Já em canções como ‘Tente Ser um Homem Bom’, os Reféns abusam dos contratempos e soam como uma banda de roqueiros virtuosos; em outra, como ‘Sem Motivo’, alternam riffs melódicos e guitarras pesadas no melhor estilo das bandas de rock pesado dos anos 90.

Talvez pela formação eclética, talvez pela origem variada de seus integrantes, o CD dos Reféns é um tubo de ensaio onde acontece uma alquimia sonora. O elemento-chave dessa combustão é a vocalista e guitarrista Michelle Abu. Apesar de jovem, a bela roqueira baiana é uma multi-instrumentista que acumula uma experiência impressionante. Sua história começa nos anos 90, em Salvador, tocando violão e percussão com as bandas DendêCumJah e Didá. Pouco depois já era percussionista de Margareth Menezes, um dos nomes mais populares da música baiana. No final de 99, dividiu o palco com o lendário Naná Vasconcelos, um dos maiores percussionistas do mundo. Vieram então turnês internacionais, com o Circo Picolino e com o maestro italiano Aldo Brizzi, além de participações em projetos como o CD/DVD ‘Acústico’, do Ira!, e o Maquinado, de Lúcio Maia, da Nação Zumbi.

Mas por que Michelle trocou as baquetas pela guitarra? “Toco a guitarra de uma forma percussiva, quase como uma extensão da bateria.” É verdade: a guitarra de Michelle é uma usina de ritmo de onde sai um groove poderoso, diferente da maioria dos guitarristas de rock. E os outros Reféns não ficam atrás: o guitarrista Rovs Pascoal, de Rio Claro, interior de São Paulo, já tocou com nomes consagrados como Zélia Duncan, Frejat, Luis Melodia e Fafá de Belém. O baixista Luis Fernando Neto, também baiano, estudou no lendário Musician’s Institute, na Califórnia. LF não é um daqueles baixistas que ficam no seu canto, marcando apenas o ritmo. Ele é responsável por algumas das frases mais interessantes do disco, fazendo um belo contraponto às guitarras de Rovs. O baterista Gigante, outro de Rio Claro, também leva a técnica a sério: formado pela Unicamp, apresenta batidas originais e foge do ‘quatro por quatro’ convencional.

Essa experiência ultra-variada foi fundamental na criação do som dos Reféns. Em primeiro lugar, pela qualidade dos músicos. É bom ouvir bons instrumentistas numa época em que todo mundo usa o computador para esconder as limitações musicais. A segunda razão é que músicos com a cabeça aberta conseguem criar além dos clichês.

O disco dos Reféns é uma bela surpresa no cenário musical brasileiro. De uns tempos para cá, parece que o rock virou coisa de criança, com sons fáceis e mensagens infantis. Reféns é um rock para todas as idades, não apenas para adolescentes ligados na última tendência de roupas e penteados. Os Reféns não seguem uma moda; seguem uma ideia, um sonho. Acredite: isso faz uma grande diferença.


* Felipe Machado é músico, escritor, jornalista e atua como editor de multimídia de O Estado de São Paulo

Clique e ouça:

Futuro Pra Quem

http://dl.dropbox.com/u/1960544/Disco%20Refens/1-01%20Futuro%20Pra%20Quem.mp3

Tente Ser um homem bom

http://dl.dropbox.com/u/1960544/Disco%20Refens/102%20Tente%20Ser%20um%20Homem%20Bom.mp3



MAIS SOBRE:

Michelle Abu - Passou por tantos palcos e por tantas experiências musicais diferentes, que a licenciatura em música pela Universidade Federal da Bahia é um mero detalhe. Já fez parte das bandas DendêCumJah, Maria + Zé, Sucataria, e além da banda Reféns mantém o projeto com a banda Ménage.

Michelle também apresenta um currículo invejável e que agrega experiência musical em diversos segmentos da música, entre os artistas estão: Margareth Menezes, Cássia Eller, Sandra de Sá, Daúde, Naná Vasconcelos, Silvia Patrícia (pop rock), Alex Mesquita (instrumental), Roberto Mendes, Zeca Baleiro, Caetano Veloso, Virginia Rodrigues, Arnaldo Antunes, Wanessa Camargo, Maquinado, Maria Preá, Criolina, Aço do Açúcar, Marcela Bella, Motirô, Elza Soares e Marcelo Nova, Benzina A.K.A. Scandurra e Já foi indicada ao Troféu Caymmi na categoria de melhor percussionista/baterista



Rovs Pascoal - Tem um extenso currículo profissional, a começar pelos incontáveis projetos musicais que participou ao lado de grandes nomes da música brasileira como Arnaldo Antunes, Rubi, Junio Barreto, João Bosco, Jair Rodrigues, Kleber Albuquerque,Trash pour Quatro, Andréia Dias, Cérebro Eletrônico, Maryana Aydar, Zélia Duncan, Frejat, Fernanda Porto e Paula Lima, só para citar alguns. Nos últimos anos realizou turnês nacionais e internacionais com artistas populares como Chrystian & Ralf, Zezé di Camargo e Wanessa Camargo. Além do show business Rovs é responsável por diversas campanhas e jingles publicitários para as produtoras A Voz do Brasil, Cine e FLAP. Como arranjador e produtor, trabalhou com Elza Soares, Rita Ribeiro, Maria Alcina, Ângela Ro Ro, Luis Melodia, Simoninha, Fabiana Cozza, Ataulfo Alves Jr, Fafá de Belém e Moisés.



Luis Fernando Neto - Nascido na Bahia começou seus estudos de Música na AMA (Academia de Música Atual) em Salvador em 1985 com os professores Aderbal Duarte, Sérgio Souto e Moisés Gabriele. Em 1995 graduou-se no Musicians Institute (B.I.T) na Califórnia tendo como professores Steve Bailey, Jeff Berlin, Aléxis Skljerviski, Putter Smith, Bob Magnusson, Gary Willis, Tom Warrington. Toca contrabaixo elétrico, fretless e acústico.Participou como contra baixista em diversas gravações de álbuns de artistas como Riachão (sambista), Galvão (novos baianos), Marcio Mello (compositor), Álvaro Assmar (blues man), dentre outros. Dividiu os palcos com músicos dos mais diversos segmentos musicais, entre eles, os já citados Galvão, Álvaro Assmar, Marcio Mello além de Sarajane, Emanuele Araújo, Baby do Brasil, Douglas Las Casas, Ted Falcon, Phil Degreg, Fernando Nunes, Pollaco, Carlos Ezequiel, Lupa Santiago e integrou o Trêmula ao lado de Peu Souza, Pollaco e Cia.
Gigante – É formado em música popular pela Unicamp e atualmente, além de ser o baterista da banda Reféns é também pesquisador de estilos musicais e desenvolve diversas produções independentes como baterista, arranjador e percussionista. Em sua trajetória profissional lançou projetos variados que vão do pop ao experimentalismo, e da música raiz às concepções de música eletrônica. Em paralelo ao trabalho com Reféns, Gigante também faz parte das bandas Meretrio, Clube de Bolso e Eletrogroove.

Centro Cultural Banco do Nordeste disponibiliza perfil no Twitter e canal de vídeos no You Tube

O Centro Cultural Banco do Nordeste está disponibilizando dois canais em mídias sociais: um perfil no microblog Twitter e um canal de vídeos no You Tube.

O perfil no Twitter (www.twitter.com/ccbnb) está compartilhando e colhendo – junto aos internautas – informações, sugestões e opiniões sobre a programação dos três Centros Culturais Banco do Nordeste (Fortaleza; Cariri, em Juazeiro do Norte, na região sul do Ceará; e Sousa, no alto sertão paraibano). O perfil atualmente conta com 363 seguidores.
Recentemente, dentro da programação do IV Festival BNB das Artes Cênicas, a entrevista com o ator, dramaturgo e diretor teatral Ricardo Guilherme foi tuitada ao vivo no perfil do CCBNB, destacando e compartilhando frases emitidas pelo artista sobre sua história de vida e trajetória artística, no decorrer da conversa.
Por sua vez, o canal do Centro Cultural Banco do Nordeste no You Tube (www.youtube.com/user/centroculturalbnb) está exibindo vídeos de entrevistas com os cantores e compositores Raimundo Fagner, Ednardo, Alceu Valença, Geraldo Azevedo e Antônio Nóbrega, com o dramaturgo, romancista e poeta Ariano Suassuna e com o ator Emiliano Queiroz, além de um debate sobre Literatura na Internet e um vídeo institucional sobre o BNB.
Com duração média total de 55 minutos, cada uma dessas entrevistas e debate disponível no canal do CCBNB no You Tube está dividida em cinco a sete blocos. Ao todo, são 44 vídeos publicados no referido canal, segmentados em sete programas especiais (entrevistas e debate), mais o vídeo institucional.
Entre os diferenciais interessantes do acesso a esses vídeos publicados no canal do CCBNB no You Tube, o designer gráfico do Ambiente de Comunicação do BNB, Gabriel Ramalho, aponta: “os vídeos podem ser vistos na Internet, no momento e na ordem em que o internauta desejar e, também, através de dispositivos móveis, em qualquer lugar, como Ipod, Iphone e demais smartphones; além disso, os usuários podem optar por se inscrever no canal de vídeos, recebendo, assim, todas as atualizações em primeira mão; e todos os vídeos podem ser compartilhados em blogs, redes sociais ou enviados aos amigos”.
As entrevistas foram gravadas no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, dentro dos programas Nomes do Nordeste, Literato e Papo XXI. O Nomes do Nordeste mostra a trajetória de vida e a atuação artístico-cultural dos principais nomes da cultura nordestina, por meio de depoimentos de profissionais e artistas reconhecidos nacional e internacionalmente.
Já o Literato contempla a realização de palestras com autores nordestinos, além de debates sobre temas ligados à literatura regional. Nesses encontros, os leitores são apresentados às idéias dos autores, discutindo obras ou temas.
Além do Nomes do Nordeste e do Literato, o CCBNB realiza o Papo XXI. Nesse programa de debates, o tema central são as tendências da cultura para o Século XXI. O objetivo é discutir e aprofundar os conhecimentos sobre temas emergentes da atualidade, com forte repercussão no Nordeste.
Editados no formato DVD, as entrevistas, debates, depoimentos e palestras referentes a esses três programas são veiculados na rede de TVs públicas brasileiras. Organizadas em cinco coleções de dez volumes, esses DVDs são distribuídos gratuitamente pelo Centro Cultural Banco do Nordeste para bibliotecas e estabelecimentos de ensino públicos, equipamentos culturais e organizações não-governamentais, mediante solicitação por ofício. A íntegra das entrevistas com os cantores e compositores Alceu Valença e Geraldo Azevedo também está disponível em forma de livro.
Veja a seguir a sinopse de cada uma dessas entrevistas disponíveis no canal do Centro Cultural Banco do Nordeste no You Tube (www.youtube.com/user/centroculturalbnb):

Raimundo Fagner – Capaz de misturar Luiz Gonzaga, Beatles e Roberto Carlos e fundir com desenvoltura as culturas árabe, ibérica, caribenha e nordestina em sua própria música, ele se autodefine como um “liquidificador ambulante”. O personagem é o cantor, compositor, instrumentista, ator e produtor musical cearense Raimundo Fagner Cândido Lopes, nascido em 13 de outubro de 1949, em Fortaleza. Entrevistador: Valdo Siqueira – produtor audiovisual, pesquisador, colecionador musical e radialista. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 09/05/2006. Duração: 55 minutos.

Ednardo – Ednardo é integrante da geração de músicos que deixou o Ceará no início dos anos 1970, com o objetivo de tentar carreira profissional em nível nacional. Nessa busca, o músico acabou por levar, não apenas ao “sul maravilha”, mas a todo o País, o canto das coisas de seu terra: das dunas brancas à aldeia Aldeota. Do primeiro disco ao lado de Téti e Rodger de Rogério em 1973, o LP “Meu corpo, minha embalagem, todo gasto na viagem”, que ficou conhecido como “Pessoal do Ceará”, às trilhas para cinema e TV – incluindo seu maior sucesso nacional, “Pavão Mysteriozo”, da fonte do cordel para o folhetim global em 1976. Três anos depois, foi um dos articuladores da “Massafeira Livre”, evento cultural que deu origem a um disco, compondo novo retrato da música cearense. Desde então, Ednardo segue produzindo, compondo, lançando discos, fazendo shows, refletindo sobre sua arte e as coisas de seu tempo e seu lugar. Entrevistador: Nelson Augusto – jornalista e pesquisador musical. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 30/01/2007. Duração: 53 minutos.

Alceu Valença – Nascido em 1946, Alceu Valença é um dos mais expressivos nomes da música brasileira, um artista que atingiu o maior equilíbrio estético entre as bases musicais nordestinas com o universo dos sons elétricos da música pop. Nesta entrevista, esse pernambucano compositor, cantor, mago, anjo avesso, nascido na terra dos Quatro Cantos, reconhecido e aplaudido em todos os cantos do mundo, monta em seu cavalo-de-pau, aguça os sentidos e galopa na fala da infância prodigiosa; das referências e influências musicais; das canções e dos sucessos. Filosofa, defende as raízes nordestinas e conta causos. Este é nosso convite para a reflexão no espelho cristalino do artista, para a folia em torno da vida do eterno menino e brincante. Entrevista realizada pelo ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo Ricardo Guilherme, no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 05/02/2004. Duração: 55 minutos.

Geraldo Azevedo – Nascido em 1945, Geraldo Azevedo é mais um dos grandes artistas brasileiros que deixa registrada, com seu timbre de voz e seu sotaque tipicamente nordestino, a grandiosidade das cantigas bem arranjadas. Nesta entrevista, esse pernambucano das margens do Rio São Francisco, rincões de Petrolina, defende as águas de sua infância e de sua juventude. Ele, que cedo descobre a bossa nova e experimenta tocar e cantar, apenas como uma forma de estar no mundo. Lembra do tempo que queria ser engenheiro ou arquiteto; dos tempos difíceis, de prisões e torturas. Mas também se enternece com a vida e canções dos inúmeros parceiros. De Jatobá para o mundo, eis aqui circunstâncias desse cantor-passarinho, desse bicho de sete cabeças, desse caravaneiro da vida cigana... Entrevista realizada pelo ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo Ricardo Guilherme, no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 15/07/2004. Duração: 55 minutos.

Ariano Suassuna e Antonio Nóbrega – Os Romanceiros Ibérico e Brasileiro: Este programa apresenta o encontro de dois dos mais expressivos e autênticos nomes da cultura nordestina: o escritor, dramaturgo, poeta e gravurista Ariano Suassuna e o pesquisador, músico, dançarino e ator Antonio Nóbrega, abordando o tema “Os Romanceiros Ibérico e Brasileiro”. Romanceiros é um conjunto de poemas narrativos, unidos por um tema central, onde cada poema é um romance. Romanceiros também pode ser entendido como uma coleção de poesias e canções populares, de um país ou de uma região, que andam na boca do povo. Mediadora: Eleuda de Carvalho – jornalista. Programa gravado no auditório do Centro de Convenções do Ceará, durante a 6ª Bienal Internacional do Livro, em Fortaleza, no dia 29/08/2004. Duração: 55 minutos.

Emiliano Queiroz – Nascido em Aracati (CE), o ator Emiliano Queiroz atuou no teatro e na televisão cearenses (final dos anos 1950 e início da década de 60, respectivamente). Depois transferiu-se para o Rio de Janeiro, onde desde 1965 integra o elenco da TV Globo – emissora na qual consagrou-se nacionalmente, interpretando personagens marcantes em novelas (Juca Cipó em “Irmãos Coragem” e Dirceu Borboleta em “O Bem Amado”) e em filmes como “O grande mentecapto”, “Madame Satã”, “O Xangô de Baker Street”, “Navalha na carne”, “Dois perdidos numa noite suja” e “Independência ou morte”. Entrevistador: Ricardo Guilherme – ator, apresentador, diretor teatral e dramaturgo. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza, no dia 30/03/2007. Duração: 55 minutos.

Literatura na Internet - A Internet tem se apresentado como um espaço democrático para a nova e boa literatura feita no Brasil. Como utilizar com sabedoria e criatividade a Internet e manter um canal de diálogo entre escritores e o público? Apresentador do tema: Edson Cruz – editor do site de literatura & arte Cronópios (www.cronopios.com.br) e da revista eletrônica Mnemozine. Debatedor: Daniel Glaydson – poeta, tradutor e editor da revista virtual de literatura & adjacências Famigerado (www.famigerado.com), webeditada a partir de Sobral (CE). Mediador: Carlos Augusto Barreto Corrêa Lima – escritor, poeta, editor, ensaísta e antidesigner. Programa gravado no cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste, em Fortaleza (CE), no dia 21/02/2006. Duração: 55 minutos.

SESI-SP APRESENTA RUSSIAN VIRTUOSI OF EUROPE NO MÚSICA EM CENA

O concerto internacional, que contemplará os compositores Bach, Anton Bruckner, Tchaikovsky e Bèla Bartok, será realizado domingo (16/05), ao meio-dia. A entrada é franca.


São Paulo, 7/05/2010 – O Russian Virtuosi of Europe fará única apresentação no dia 16 de maio (domingo), no Teatro do SESI – São Paulo, às 12 horas.
O repertório contará com obras de consagrados compositores, como o alemão Johann Sebastian Bach, o austríaco Anton Bruckner, o russo Pyotr Ilyich Tchaikovsky e o húngaro Bèla Bartok.
O projeto Música em Cena visa democratizar o acesso à música erudita, representando a significativa contribuição da indústria de São Paulo para oferecer ao público o encontro com a linguagem musical e a promoção da cidadania.


Histórico do grupo


Formada em 2004, por Yuri Zhislin, violinista russo radicado em Londres, a Russian Virtuosi of Europe reúne alguns dos melhores músicos de cordas da Rússia e da antiga URSS, que agora vivem na Europa Ocidental. O repertório do grupo é criativo e variado e sua estreia foi realizada no Wigmore Hall London. A singular combinação de música instrumental e talento de ensemble fazem deste grupo um dos mais motivantes da cena musical da atualidade.
Recentemente, apresentou-se no Festival de Prades (França), e no Festival Mendelssohn do Lincoln International Music Festival (Inglaterra), com a participação da grande violinista russa Alina Ibragimova e da pianista Mei Yi Foo.
Fundador e diretor artístico da Russian Virtuosi of Europe, Yuri Zhislin é um dos mais talentosos e versáteis músicos de sua geração. Ministra masterclasses e realiza concertos com orquestras da Europa, América do Norte e Oceania. Leciona violino no Royal College of Music e é líder convidado de orquestras, como a Philharmonia. Atualmente, é diretor artístico do Festival Internacional de Música Evaristo Valle, na Espanha; e professor de violino na Royal College of Music, em Londres.


Músico:
Yuri Zhislin, diretor artístico


Programa:



J. S. Bach (1685 – 1750)
Concerto em Lá menor para violino, BWV 1041
Allegro moderato
Andante
Allegro assai

Anton Bruckner (1824 – 1896)
Adagio

P. I. Tchaikovsky (1840 – 1893)
Andante Cantabile

Bèla Bartok (1881 – 1945)
Danças Romenas
I. "Jocul Cu Bata"
II. "Braul"
III. "Pe Lock"
IV. "Buciumeana"
V. "Poarga Romaneasca"
VI. "Maruntel"
VII. "Maruntel"
Calendário de maio:

23/05/2010
Duo Del Claro e Ricardo Ballestero
26/05/2010
Banda Sinfônica do Estado de São Paulo
30/05/2010
Quinteto Sopra 5



SERVIÇO:
Música em Cena 2010 – Russian Virtuosi of Europe
Local: Teatro do SESI – São Paulo – Av. Paulista, 1313 – Metrô Trianon-Masp
Data e horário: dia 16 de maio (domingo), às 12 horas.
Entrada: Franca - A distribuição dos ingressos tem início a partir da abertura da bilheteria, no dia do espetáculo – domingo, a partir das 11 horas. São distribuídos dois ingressos por pessoa.
Recomendação etária: livre
Informações: (11) 3146-7405/7406

CONCERTO “AUTÊNTICA AMÉRICA”

Danilo Brito idealiza evento inédito no Brasil em parceria com o músico americano Mike Marshall que apresentarão seus ricos repertórios

Os brasileiros, amantes de uma boa música instrumental, terão a oportunidade de ver os melhores bandolinistas da atualidade no concerto musical “Autêntica América”. O evento é idealizado pelo músico Danilo Brito que faz parceria com o americano Mike Marshall. O show promete uns dos melhores concertos instrumentais no cenário musical, música brasileira de raiz e música norte-americana de raiz, ambas contemporâneas e a fusão entre os dois. “Somos amigos e já desenvolvemos vários trabalhos em conjunto, será uma apresentação única e imperdível”, afirma o músico Danilo Brito. O espetáculo será realizado nos dias 21 e 22 de maio, sexta-feira e sábado, respectivamente, no Auditório do Ibirapuera em São Paulo.

No repertório do show estão alguns dos principais compositores do mundo como: Pixinguinha, Jacob do bandolim, Garoto, Tony Murano, Django Reinhardt, o próprio Danilo Brito e o Mike Marshall, evidentemente. Para melhorar ainda mais, o músico Danilo Brito fez uma composição especial com tema e ritmo norteamericano, inédita, composta com base nas viagens para os EUA, que será tocada em primeira mão no evento. Cada músico vai apresentar obras populares consagradas e produções inéditas de seus estilos dominantes. Mike Marshall toca um bandolim norte-americano Gibson e Danilo Brito o bandolim brasileiro, inspirado no modelo português. “Embora estes bandolins tenham a mesma afinação, o timbre e a sonoridade são interessantemente peculiares”, acrescenta Brito.

Sobre Danilo Brito

Danilo Brito é um jovem bandolinista com uma carreira prodigiosa de talento e reconhecimento. Aos 19 anos foi nomeado o melhor instrumentista brasileiro pelo júri mais respeitado do Brasil (Prêmio VISA). Com sua interpretação própria, virtuosidade e criatividade musical desde a infância tornou-se um grande conhecedor dos estilos brasileiros, seus intérpretes e compositores. Danilo Brito é dos raros instrumentistas que domina técnica e interpretação e totalmente autodidata. Sua escola é o Choro, gênero musical pai do samba, que combina ritmo, melodia e improviso. Aprendeu música escutando os velhos LPs de seu pai, desde o nascimento e, ainda criança, participando de rodas de choros das tradicionais lojas de música do centro de São Paulo.

Serviço:
Concerto “Autêntica América”
Quando: 21 e 22 de maio, sexta-feira e sábado, às 19h.
Onde: Auditório Ibirapuera, Avenida Pedro Álvares Cabral s/ número – Portão 2
Capacidade: 800 pessoas
Ingresso: R$ 30,00 e R$ 15,00 (meia-entrada)
Livre para todos os públicos
Acesso a portadores de necessidades especiais: plataformas, sinalização, rampas adequadas
Informações: 11 3629.1075

SEMANA ARTÍSTICA E CULTURAL

Entre os dias 10 e 14 de maio, o SESI-SP oferecerá atrações culturais provenientes de São Luiz do Paraitinga, cidade turística do Vale do Paraíba castigada pelas chuvas deste verão.
A programação, diversificada e gratuita, contará com feira de artesanato, shows musicais, oficinas de bonecos, exposições e contação de histórias. O ápice do evento é o Leilão Beneficente, que abre a agenda no dia 10/05, com obras de 19 artistas especialmente cedidas para que sua arrecadação contribua para os projetos culturais do município.
Esta é uma oportunidade para que a população paulistana conheça e prestigie um pouco de São Luiz do Paraitinga e sua importância cultural no Estado. E, também, de comemorar o aniversário de 241 anos que o município completará no dia 8 de maio.
O projeto Semana Artística e Cultural Paraitinga em São Paulo é resultado da união de esforços para cooperar com os moradores para a reconstrução da cidade.


Confira a programação:


* Abertura da Semana e Leilão Beneficente (10/05)

No primeiro dia da semana especial de São Luiz do Paraitinga, haverá a realização de um leilão beneficente, com obras doadas por diversos artistas de expressividade, com destaque para Cristiano Mascaro, Guto Lacaz, Gregório Gruber e George Rembrandt Gutlich. A verba arrecada será revertida, integralmente, para a realização de eventos culturais do município.

- Dia 10 de maio, às 19 horas


* Exposição fotográfica O Divino em Festa – São Luiz do Paraitinga, de Nana Vieira


Nana Vieira é uma fotógrafa com ampla identidade visual, cujos temas percorrem a natureza, retratos e celebrações. Autora do livro O Divino em Festa – São Luiz do Paraitinga, premiado na 7ª Bienal Internacional de Arte de Florença (Itália), apresenta os nove anos de trabalho e convivência da artista com o patrimônio cultural de Paraitinga e a comunidade local.

- Segunda-feira, das 12h às 20 horas; terça a sexta, das 10h às 20 horas




* Oficina e Exposição de Bonecos Gigantes


Há mais de um século, nas festas de São Luiz do Paraitinga, um português chamado João Paulino reparou que nas Festas do Divino faltava uma diversão para as crianças. Assim, construiu um casal de bonecos gigantes para divertir o público. É a chamada Arte Encucual.
Um dos seguidores desta linha artística é o artista Benito Campos que, por meio de obras, mitos e crenças, apresenta uma releitura de sua cidade natal com seus bonecos gigantes e máscaras. Benito contribui para que as diversas manifestações culturais continuem a acontecer, em busca da preservação das tradições festivas locais.

- Oficinas: dias 13 e 14 de maio, das 14h às 18h – Vagas Limitadas – inscrição pelo site www.sesisp.org.br

- Exposição: segunda-feira, das 12h às 20 horas; terça a sexta, das 10h às 20h


* Feira de Artesanato com produtos dos artesãos de São Luiz do Paraitinga

No Espaço Fiesp será realizada uma exposição de produtos artesanais locais. Com a venda dos trabalhos e arrecadação integralmente revertida aos artistas. Alguns artesãos produzirão, ainda, seus trabalhos durante a feira.

- Segunda-feira, das 12h às 20 horas; terça a sexta, das 10 às 20 horas


* Contação de história e literatura de Cordel, com Ditão Virgílio

Benedito dos Santos, 55 anos, conhecido como Ditão Virgílio, exerce atualmente atividade cultural de contação de histórias, compõe músicas-poemas e escreve cordéis embasados na cultura caipira e nas manifestações populares da Cidade de São Luiz do Paraitinga. O Cordel Caipira, literatura popular que revela o universo da mitologia brasileira, foi publicado em uma série de livretos denominados Estórias de Uma Perna Só.


- De 10 a 12 de maio, das 12 às 20h


* Demonstração de Trabalhos Artísticos

Os artistas plásticos José Carlos Monteiro e Helder dos Santos, trabalham com pinturas de quadros alinhados a diversos temas relacionados à cultura popular de São Luiz do Paraitinga, retratando casas e casarões da época áurea dos barões do café, por exemplo.

- Dias 10 e 11 de maio, das 12h às 20h - Pintura de Quadros com José Carlos Monteiro
- Dia 12 de maio, das 12h às 20h - Pintura de Camisetas com Helder dos Santos


* Apresentações Musicais

Os shows musicais da Semana Especial de Paraitinga serão realizados, às 11h50 e às 13h30, na Esplanada do Centro Cultural Fiesp – Ruth Cardoso.

10/05 - Banda Santos: Símbolo das verdadeiras festas de carnaval do interior do país, a banda traz a tradição de Elpídio dos Santos, compositor que encantou gerações com canções e trilhas dos filmes do Mazzaropi. Um repertório mesclado de músicas próprias e compositores antigos.

11/05 - Los Canteros: Apresentando um show que percorre a diversidade e riqueza da musicalidade brasileira, a banda, formada em 2007, trabalha com estruturas musicais e literárias do Vale do Paraíba conciliando a musicalidade tradicional com a moderna.

12/05 - Banda Kbeça Feita: Os músicos apresentam um repertório de composições próprias e inovadoras, utilizando instrumentos acústicos e mesclando o rock, reggae, a música caipira e a poesia.

13/05 - Grupo de Violeiros Rio Abaixo: Com poesia e folclore, o grupo toca clássicos da música brasileira instrumental com arranjos feitos por todos os integrantes.

14/05 – Camilo Frade: Com repertório de refinado bom gosto e de primeira qualidade, Camilo Frade já interpretou grandes clássicos brasileiros, dividindo palco com grandes ícones da MPB, como Fafá de Belém, Zeca Baleiro e Zé Geraldo.


* Show Especial no Teatro do SESI – São Paulo, dia 12 de maio, 20h: Paranga e Estrambelhados

A partir das 20h, dois shows de bandas luisenses ocupam o palco do Teatro do SESI – São Paulo. Um dos precursores da música do Vale do Paraíba, o grupo Paranga traz com naturalidade, elegância e apuro técnico o ambiente e a inocência lúdica da poética caipira e as mais variadas tendências contemporâneas.
Após o show do Paranga, o grupo Estrambelhados sobe ao palco representando a nova geração musical da cidade de São Luiz do Paraitinga. Por meio de seus acordes e arranjos, a banda busca divulgar a cultura popular zelando pela continuidade da tradição musical em uma linguagem contemporânea.


SERVIÇO:
Especial Paraitinga em São Paulo - Semana Artística e Cultural
Local: Centro Cultural Fiesp – Ruth Cardoso – Av. Paulista, 1313 – metrô Trianon Masp
Datas: de 10 a 14 de maio de 2010
Entrada: franca
Recomendação etária: Livre
Informações: (11) 3146-7405/7406

VIRADA CULTURAL SÃO PAULO - CAPITAL

São 320 artistas só na parte musical totalizando mais de 1.500 músicos levando toda diversidade

de gêneros musicais para o povo gratuitamente, sem contar outras linguagens artísticas, como do teatro, dança, exposição, circo, literatura, cinema, tudo da mais alta qualidade, inclusive com atrações internacionais em todas as categorias.

A Prefeitura do Município de São Paulo, Secretaria Municipal de Cultura, em conjunto com várias outras secretarias e do SESC, tornam realidade essa iniciativa que já faz parte do calendário da cidade, com uma novidade, que contou com a adesão de vários estabelecimentos culturais e comerciais de São Paulo, como teatros, bares, escolas, galerias, centros culturais, cineclubes, museus e casas de espetáculo.

Maiores informações sobre toda programação artística no site da prefeitura:
http://viradacultural.org ou no site www.prefeitura.sp.gov.br

Programa das apresentações referente a parte musical:

15 A 16 DE MAIO DE 2010

Praça Julio Prestes (Av. Duque de Caxias, próximo à Sala São Paulo)
18h00 Barbarito Torres e Ignacio Mazacote (Cuba)
21h00 Zélia Duncan
00h00 Céu
03h00 Living Colour (EUA)
06h00 (atração a confirmar)
09h00 Palavra Cantada
12h00 Toquinho
15h00 ABBA (Suécia/Inglaterra)
18h00 Cantoria – Elomar, Xangai, Vital Farias e Geraldo Azevedo

Palco Praça da República (próximo à Avenida Ipiranga, virado para a Rua do Arouche).
19h00 Paulo Vanzolini
21h00 Nelson Sargento
23h00 Baile do Simonal – Wilson Simoninha e Max de Castro
01h00 Jair Rodrigues
03h00 Elza Soares e Sandália de Prata
05h00 Orlandivo e Clube do Balanço
07h00 Terreirão do Sobral
09h00 Almir Guineto
11h00 Reinaldo, o Príncipe do Pagode
13h00 Leandro Sapucay
15h00 Arlindo Cruz
17h00 Germano Mathias e Dicró

Palco Boulevard São João (Vale do Anhangabaú)
19h00 Hermeto Pascoal
21h00 Airto Moreira
23h00 Booker T (EUA)
01h00 The Temptations – Feat. Glenn Leonard (EUA)
03h00 Orquestra Popular de Frevo do Recife
05h00 Edy Star – Sociedade da Grã-Ordem Kavernista Apresenta Sessão das Dez
07h00 Nei Lisboa
09h00 Nito Mestre (Sui Generis - Argentina)
11h00 Tatit, Wisnik e Nestrovski
13h00 Grupo Medusa
15h00 Flora Purim
17h00 Letieres Leite e Orkestra Rumpilezz

Palco Estação da Luz (Estação da Luz)
18h00 Jazz Sinfônica
22h00 Orquestra Sinfônica Municipal e Coral Lírico – Carmina Burana
00h00 Orquestra Experimental de Repertório – Porgy & Bess
04h00 Quinteto Conclave
07h00 Banda Sinfônica da Polícia Militar
10h00 Banda Sinfônica do Estado
13h00 Danilo Brito, Mike Marshall e Catherina Lichtenberg – Encontro de Bandolins
16h00 Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo – Osesp
17h00 Tchaicovsky Pas de Deux – São Paulo Cia de Dança

Palco Vieira de Carvalho (Largo do Arouche, virado para a Avenida Vieira de Carvalho)
19h00 Arrigo Barnabé – Caixa de Ódio: o Universo de Lupicínio Rodrigues
21h00 André Abujamra – Desengonçalves, Canções de Nelson Gonçalves
23h00 Frank Elvis & los Sinatras – Bailinho
01h00 Sidney Magal
03h00 Luis Caldas
05h00 Double You
07h00 Brothers of Brazil
09h00 Waldirene
11h00 Jerry Adriani
13h00 Angelo Maximo
15h00 Vanusa
17h00 Wanderléa

Palco Avenida São João (Av São João, próximo à Rua General Osório, virado para a Av Ipiranga)
20h00 Grand Mothers – Re:Invented
22h00 Big Brother & the Holding Co.
00h00 Patrulha do Espaço
01h30 L.A. Guns
03h30 Carnavelhas – Tributo a Adoniran Barbosa
05h30 Krisium
07h30 Imbyra
09h30 Pitty
11h30 CPM 22 – Só Ramones
13h30 Raimundos
15h30 Arnaldo Antunes
17h30 Titãs

Palco Alameda Barão de Limeira
19h00 Orquestra Brasileira de Música Jamaicana
21h00 Pablo Moses (Jamaica)
23h00 Cidade Negra & Raz Bernado
01h00 Fully Fullwood Band - Tosh Meets Marley (Jamaica)
03h00 Planta e Raiz
05h00 Tribo de Jah
07h00 Djambi
09h00 Pedra Rara
11h00 Leões de Israel
13h00 Mano Bantu
15h00 Clinton Fearon (Jamaica)
17h00 Big Youth (Jamaica)

Palco Washington Luiz (Av Cásper Libero, próximo a Rua Mauá, com a Rua Washington)
19h00 Juliana Kehl
20h40 Detetives
22h20 Tulipa Ruiz
00h00 Dudu Tsuda
01h40 Cacau Brasil
03h20 Comma
05h00 Naná Rizzini
06h40 Banda DC
08h20 Rodrigo Campos
10h00 Sambô
11h40 Rubra Pop Show
13h20 Karina Buhr
15h00 Sweet Flavour Band
16h40 Mallu Magalhães

Palco Mauá (Av Cásper Libero, próximo a Rua Washington Luiz, com a Rua Mauá)
18h10 Musica do Mato (MT)
19h50 Caldo de Piaba (AC)
21h30 Black Drawing Chalks (GO)
23h10 Camarones Orquestra Guitarrística (RN)
00h50 Galinha Preta (DF)
02h30 Plastique Noir (CE)
04h10 Baba de Mumm-Rá (TO)
05h50 Vendo 147 (BA)
07h30 Hey Hey Hey (RO)
09h10 4Instrumental (MG)
10h50 Aeromoças e Tenistas Russas (SP)
12h30 Nervoso e os Calmantes (RJ)
14h10 Terra Celta (PR)
15h50 Rinoceronte (RS)
17h30 Cabruêra (PB)

Palco Praça Dom José Gaspar
Piano na Praça

19h00 Marina Spoladore
21h00 Louise Woolley
23h00 Catina Deluna
01h00 Thais Nicodemo
03h00 Abelita Brandão
05h00 Juliana Rodrigues
07h00 Juliana Ripke
09h00 Valeria Schwarz
11h00 Erika Ribeiro
13h00 Janice Pezoa
15h00 Joana Boechat
17h00 Maíra Freitas

Palco Largo da Misericórdia
24 horas de Marchinhas de São Luiz de Paraitinga

18h00 Tânia Moradei e Banda
21h00 Loukomotiva Kabereca
00h00 Cincopado
03h00 Quar' de Mata
06h00 Charanga do Quadô
08h00 Família Santos
11h00 Confrete
14h00 Banda Estrambelhados
17h00 Charanga do Quadô

Igreja de São Bento - Centro
12h00 Quarteto de Cordas da Academia da Osesp
15h00 Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo

Palco para uma pessoa só (Rua dos Timbiras com Avenida São João)
18h00 Marta Froes
20h00 Mauricio Sant`anna
22h00 Lafaiete Junior
00h00 Junior Meirelles
02h00 Renato Tupã
04h00 Paulinho Dias
06h00 Kitu Yang
08h00 Zeca Loureiro
10h00 Demetrius Lulo
12h00 Janaina Theodoro
14h00 Fabio Pereira
16h00 Claudia Romano

Praça Roosevelt
18h30 e 14h00 Banda Olam Ein Sof
16h00 Banda Agente Smith
17h00 Banda Gaijin Sentai

CEU - Água Azul
Av. dos Metalúrgicos, 1300 - Cohab / Cidade Tiradentes
18h00 Lino e França – Lino de França & Bicho de Pé

CEU - Alto Alegre
Av. Bento Guelfi, s/nº - Iguatemi
18h00 Almir Guineto
18h00 Tiziu e Trio Araripe

CEU – Alvarenga
Estrada do Alvarenga, 3752 - Cidade Ademar
19h00 Banda Carango
11h00 Sampaleblon
11h45 Amigos do Choro
14h00 Duca Belintani Futebol e Música
15h00 Baile da Virada da Melhor Idade
17h00 Zimbo Trio

CEU - Jaguaré
Rua kenkiti shimomoto 80
18h00 Royce do Cavaco
16h00 Trio Nordestino

CEU - Aricanduva
Rua Olga Fadel Abarca, s/nº – Itaquera
19h00 Marcelo Nova
15h00 Fepa
17h00 Brothers of Brazil

CEU - Azul da Cor do Mar
Av. Ernesto Souza Cruz, 2171 – Cidade A.E.Carvalho
19h00 Carlos Dafé
14h00 Quintino Bento e Orquestra do Erê
18h00 Blues de Garagem

CEU - Butantã
Av Eng Heitor Antonio Eira Garcia 1700
21h00 Xangai

CEU - Campo Limpo
Av. Carlos Lacerda, 678 - Chacara São Pedro
19h00 Tribo de Jah

CEU - Cantos do Amanhecer
Av. Cantos do Amanhecer, s/nº - Jd Mitsutami
18h00 Inezita Barroso
17h00 Pagode do Guarani

CEU - Capão Redondo
R. Daniel Gran, s/nº - Capão Redondo
14h00 Matanza
16h00Tião Carvalho

CEU - Casa Blanca
R. João Damasceno, 85 – Jd. Casa Blanca – MboiMirim
19h00 Mallu Magalhães

CEU - Cidade Dutra
Av. Interlagos, 7.350 – Interlagos
18h00 Kiko Zambianchi
14h00 Rodamundo
16h00 Samuel de Abreu & Banda Firma

CEU - Feitiço da Vila
R. Feitiço da Vila, s/nº - Chacara Sta Maria - Capão Redondo
18h00 Reinaldo - o Príncipe do Pagode
18h00 75 Anos de Carreira – Tinoco do Brasil

CEU - Guarapiranga
Estrada da Baronesa, 1120 - Jd Angela
18h00 Jair Rodrigues
15h00 Pagode do Cafofo

CEU - Inácio Monteiro
R. Barão Barroso do Amazonas, s/nº - COHAB I.Monteiro/Cid. Tiradentes
18h00 Capim Seco – Capim Seco e Noca da Portela
14h00 Brincos & Folias – Balangandança Cia.

CEU - Jaçanã
R. Antonio Cezar Neto, s/nº - Jardim Guapira
19h00 Mauricio Pereira Canta Adoniran
15h00 Vida Rouca: Wandi Doratiotto e Danilo Moraes- Adoniran Barbosa
17h00 Maria Alcina Cantando Adoniran

CEU – Lajeado
R. Manuel da Mota Coutinho, 293 – Lajeado
17h00 Rappin Hood

CEU – Jambeiro
Av. José Pinheiro Borges, 60 - Jd. Moreno/ Guaianezes
18h00 Banda Maskavo
17h00 Made In Brazil

CEU - Navegantes
R. Maria Moassab Barbour, s/nº - Pq. Residencial Cocaia / Grajaú
18h00 Nossa Chama
17h00 Peixelétrico – "onze Anos na Estrada"

CEU - Paraisópolis
R. Dr. José Augusto de Souza e Silva, s/nº - Vl Andrade
18h00 Planta e Raíz

CEU – Uirapuru
Rua Nazir Miguel, 849, Jardim João XXIII
15h30 Trio Sabiá
17h00 Barbatuques

CEU - Jd. Paulistano
R. Aparecida do Taboado, s/nº – Brasilândia
14h00 Banda Jazz Sinfônica de Diadema
15h00 Sambaqui

CEU - Meninos
R. Barbinos, s/nº – Ipiranga
19h00 Winter Blues

CEU - Parelheiros
Rua José Pedro de Borba, 20 - Jd. Novo Parelheiros
18h00 Umoja
19h00 Chambinho do Acordeon

CEU - Pq. Anhanguera
R. Pedro José de Lima, s/nº – Anhanguera
18h00 Grupo Candieiro Incendiário
19h00 Igor Roll
21h00 Samba da Laje
22h00 Quarteto Estudando o Samba
23h00 Kadu Trilha
00h00 + Que Prazer
01h00 Kiquere
02h00 Swing Moral
10h00 Coorporação Musical da Lapa
12h00 Banda Less Fine
15h00 Cidadão Rock Roll
16h00 Língua de Trapo

CEU – Paz
R da Paz, s/n° V. Brasilândia - Freguesia Brasilândia
18h00 Osvaldinho do Acordeon
15h00 Trio Alvorada

CEU - Pq Bristol
R. Profº Dr Artur Primavesi, s/nº – Sacomã
19h00 Raimundos

CEU - Pêra Marmelo
R. Pêra Marmelo, 226 - Jd. Santa Lucrécia / Jaraguá
18h00 Quero Mais
20h00 Conecta Groove
22h00 Sociais do Forró
11h00 Pintando o Set
13h00 Grupo Vocacional
14h00 Angulo 14
18h00 Anastácia - a Rainha do Forró

CEU - Pq. São Carlos
R. Clarear, 141 - Jd. São Carlos / Vila Jacui
18h00 Thaíde

CEU - Pq. Veredas
R. Daniel Pedro Muller, s/nº - Chácara Dona Olívia / Itaim Paulista
18h00 Kid Vinil

CEU - Quinta do Sol
R. Luiz Imparato, 564 – Cangaíba
20h00 Os Opalas
10h00 Acuda Benedito

CEU - Rosa da China
R. Clara Petrella, s/nº - Jd. São Roberto, Sapopemba
18h00 Edgard Scandurra

CEU - São Matheus
R. Curumatim, 201 - Pq. Boa Esperança / Iguatemi
19h00 Eliana de Lima

CEU – Tiquatira
Av. Condessa Elizabeth de Robiano, s/nº
15h00 Marcelo Yuka
17h00 Farufyno

CEU - Três Pontes
RuaCapachós, 400, Jd. Célia
15h00 Elomar
17h00 Só no Pagode

CEU - Vila Curuçá
Av. Marechal Tito, 3.400 - Vila Curuçá
18h00 Edvaldo Gonçalves e Liu Santos
19h00 Jerry Adriani

CEU - Vila do Sol
Av. dos Funcionários Públicos, 369 - Jd Angela
19h00 Z'África Brasil
17h00 Bnegão

CEU - Vila Rubi
R. Domingos Tarroso, 101 – Grajaú
18h00 Trio Virgulino
19h30 Forrueiros

CEU - Vila Atlântica
R. Coronel José Venâncio Dias, 840 - Jd. Nardini
19h10 Trio de Violão
20h00 As Dadivosas
21h20 Grupo Flama
22h30 Forrobodó
00h30 Eterna Paixão
02h00 Banda Sub Total
03h20 Banda Alcatéia
04h30 Jottace
10h00 Grupo Quero Mais
11h20 Banda Antiqua
12h20 Banda Versão Brasileira
14h00 Banda Naja
15h00 J. Oliver
16h00 Violeiros do Parque
18h00 Zé Renato

Sala São Paulo (Estação Júlio Prestes)
18h00 Orquestra de Câmara da OSESP– Regente e Solista: Emmanuele Baldini
Pinacoteca Luz (Estação da Luz)
14h00 4 Batutas – Maxixes e Choros
18h00 Quaternália – Recital de Violões
21h00 Coletivo Orquestral – Big Band
11h00 Coro da OSESP

Sala Adoniran Barbosa CCSP (Rua Vergueiro, 1000)
01h00 Paulo Moura e Cometa Gafi – Show
03h00 Café Tango – Show
05h00 Gafieira Imperial – Show
07h00 De Puro Guapos – Show
09h00 Social Samba Fino – Show
18h00 Ciência e a Arte das Madeiras – Paulo Moura e João Fernando Oliveira (Muringa)

SESC Pinheiros (Rua Brás Leme, 195)
21h00 Nuno Mindelis – Nuno Mindelis e Blues Jam
03h00 Quinteto em Branco e Preto, Compositores do Samba da Vela e Osvaldinho da Cuíca –
Samba da Vela e Convidados
18h00 Blues Etílicos – Blues Etílicos e Blues Jam

SESC Santana (Avenida Luiz Dumont Vilares, 579)
23h00 Arnaldo Antunes – Iê, Iê, Iê
02h30 Milocovik
03h30 Móveis Coloniais de Acajú

Casa das Rosas (Avenida Paulista,37)
15h00 Lanny Gordin e Banda – Show
17h00 Quarteto Kroma – Show
19h00 Sérgio Ricardo e Filó Machado – Show
21h00 Tetê Espíndola e Banda – Show
00h30 Babilaques – Show
01h30 Trio Kyudushin – Show
16h30 Kabelo e Banda – Show

Museu da Casa Brasileira (Avenida Faria Lima, 2705)
20h00 Espetáculo – Banda Mantiqueira
11h00 Espetáculo – Quarteto Brasileiro de Cordas
18h00 Espetáculo – Traditional Jazz Band

Centro da Cultura Judaica (Rua Oscar Freire, 2500 - Sumaré)
01h30 Show Mawaca
18h00 Concerto de Música Árabe - Sami Bordokan, Cláudio Kairouz, William Bordokan e
Mauricio Mozayek

Memorial da América Latina – Auditório Simon Bolívar
Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664, Portão 13 pedestre
21h00 Orquestra Jovem Tom Jobim, Mônica Salmaso e Pau Brasil
19h00 Banda Sinfônica Jovem do Estado

Museu Brasileiro da Escultura MuBE (Avenida Europa,218)
17h55 Big Chico Blues Band – "mube Blues Night"
20h00 Grupo Oficial, Quarteto de Música Instrumental

Espaço Cultural Tendal da Lapa (Rua Guaicurus)
Canto Pela Paz – Lucinha Madana Mohana
Maracatamba em Ritmo de Axé Mantras – Lucinha Madana Mohana e Curimba da Apeu

Centro de Tradições Nordestinas CTN (Avenida Jacofér, 615)
22h00 Tenkitê
23h00 Sistema Opéra
00h30 Rubens & Ruan
02h00 Sheila Brazil
12h00 Quinteto Dona Zaira
14h00 Rodrigo Marim, Lampião Prateado, Maria Bonita e Lampião
16h00 André e Renato
17h00 Cauê Procópio

Jardim Nordeste (Praça Santa Quitéria - Rua Piraquara- 270)
20h00 Banda Vila Reggae
21h00 Banda Filhos do Sete
00h00 Banda Magma - Clássicos do Rock
02h00 Trilha Rock - Clássicos Nacionais
06h00 Som Brega
14h00 Davi e Cassio Blue
15h00 Leticia Lener (Voz e Violão)
16h00 André Ribeiro (Teclado)
17h00 Samba e Choro
19h00 Samba da Tenda

VIRADA CULTURAL PAULISTA - VEJA QUEM VAI PARTICIPAR

Os números de artistas e músicos envolvidos na Virada Cultural Paulista são impressionantes, tornando-se um dos eventos mais importantes do Brasil ou da América Latina.

Somente na área musical, participam desde o artista solo,várias bandas de todos os gêneros, grupos e orquestras totalizando mais de 2.000 músicos sem contar a parte técnica, produção, assessorias e todo aparato do show business.

Conforme mostra no site da www.cultura.sp.gov.br, existe um link para Virada Cultural Paulista 2010, com toda programação envolvendo as linguagens de arte, como da Música, Teatro, Circo, Dança, Cinema, Culturas Populares, Exposições, Grafitti, Literatura e Ópera.

Abaixo os números de atrações em cada linguagem:

303 MÚSICA
093 TEATRO
050 CIRCO
049 DANÇA
036 CINEMA
032 CULTURAS POPULARES
020 EXPOSIÇÕES
020 GRAFFITI
007 LITERATURA
001 OPERA

RELAÇÃO DOS ARTISTAS NA MÚSICA:

ACME SMA 9
AFRODIZIA
ÁGUA VIVA CORAL
ALANDELON
ALMIR SATER
ALUNOS DE MÚSICA DO COLÉGIO INTEGRAL
ANAÍ ROSA TRIO
ANDRÉ AMORIM
ANDRÉ CACCIA BAVA
ANDRÉ MARCURY & BANDA
ANELIS ASSUMPÇÃO
ANTÔNIO CARLOS & JOCAFI
ANTÔNIO NOBREGA
ANTONY
ARISMAR DO ESPIRITO SANTO
ARMAZÉM S/A
ARNALDO ANTUNES
ARRASTÃO MUSICAL BATUNTÃ
ARRIGO BARNABÉ
ARTE DO SOM ENSEMBLE
AS ALZIRAS
AS CHORONAS
AUTORAMAS
BAARBOSA JAZZ BAND
BACCARI
BADI ASSAD
BAILE DO SIMONAL
BAILÕES E BOSSAS COM OS RÉLPIS
BANDA ADREDE
BANDA BALACO
BANDA BORTHÂNIA
BANDA CAMBAIO
BANDA CO2 ZERO
BANDA CONTE-ME UMA MENTIRA
BANDA DA CASA DO PEQUENO CIDADÃO
BANDA DE PERCUSSÃO LEGIÃO MIRIM
BANDA DO DIVINO
BANDA GARAGEM
BANDA JANE DOP
BANDA MANDAU
BANDA MAQUILADORA
BANDA MARCIAL CIDADE DE MARILÍA
BANDA MARCIAL DE CUBATÃO
BANDA MARCIAL DE VALINHOS
BANDA MARCIAL DOS YPÊS
BANDA MARCIAL SYLVIA RIBEIRO DE CARVALHO
BANDA MEGIDO
BANDA MUNICIPAL DE ASSIS
BANDA MUNICIPAL DE ITANHAÉM
BANDA MUNICIPAL DO GUARUJÁ
BANDA NEGRO SIM
BANDA PARALELA
BANDA QUERÔ
BANDA RAIZ QUADRADA
BANDA SÃO JOÃO BATISTA
BANDA SENTA PUA ROCK´ROLL
BANDA SINFÔNICA DE SÃO PAULO
BANDA SINFÔNICA MÁRIO PORTES
BANDA TOPSY TURVY
BANDA VOLTZ
BANZÉ!
BARBATUQUES
BATALHA DE HIP HOP
BATICUM
BEATLES 4 EVER
BEBEL GILBERTO
BERLAN E BANDA LARGA
BETO GUEDES
BICHO DE PÉ
BICO DE CORVO
BLITZ
BLUES THE VILE
BOHEMIAN QUEEN
BONECAS INFLÁVEIS
BRASOV
BRUNA CARAM
CACHORRADA DO BLUES
CACHORRO GRANDE
CAFÉ TANGO
CAMERATA DARCOS
CANASTRA
CANTOS BRASILEIROS
CAPITÃO PIMENTA
CAPS LOCK
CAT POWER
CATAIA
CATAVENTO
CÉLIA E DINO BARIONI
CÉREBRO ELETRÔNICO
CHICO ANTRONIC EMBOLA DUB
CHICO PINHEIRO
CHIQUINHA EM REVISTA
CHORINHO NO AQUÁRIO
CHORO DAS 3
CHORO DE BOLSO
CIA CANTO VIVO
CIDADÃO INSTIGADO
COMITATUS
COMMA
CONEXÃO LITORAL
COPACABANA CLUB
CORAL COLÉGIO IDEAL
CORAL DA EFEMEI MARIA REGINA B.CARPIM
CORAL DA GUARDA MIRIM
CORAL DA OSESP
CORAL DA TERCEIRA IDADE RAIZES DA TERRA
CORAL DOS SERVIDORES DE PERUÍBE
CORAL INFANTO JUVENIL DA FUNDAÇÃO ROMI
CORAL RAIZES DA SERRA
CORDA SOLTA
CORO JOVEM DE SÃO JOSÉ DOS CAMPOS
CORPORAÇÃO MUSICAL UNIÃO BARBARENSE
CPM22
CRIANÇAS CRIANÇAS – COM CID.CAMPOS
CRIOLINA
DANI VARANI
DECRETO VERBAL
DEL REY
DEMÔNIOS DA GAROA
DEO MIRANDA
DESVIO DE CONDUTA
DETONAUTAS
DIE HARD CREW
DIOGO NOGUEIRA
DIVA DRIVE
DIVA MUFFIN
DJ ALINE ROCHA
DJ AUGUSTO MERLI
DJ BALI
DJ BENJAMIN FERREIRA
DJ BRUNO
DJ CHICO CORRÊA
DJ CLEMENTE
DJ EDMOSH
DJ EVELYN
DJ JAC JUNIOR
DJ LUIZ MATTOS
DJ LUKAS
DJ MARCELINHO DE LIA
DJ MARIA ROSSI
DJ MAX
DJ MINARI + VJ EDMOSH + VINÍCIUS LUZ
DJ MOK
DJ NEY FAUSTINI
DJ NIGGAS
DJ PAULÃO
DJ RAFAEL MOMES
DJ SAYER
DJ SONECA
DJ TAHIRA
DJ TANO & DJ DAVI
DJ TUDO
DJ TUTU MORAES
DONA GAFI
DONA IVONE LARA
DUDÁH LOPES
DUO SAMBA RASGADO
DUOFEL PLAY THE BEATLES
DURVAL & DAVI
ED VOCAT
EDU BATUTA
ELBA RAMALHO
ESTAMBRELHADOS
ESTEREOTOPIA
FALA MANSA
FAMOSO QUEM
FAROFYNO
FER SIQUEIRA
FLORES SERTANEJAS
FORROPIANDO
FRED SUN WALK
FUNK COME LE GUSTA
GAIJIN SENTAI
GAMBIT
GANG SELVAGEM
GAROTAS SUECAS
GIL DUARTE
GINGA BAMBA
GROOVE NATION
GROOVERIA
GRUPO CABELO DE MILHO
GRUPO DE FORRÓ DA APAE
GRUPO DE PERCUSSÃO BATUCADA
GUSTAVO ASSIS LIVE
HANGAR
HAVANA BRASIL
HERALDO DO MONTE
I LOVE AMY
IMBYRA
IZZI GORDAN
JAM SUBURBANA
JAZZ BIG BAND
JAZZ SINFÔNICA DE SÃO PAULO
JICA Y TURCÃO
JOÃO LEOPOLDO
JOCA FREIRE
JORGE ARAGÃO
JULIANA MORARI
JUNIOR VIANA
KAMI
KID VINIL
KLEITON & KLEDIR
KLEYTON OLIVEIRA
LBM & CIA
LECI BRANDÃO
LEELA
LENINE
LIGIANA
LOBÃO
LOCOMOTORES
LOKERS
LU GARCIA
LUDOV
LUIZ FELIPE GAMA & ANA LUIZA + NATAN MARQUES
LUKSTRIKE
LUMINA BOX
MACACO BONG
MACACO PREGO
MADAME MIM
MANU CHAO
MÁQUINA ZERO
MARA NASCIMENTO
MARIANO BROWN & SWING BLUES BAND
MATÉRIA PRIMA
MATEUS SARTORI
MAXIXE MACHINE
MIL ROSAS
MILIONÁRIOS DA ALEGRIA
MILOCOVIK
MOACIR BEDÊ
MONICA SALMOSO, TECO CARDOSO e NELSON AYRES
MOSTRA DA MARATONA DE BANDAS ESTUDANTIS
MÓVEIS COLONIAIS DA ACAJU
MUD HONEY
MULTIPLEX
MUNDO LIVRE S/A
MUTRIB
NÁ OZZETTI
NANNE REIS
NECROMANCIA
NEGRA LI
NEW BLACK SOUL
NHOCUNÉ SOUL
NICOLAS KRASSIK
NINA BECKER
OFICINA MUSICAL COM BUTANTÃ
OLAM EIN SOF
ORGÂNICA
ORQUESTRA BRASILEIRA DE MÚSICA JAMAICANA
ORQUESTRA DA VIOLA DE MOGI DAS CRUZES
ORQUESTRA DE SOPROS DE FERNANDÓPOLIS
ORQUESTRA SINFÔNICA DE MOGI DAS CRUZES
& CORAL CANARINHOS DE ITAPETY
OS OPALAS
OS RADIOPHONICOS
OS REPUBLICADOS
OSESP
OTTO
PARALAMAS DO SUCESSO
PARTIDO DOS POETAS POBRES
PASSANDO O SOM – DJ HUM & TIO FRESH
PAULA LIMA
PAULA MORELENBAU
PAULO HENRIQUE & BANDA ALUMIAR
PÉLICO
PÉROLAS DE CLARA NUNES COM CHICO MENDES
PITTY
PLEBE RUDE
PROFESSOR BINHO E ALUNOS
PROGRAMA BRINCANDO COM A VIOLA
PROJETO B
PROTOTYPE-X
PÚBLICA
QUARTETO TAU
QUEEN SINFÔNICA
QUINTETO DE SOPROS SINFONETA
DOS DEVOTOS DA NOSSA SENHORA DOS PRAZERES
QUINTETO EM BRANCO E PRETO
RÁDIO 84
RÁDIO TAXI
RAFAEL CASTRO
RAIMUNDOS
RAUL JP
RENATO ANESI
RENATO GODÁ
RETROFOGUETES
REVERENDO KARABINA
RHAISSA BITTAR
RICARDO FARHAT
RICARDO HERZ
RISING SUN
RODA DE OURO
RODA DE SAMBA COM MÁRIO BAHIA E GRUPO TANGARÁS
RODAS E BRINCADEIRAS
RODRIGO ANTÃO
ROSANA
RUBRA POP SHOW E BANDA MATINÊ
SABONETES
SAMBA DE RODA
SAMBÊ
SANANDA
SANDÁLIA DE PRATA
SANDRA DE SÁ
SANDRA MELO E TRIO PADAVAN
SÃO PAULO SKA JAZZ
SAPATO BAIXO
SEIS COM CASCA
SEPULTURA
SERGINHO MACHADO E BANDA
SEU CHICO
SEXTETO DE CORDAS – AS QUATRO ESTAÇÕES
SEXTETO DE CORDAS DOS DEVOTOS DE NOSSA SENHORA DOS PRAZERES
SHARON LEMOS
SIRI NA LATA
SOCIAL CHÃOS
SOCORRO LIRA
SOM DE UM – RENATO GAGLIARDI
SONORIDADES ANTROPOFÁGICAS COM OS RÉLPIS
SUPERDOSE
TEM GALEGA NO SAMBA

A quarta edição acontecerá nos dias 22 e 23 de Maio de 2010 em trinta municípios:

ARAÇATUBA
ARARAQUARA
ASSIS
BAURU
BERTIOGA
CARAGUATATUBA
CUBATÃO
FRANCA
GUARUJÁ
INDAIATUBA
ITANHAÉM
JUNDIAÍ
MARÍLIA
MOGI DAS CRUZES
MOGI-GUAÇU
MONGAGUÁ
PERUÍBE
PIRACICABA
PRAIA GRANDE
PRESIDENTE PRUDENTE
RIBEIRÃO PRETO
SANTA BARBARA D´OESTE
SANTOS
SÃO BERNARDO DO CAMPO
SÃO CARLOS
SÃO JOÃO DA BOA VISTA
SÃO JOSÉ DO RIO PRETO
SÃO JOSÉ DOS CAMPOS
SÃO VICENTE
SOROCABA

Esse link é só para seu controle, lindonaaaaaaaaaaaaa

Contatos: imprensa.sac@approuch.com.br 2627 8162 / 2627 8166 / 2627 8243
Programação: viradaculturalpaulista2010@gmail.com / 2627 8000


Esse crédito merece ser colocado para todo mundo ver quem é quem...bjs

GOVERNO DO ESTADO DE SÃO PAULO

ALBERTO GOLDMAN
Governador do Estado

JOÃO SAYAD
Secretário de Estado de Cultura

RONALDO BIANCHI
Secretário-Adjunto

SÉRGIO TIEZZI
Chefe de Gabinete

ANDRÉ STURM
Coordenador de Unidade de Fomento e Difusão de Produção Cultural

LÍVIA MARIA PAES
Supervisora Geral

JANAÍNA FAINER
Coordenadora de Programação da Virada Cultural

BRUNA BARBOSA & RENATA HENNEL
Equipe de Programação da Virada Cultural

Equipe de Produção formada por 62 pessoas.

ORGANIZAÇÃO SOCIAL

APAA – ASSOCIAÇÃO PAULISTA AMIGOS DA ARTE

ISA CASTRO
Diretora Executiva

MÁRIO MASETTI
Diretor Artístico

GABI GONÇALVES
Coordenadora de Produção da Virada Cultural

PRETA RIBEIRO
Assistente de Coordenação

Equipe da APAA:
Alcioni Cedraz, Alice Carvalho de Almeida, Danielli Rolim, Dulce Maschio,
Marta Trindade e Natasha Caroline Araujo.

viorada